NARINIG ITO SA PAMAMAGITAN NG GRIPE-VINE
(Bahagi 1)
Ang Enero 30 hanggang Peb. 2, 2025 ay mamarkahan ang tatlong araw na ang Manila International Film Festival ang pumalit sa TCL Chinese Theater sa Hollywood, na sinamahan ng isang star-studded gala dinner sa Beverly Hilton sa Beverly Hills. Ito ang pangalawang beses na dumating ang MIFF sa Los Angeles.
Ipapalabas ang 10 entries ng nagpapatuloy na 50th Metro Manila Film Festival; at iba pang mga highlight ay kinabibilangan ng 75th anniversary ng isang landmark Filipino movie – Genghis Khan, isang advance screening ng Love Hurts, isang Hollywood film na idinirek ng isang Filipino-American, ang 25th anniversary ng isang landmark breakthrough Filipino-American film na The Debut, at ang nangungunang grossing Filipino film of 2024, Hello, Love, Again. Ang ating Unang Ginang, si Liza A. Marcos ay dadalo, upang ipahiwatig ang kanyang patuloy na pagsuporta sa pelikulang Pilipino, at ang pagsisikap na isulong ang layunin nito sa ibayong dagat.
Noon lamang Nobyembre ng 2024 nang ang Unang Ginang ay binigyan ng basbas ng tanggapan ng Manila International Film Festival sa Maynila, at hinimok ang mga pangunahing manlalaro sa industriya ng pelikula na mag-rally sa likod ng isang panibagong pananaw ng pagpapakita ng talento ng Filipino sa entablado sa mundo. Ito ay tungkol sa marketing ng Filipino creative industry sa ibang bansa bilang isang pinagsama-samang, pambansang inisyatiba; at hindi lamang umaasa sa mga indibidwal na pagsisikap na gawin ito sa ibang bansa. Ang “Give the World Our Best” ay ang kampanya, at nananawagan ito para samantalahin ang mga internasyonal na platform upang iangat ang ating industriya ng pelikula; at sa gayon, itataas ang pambansang pagmamalaki at pagkakakilanlan sa kultura.
Gaano ito kahalaga? Well, sa kabila ng pambansang pagmamalaki na maaari nitong itanim, maraming mga pang-ekonomiyang pag-trigger na maaaring mangyari, na maaaring humantong sa matatag na mga pagkakataon sa negosyo. Sa aspeto ng pagmamalaki, alam kong naging berde ako sa Elphaba-envy mula nang ang Parasite ng South Korea ay nag-uwi ng apat na pangunahing Oscars noong 2020 – Pinakamahusay na Larawan, Pinakamahusay na Direktor para kay Bong Joon Ho, Pinakamahusay na International Feature Film, at Pinakamahusay na Orihinal na Screenplay. Pagkatapos sa mismong susunod na taon, noong 2021, nakuha namin ang beteranong aktres ng South Korea na si Youn Yuh-Jung sa Best Supporting Actress Oscar statuette para kay Minari. At noong 2023, ang Malaysian-born na si Michelle Yeoh ang naging unang Asian na nakakuha ng Oscar para sa Best Actress, salamat sa kanyang trippy role sa Everything Everywhere All At Once.
Maaari nating isigaw ang lahat ng gusto natin tungkol sa likas na talento ng Pilipino at likas na pagkamalikhain. Igiit na kabilang kami sa pinakamahusay sa rehiyon, pag-usapan kung paano kami gumagawa ng mahika sa isang maliit na badyet, at kung paano kami hinahangad para sa mga nangungunang posisyon sa industriya ng creative. Ngunit nasaan ang pagpapatunay ng ikatlong partido para sa lahat ng iyon? May isang pelikulang Pilipino, artista, direktor, ang nag-uwi ng Oscar? Ang pinakamalapit na narating namin ay si Dolly De Leon na nakakuha ng Golden Globes Actress sa isang supporting role nomination para sa Triangle of Sadness noong 2022; at nakuha nga niya ang Best Supporting Actress sa Guldbagge at LA Film Critics Association Awards.
At pagkatapos ay iiyak tayo tungkol sa pagkakataon, tungkol sa kung paano tayo hindi nai-market nang maayos. Sa kabilang banda, ituturo at sisisihin ng mga nakakaalam ang ating crab mentality, at kung paano tayo nagsusumamo sa iba kapag nagtagumpay sila – at nalulungkot akong aminin na may katotohanan iyon. Matagal na akong nakapaligid, at naobserbahan ko kung gaano kadalas, sinisimulan natin ang mga bagay na may pangarap at pinakamabuting intensyon; pagkatapos ay mabalaho sa katotohanan, o mawalan ng ating pasensya at dedikasyon, kapag napagtanto natin kung paano ito tungkol sa mahabang paghatak, at hindi isang kaso ng agarang kasiyahan.
So yes, I love how this MIFF is now in it’s second year, led by Filipino-Americans who seems to have their hearts in the right places. Hindi ako nagkaroon ng pagkakataong makilala ang sinuman sa kanila; ngunit masaya ako na ibinibigay ng ating Unang Ginang ang kanyang suporta sa pagsisikap. I’m just praying the right people are at her ear, committed to an agenda that raises up the industry as a whole. At isang mas malakas na Oo kung gaano ito kahalaga. Bakit?
Una sa lahat, dahil long term commitment talaga ito. Halimbawa, si Bong Joon Ho ay nasa ganitong paraan bago ang Parasite. Mayroong Memories of Murder noong 2003, at The Host noong 2006, na naging hit sa Directors’ Fortnight sa Cannes 2006. At nang manalo nga ang Parasite sa Palme D’Or noong 2019, ang unang Korean film na nakamit ang pagkakaibang iyon, ang seryoso ang kampanya para sa Parasite na maabot ang Oscars ay nagsimula nang masigasig, na suportado ng gobyerno.
Iyon ay isang siyam na buwang juggernaut, nang walang sinuman sa trade ang makatakas sa Parasite buzz. At ito ay nagtrabaho; nang magsimula ang pagboto para sa Academy Awards, ang Parasite ay mas pinag-uusapan, pinanood, at nasa zeitgeist ng panahon, kaysa sa ilang mga pelikulang gawa ng Amerika noong taong iyon – tulad ng kung sino talaga ang nanood ng The Irishman, Marriage Story, Ford vs. Ferrari, o Jojo Rabbit? At huwag nating kalimutan na tinalo din ng Parasite ang The Joker, 1917, Once Upon a Time in Hollywood, at Little Women. Iyan ay kung gaano kahusay ang isang trabaho na ginawa sa pagtataguyod ng Parasite – hindi pa banggitin kung gaano karaming pera ang ginugol sa pagkamit nito.
Kaya’t napakasarap mangarap na ang isang Pilipino ay makatanggap ng Oscar – ngunit ang daan patungo sa pangarap na iyon ay magdadala ng ilang napakalaking sama-samang pagsisikap; at walang oras tulad ngayon para magsimula. Higit pa sa aking mga iniisip tungkol dito sa susunod na linggo.
