UNI-BASED REVIEW: ‘The Addams Family’ ng Ateneo Blue Repertory
“Ang produksyon na ito ng 2010 Broadway show ay ipinagmamalaki ang visually striking design at maraming talento sa musika sa entablado, kahit na ang pangalawang act nito ay nawawalan ng momentum.”
Sa Ang Addams Family sa pagiging isang nakikilalang prangkisa sa lahat ng uri ng media, madaling makalimutan ang hamak na simula nito bilang isang serye ng satirical single-panel. New Yorker mga cartoons. At kawili-wili, sa gitna ng hindi mabilang na mga bagong bersyon at pagpapalawak sa pinagmulang materyal, ang 2010 Pamilya Addams Ang Broadway musical ay isang adaptasyon na bumabalik sa pinaliit na pagiging simple ng orihinal. Nagaganap halos lahat sa gothic Central Park residence ng Addams, ang palabas ay makikita ang napakasakit na Addamses na nagho-host ng hapunan para sa pamilya ng “normal” na batang lalaki kung saan ang anak na babae noong Miyerkules ay lihim na nagmamahalan.
Gumagawa sa loob ng limitadong saklaw na ito, nagagawa pa rin ng Ateneo Blue Repertory na buuin ang palabas sa loob ng Areté’s Doreen Black Box Theater, sa isang hindi maikakailang kahanga-hangang produksyon na ipinagmamalaki rin ang napakatalino na pagganap ng pagbibidahan ng isang estudyanteng aktor sa partikular. Kasabay nito, may mga kakaibang bagay na binuo sa materyal na hindi lubos na magawa ng palabas na ito—na humahantong sa isang karanasan na magsisimula sa isang mas matibay na lugar kaysa sa kung saan ito nagtatapos, kahit na ang lahat ng magagandang talento ay ipinapakita.
Mga espiritung espiritu
Ang kaagad na kapansin-pansin sa produksyon na ito ay kung paano nagse-set up ang disenyo nito at mabilis na tinatanggal ang mga stereotype na maaaring iugnay ng isa sa Addamses. Matapos magbukas ang musikal na may dynamic na light show (dinisenyo ni Jethro Nibaten), ang balangkas ng bahay ng Addams ay nahayag sa pamamagitan ng fog at anino—mga haligi, arko, at kurtina, at dalawang antas na pinagdugtong ng isang hagdanan (produksyon na dinisenyo ni Paw Castillo). Ang grupo ay unang lumabas bilang nakakatakot na mga multo, ang kanilang maputla, mapanglaw na make-up at mga black-and-white na kasuotan (ni Frances Cagurangan) na nakatayo mula sa kadiliman. Ngunit sa sandaling lumitaw ang mga ilaw at ang mga karakter ay nagpakilala, ang tila nakakatakot at nakakatakot sa una ay nagsisimulang magmukhang maligaya at sa halip ay antik.
Susi sa apela ng Ang Addams Family ay palaging pangkalahatang kagandahang-asal ng mga tauhan sa kabila ng kanilang pag-ibig sa mabangis at pagkamuhi sa anumang bagay na labis na masayahin. Nauunawaan ng direktor na si Jillian Ita-as ang tonal balance na kinakailangan upang gawin silang kakaiba nang hindi nila kailangang i-off-puting o ginagawa silang mga biro mismo. Si Ita-as ay may mahusay na pandinig para sa parehong lambing at katatawanan, na may mga throwaway na linya na kadalasang kasing-epektibo ng mga mas lantad na comedic set piece, at mas maliliit na sandali ng karakter na namamahala upang maging kapani-paniwala sa kanilang katapatan. Walang kakulangan ng personalidad dito, hanggang sa nagpapahayag na grupo ng mga espiritu ng ninuno na tumutugon sa mga eksena at tumutulong sa mga karakter mula sa background, kadalasan sa pamamagitan ng masiglang koreograpia ni Paul Atienza.
Kakaibang kwento
yun Ang Addams Family ang lahat ng personalidad na ito ay mahalaga, dahil tinatanggap na ang salaysay nito ay hindi ang pinakamalalim na bagay sa mundo. At tiyak na nakakatulong na ang aklat ni Marshall Brickman at Rick Elice ay medyo mas nuanced kaysa sa kung ito ay itinataguyod lamang ang hindi malinaw na mga ideya ng indibidwalidad. Higit sa lahat, pinahahalagahan ng mga Addamses ang pagiging tunay sa kanilang pamilya. Kaya’t ang pag-amin ng pag-ibig noong Miyerkules para sa isang “regular” na tao ay nagiging dahilan para suriin nila ang kanilang sariling pagtutol sa pagbabago, hindi para matuto silang maging normal o pilitin ang iba na umayon sa kanilang mga paraan, ngunit kilalanin ang hindi pagkakapare-pareho at di-kasakdalan bilang pagiging tunay.
Gayunpaman, pagkatapos ng isang masaya, mabigat na panoorin na unang pagkilos—kung saan si Ita-as ay nagdadala ng maraming nakakahawang sigasig sa entablado na may malalaking numero ng grupo, na nagtatapos sa isang magulong eksena sa hapunan—ang pag-plot ng pangalawang aktong bumagal sa isang pag-crawl. Ang climactic act-one closer ay hindi nagtataas ng mga pusta dahil ito ay humahantong sa medyo mainit na drama na wala sa lahat ng kababalaghan na dumating bago ito. Ang pagpili na tumuon sa mga ugnayan ng mga karakter ay hindi isang masamang pagpili sa sarili nito, ngunit sina Brickman at Elice ay sumasama sa mga taong ito sa halos static na pag-uusap pagkatapos ng isa pa, kung saan sila ay dumating sa mga pagkakasundo nang napakabilis at malinis. At bagama’t ang mga karakter ay hindi nilalayong maging hindi kapani-paniwalang kumplikado, ang mga madaliang paglutas ng mga salungatan na ito ay nagpapadama lamang sa kanilang mga bono sa isa’t isa na mas two-dimensional kaysa sa nararapat.
Buong pagsisiwalat
Kung saan ang libro ay natitisod, ang marka ni Andrew Lippa (na may direksyong pangmusika ni Matthew Chang) ay makakabawi sa pamamagitan ng sapat na talino at isang natatanging hanay ng mga impluwensya sa musika. Ang cast ay lampas na rin sa kakayahan na hawakan ang kanilang sarili nang vocally—maging sa full lower register ni Riri Dauigoy (alternating with Dia Papio as Morticia), ang linaw ng tono ni LJ Bala (alternating with Maria Prats as Wednesday), o ang nakakagulat na high notes ni Eli Pueblo (alternating with Sara Sicam as Alice Beineke).
Gayunpaman, hindi lahat ng pagpipilian ng character ay lumalabas. Dahil ang mas konserbatibong Beinekes, sina Pueblo, RJ Paderayon, at Anthony Lucas ay medyo pinipigilan pa rin kung gaano kalimitado ang mga karakter. Ang masiglang Lola Addams ni Rona Layne Badilla ay nakakatuwa sa katamtaman ngunit maaari ring madaig ang isang eksena. At bagama’t angkop sa karakter, ang deadpan approach nina Dauigoy at Bala ay humihinto din sa pagsisiwalat ng isang bagay na mas mayaman sa ilalim ng ibabaw.
Samantala, bilang masayang Uncle Fester, pinadarama ni Steven Hotchkiss ang isang pangkalahatang peripheral na karakter na parang puso at kaluluwa ng pamilya, lalo na sa pamamagitan ng kaibig-ibig na taos-pusong “The Moon and Me.” Ngunit ang tunay na paghahayag dito Pamilya Addams ay si Ron Balgos, na tuluyang naglaho sa role ni Gomez (alternating with Rafa Jimenez). Ito ay isang pagtatanghal na napakasigurado sa boses, pisikalidad, timing ng komiks, at emosyonal na kalinawan kaya kailangan lang ni Balgos na tumayo roon upang ipaalam ang bigat ng kinakatakutan ni Gomez na mawala. Ngunit walang hinanakit sa mga kaduda-dudang pagpili ng kanyang pamilya; may pride lang lagi. Iyan ang paraan ng Addams.
Napanood ng tagasuri na ito ang preview ng press noong 7 PM, Abril 23.
Mga tiket: P1,550 (Premium), P1,250 (Regular), P850–1,300 (Mga Mag-aaral at Iskolar)
Mga Petsa ng Palabas: Abr 24 – Mayo 3 2026
Venue: Doreen Black Box Theater, Areté, Ateneo de Manila University, Quezon City
Oras ng Pagtakbo: humigit-kumulang 2 oras at 20 minuto (na may 15 minutong intermission)
kumpanya: Ateneo Blue Repertory
Mga creative: Marshall Brickman (Book), Rick Elice (Book), Andrew Lippa (Music, Lyrics), Larry Hochman (Orchestrations), Jillian Ita-as (Direction), Matthew Chang (Musical Direction), Paul Atienza (Choreography), Paw Castillo (Production Design), Frances Cagurangan (Costume Design), Jethro Nibaten (Lighting Design) Engineering), Nathaniel Leonardo (Technical Direction), Regina de Vera (Intimacy Direction)
Cast: Rafael Jimenez, Steven Hotchkiss, Katie Bradshaw, Dane Serabia, Sebastian Katigbak, Miguel Salaya
Cast ng Mag-aaral: Ron Balgos, Riri Dauigoy, Dia Papio, Maria Prats, LJ Bala, Aleczandra Luna, Rona Layne Badilla, Anthony Luna, Eli Pueblo, Sara Sicam, RJ Paderayon, CJ Isip, Aly Pascual, Audrey Caitlin Sy, Chinna Victoria, Edith Garcia, Enrico Figueroa, Euree Lamaedaque, Marco Enrico Figueroa, Euree Lamayo, Marco Enrique de Lamayo, Marco Enrique de Lamayo, Marco Enrique Hesus, Shasha Lee, Zalino Gutierrez