Kung ang kagandahan ay may isang bahay, ang puwang ni Erica Concepcion-Reyes ay magiging. Tulad ng isang hiyas na hiwa mula sa ilaw, si Concepcion-reyes ay nakatira sa mga layer. Pumasok siya sa silid sa isang dumadaloy na kaftan, kasama ang “La Bohème” ni Pucinni na pamamaga ng kanyang mga bulwagan, pagkatapos ay “La Traviata ni Verdi. Long tapered candles flicker sa kanilang pilak na candelabras, paghahagis ng mga anino sa naka -bold, mabibigat na stroke ng tila hindi mabilang na mga pinturang jigger cruz. Ang kanyang koleksyon ng sining ay kahanga-hanga, na may hinahangad na mga kontemporaryong artista sa mga dingding at mga mahal na antigong sa mga talahanayan.
Ngunit huwag magkamali ng kagandahan para sa pagiging austerity. Sa personal, ang aming host ay mainit -init, magaan, at hindi nakakagulat na madali, ang uri na maaaring gumawa ng isang resplendent na puwang ay nakakaramdam ng pag -welcome sa halip na matakot.
“Ang pinagsasama -sama ang lahat ay ang bawat piraso ay pinili ng pag -ibig,” sabi niya. “Ako ay lubos na nahuhuli sa pagkakayari – kung ito ay isang antigong pilak na candelabra o isang naka -bold na kontemporaryong pagpipinta, naghahanap ako ng mga piraso na nakakaramdam ng pag -iisip at may kaluluwa. Hindi ko iniisip ang paghahalo ng mga istilo at panahon; kung pinapalibutan mo lamang ang iyong sarili ng isang uri ng kagandahan, maaari itong magsimulang makaramdam ng flat. Ang buhay – at mga tahanan – ay may mga layer.”
Tulad ng maraming mga Grand Dames, ang Concepcion-Reyes ay multifaceted mismo: isang muse, isang kolektor, at isang tagagawa ng alahas nang sabay-sabay, habang siya ay naglalagay ng isang pakiramdam ng walang tiyak na oras na istilo sa kanyang personal na espasyo.
Isang tahanan ng mga sensibilidad
Ang bahay ng Concepcion-Reyes ay nagbabasa tulad ng isang talaarawan na sinabi sa pamamagitan ng mga bagay. “Ang aking koleksyon ay nagsimula nang natural,” sumasalamin siya. “Makakakita ako ng mga piraso na mahal ko, at dahan -dahan silang naging bahagi ng aking tahanan.”
Sa The Foyer, ang isang arko ay na -flank ng kahoy na na -salvage mula sa mga carosas na ginamit sa mga procession sa lalawigan, na nakatayo tulad ng mga dramatikong, mini na mga haligi. Malapit, si Santos, na ginawa ng parehong pananampalataya at mahusay na likhang -sining ng Pilipino, ay pumila tulad ng mga tagapag -alaga. Ang mga Santos ay maayos na inilalagay sa tabi ng mga kahon ng alahas na pilak, isang kontemporaryong pagpipinta sa isang gilded frame na nakasaksi sa malapit. Tulad ng anumang mahusay na foyer, isang solidong pag-ikot ng talahanayan ang nasa gitna, nakoronahan ng isang malago na mga ibon-ng-paraiso na pag-aayos ng floral.
At totoo sa diwa ng isang mabait na host, ang isang hanay ng mga meryenda at sandwich mula sa Milky Way ay naghihintay – nagsisilbi, siyempre, sa gleaming pilak na mga tray.
Sa silid -kainan, ang mga chandelier ay nakabitin mula sa kisame, naghahagis ng mga anino papunta sa isang lace tablecloth na nakasuot ng pinong crockery at gleaming flatware. Ang mga kurtina ng Celadon ay bumagsak, ang mga kurtina na tumutugma sa light green wall. Tulad ng mahusay na mga bulwagan ng mga palasyo sa Europa, kung saan ang kulay ay ginagamit upang maihatid ang kalooban, ang kanyang pagpipilian sa disenyo na nakasandal sa mga gulay ay nagbubunyi sa wikang ito ng kamahalan.
Ang paglipat sa sala (o sasabihin ba natin na “silid ng pagguhit” o “parlor?”), Ang isa ay nakatagpo ng isang makintab na grand piano, na tulad ng isang salamin ng sariling pagmamahal ng host para sa musika. Si Concepcion-Reyes ay nahihiya na umamin na paminsan-minsan ay kumanta siya, na may katuturan, dahil ang kanyang tahanan ay naging maliwanag sa musika mula pa nang pumasok kami.
“Ang aking koleksyon ay nagsimula nang natural. Gusto kong makita ang mga piraso na mahal ko, at dahan -dahang naging bahagi sila ng aking tahanan.”
Kahit na ang silid ng pulbos ay plush. Malumanay na pinahiran, ang mga detalye ay nakakaramdam ng pag -isipan para sa mga panauhin na may malambot na mga tuwalya ng kamay at isang hanay ng mga mabangong sabon at lotion. Ang labas ay isang pagpipinta ni Marina Cruz, na naglalabas ng isang pakiramdam ng lambing sa mga tela at mga fold ng damit na ipininta ng isang sanggol.
Huminto siya upang dalhin ang aming pansin sa isang pag -install ng visual artist na si John Santos. “Nararamdaman ito at hindi inaasahan,” sabi niya. “Ito ay nakaupo nang maganda sa tabi ng higit pang mga klasikal na piraso, na lumilikha ng isang diyalogo sa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan.”
Sa symphony ng mga detalye na ito, sinabi ni Concepcion-Reyes, “Sumasama ako sa kung ano ang gumagalaw sa akin … ang mga klasiko na ground sa akin, ngunit ang mga kontemporaryong gawa ay nagdadala ng enerhiya at paglalaro. Ang balanse na iyon ay kung ano ang nagpaparamdam sa isang puwang na buhay.”
Basahin: Sa loob ng Bea Ledesma’s Bold, Salmon Pink Makati Flat
Ang sining ng pagpapatuloy
Si Concepcion-Reyes ‘instinct para sa isang diyalogo sa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan ay umaabot sa kanyang pinong alahas.
Dalubhasa siya sa mga pinong estate at vintage piraso, mga hiyas na dumarating sa kanilang sariling mga kasaysayan. Pinagpapawisan niya ang mga piraso na may kasaysayan mula sa Europa, US, at siyempre, ang Pilipinas, lalo na ang old-world na ginto at tradisyonal na pagkakayari.
“Ang aking tungkulin ay talagang tungkol sa paghahanap ng mga espesyal na hiyas na ito, pinapanatili ang kanilang mga kwento, at pagtutugma sa kanila sa mga taong magugustuhan at mahalin sila para sa susunod na henerasyon,” paliwanag niya.
Mas kaunti ang tungkol sa dekorasyon at higit pa tungkol sa pagpapatuloy, ang mga masusuot na likha ay nagbubunyi sa kanyang tahanan sa kamalayan na sila ay masyadong likha, malugod, at walang hanggang. “Ang pagiging napapaligiran ng mga bagay na gusto ko – art, antigong, texture – natural na nagbibigay inspirasyon sa akin,” pagbabahagi niya. “Ginagawa kong pansinin ang mga detalye, hugis, at mga kumbinasyon sa isang mas maalalahanin na paraan, at pinapaalalahanan ako na pabagalin at mabaluktot ang isang koleksyon ng mga alahas na tunay na tumatagal.”
“Gustung -gusto ko ang kagandahan, ngunit hindi ko ito sineseryoso,” patuloy niya. “Naaakit ako sa mga bagay na may kasaysayan, na may pagkatao, at nakakaramdam ako ng personal. Naakit ako sa mga hiyas na natatangi at kapansin -pansin, ngunit laging matikas.”
Basahin: Nakita: Nikki Martel, nakatira nang buong kulay
Ang modernong Grand Dame
Kung ang kalagayan ngayon ay isang hiyas, naisip niya ito bilang isang malalim na berdeng singsing na esmeralda, na nakalagay sa mainit na dilaw na ginto-isang bagay na madulas sa maong o hayaang mahuli ang ilaw sa isang itim na tie. At kung maaari niyang mangarap nang malakas ng mga nakikipagtulungan, binabanggit niya ang mga kababaihan tulad ng taga -disenyo ng fashion ng Pransya na si Jacqueline de Ribes at dating First Lady Imelda Marcos (“mga kababaihan na ang kagandahan at pag -unawa sa kapangyarihan ng alahas, ipinares sa fashion, mananatiling mapagkukunan ng inspirasyon”), pati na rin si Ramon Valera, ang pambansang artista para sa disenyo ng fashion na nagpapatuloy sa pagbibigay inspirasyon sa batang grand dame.
“Gustung -gusto ko ang kagandahan, ngunit hindi ko ito sineseryoso. Naaakit ako sa mga bagay na may kasaysayan, may karakter, at nakakaramdam ng personal.”
Ang Opera pa rin ay nasa background, ngayon kasama si Pavarotti na pinupuno ang silid. Sa pamamagitan ng isang halo ng mga klasikal na piraso ng Pilipino at Europa, ngunit din ang mga kontemporaryong gawa, nakikita ni Concepcion-Reyes ang parehong “bilang bahagi ng kung sino ako.”
Ang pagtawag sa kanya ng isang grand dame sa paggawa ay hindi isang pagmamalabis, ngunit ang isang pagkilala sa isang buhay na binubuo ng intensyon, lalim, at isang likas na hilig para sa walang katapusang, hindi walang pakiramdam ng init at magaan.
