Marami akong narinig tungkol sa playwright na si Harold Pinter ngunit hindi ko talaga nabasa o nakita ang alinman sa kanyang mga dula na ginawa hanggang ngayon. Dinala ng Repertory Philippines sa pamamagitan ng New York at London-based director na si Victor Lirio ang klasikong 1978 play ni Pinter na ‘Betrayal’ sa Carlos P Romulo Theater sa RCBC. Ang isang three-hander, ang humigit-kumulang 90 minutong produksyon ay isang kuwento ng isang relasyon na umuusad pabalik sa paglipas ng panahon. Nasa loob nito ang lahat ng mga katangiang tumukoy sa kung ano ang Pinter play: mga tauhan sa mga nakapaloob na espasyo, ang pinakamababang minimum ng plot, at dialogue na nilalayong i-highlight ang nagbabagong power dynamics sa pagitan ng mga karakter habang nagpupumilit silang piliin ang isa’t isa bilang sinisikap nilang magkaroon ng pagkakahawig ng katotohanan.
Ang mas nakakaakit sa produksyon na ito ay napagpasyahan ni Lirio na magdala ng tatlong British Filipino actors – sina Vanessa White, James Bradwell, at James Cooney (na sina Jeff Flores at Regina De Vera bilang understudies) – at lapitan ang produksyon sa pamamagitan ng isang British-Filipino lente. Sa usapan pagkatapos ng opening night, sinabi ni Lirio na wala ni isang linya ng diyalogo ang naantig o binago. Buo ang esensya ng dula na orihinal na isinulat ni Pinter noong 1978, ang kaibahan lang ay nakasentro ito ngayon sa karakter ni Emma at ang emosyonal na ubod ng mga pagtatanghal ay nakatali sa pagkaunawa ng aktor sa karanasang British-Filipino.
Ang ‘Betrayal’ ay kwento ng isang pag-iibigan na nangyari sa pagitan nina Emma (White) at Jerry (Cooney), ang matalik na kaibigan ng asawa ni Emma na si Robert (Bradwell). Ang pag-iibigan ay tumagal ng pitong taon at sa pagbubukas ng dula, ipinahayag ni Emma kay Jerry na ang kanyang kasal kay Robert ay nagtatapos, sa kabila ng katotohanan na ang pag-iibigan ay natapos dalawang taon na ang nakalilipas. Sinabi niya sa kanya na natuklasan ni Robert “kamakalawa” ang tungkol sa relasyon nina Emma at Jerry habang inilalantad ang kanyang sariling pagtataksil at ito ay humantong kay Jerry na makipagkita kay Robert. Sa kanilang eksenang magkasama, natuklasan ni Jerry na apat na taon nang kilala ni Robert at sinabi na sa kanya ni Emma noon, at ngayon ay naiwan si Jerry na magtaka kung bakit “pagkakanulo” siya ni Emma nang ganoon.
Ang dula na umuusad sa panahon, sa mga mahahalagang sandali na naghahayag ng maraming kasinungalingan na sinabihan upang mapanatili ang isang matagal nang pag-iibigan at ang mga layer ng panlilinlang na nasa trabaho na alam kung ano sa anong punto ng oras magsisimulang ipakita ang pagbigkas. kumplikado ng mga relasyon at dinamika ng tao.
May prangka sa dialogue ni Pinter. Nakapagtataka, nagpasya si Lirio na alisin ang lahat ng pagpapakita ng histrionics at maalab na temper sa produksyon na ito. Sa pinakamataas nitong emosyonal na punto, si Jerry (James Cooney) ay nagtaas ng kanyang boses nang dalawang beses habang si Robert ni Bradwell ay may isang lasing na sandali kung saan halos ihayag niya ang kanyang panloob na mga saloobin at damdamin. Ito ang mga pinaka-magkasamang pagpapakita ng mga emosyon na naiipon ng palabas para sa madla. Pinipigilan nito ang mga bagay, pinipigilan at pinipigilan ang lahat ng emosyon, at pinupuno ang palabas ng aura at kapaligiran ng panunupil at pagkakulong.
Napag-usapan nina Lirio at ng cast na ang pananaw ng British-Filipino na dumating sa pagdulog ng dulang ito at ng mga tauhan nito ay nangangahulugan na kailangan nilang humugot sa ugali ng dignidad at pagmamalaki. Ang pagiging may lahing Asyano ay nangangahulugan ng mga panggigipit upang magkasya nang husto at dahil ang banta ng kapootang panlahi ay nakasabit sa ulo ng mga karakter na ito, mahalaga para sa kanila na maging mas mahusay, upang maging marangal sa lahat ng oras. Ito ang dahilan kung bakit marami sa direksyon na ang lahat ay sinusukat sa mga maliliit na dosis. At walang nabubunyag kailanman.
Ito ay isang kawili-wiling pananaw na may dobleng talim na epekto para sa madla. Sa isang banda, marami ang nasiyahan sa mas marangal na pagtatanghal ng mga taong nagkakasundo sa isang relasyon. Napakalayo nito sa karanasang Pilipino ng maingay, madamdaming pagpapakita ng nasaktang pagmamataas at kalungkutan at pagkawala. Sa kabilang banda, maaari din nitong pigilan ang paglalaro sa anumang tunay na punto ng catharsis. Ito ay isang mental na laro sa halip na isang emosyonal na laro, at maaaring iwanan ng isa ang teatro na napakalamig.
Pinamamahalaan nina Bradwell at Cooney na umunlad sa kapaligirang ito. Parehong pinamamahalaan ng dalawang aktor na gawing makatao ang kanilang mga karakter sa ilalim ng sinusukat na dialogue ni Pinter at ang pinigilan na direksyon ni Lirio. Habang sinusubukan nilang itago ang lahat ng galit at galit at pagkalito sa loob, kung ano ang kaya nilang i-telegraph mula sa kanilang postura, ang pagbabago ng pitch at tono ng kanilang boses habang sila ay naghahatid ng mga linya, ipagkanulo ang mga kaisipang kumukulo sa loob nila (pun intended ). Ang bigat ng mga kasinungalingan ay napakalinaw sa lakad at postura ni Bradwell. Si Cooney, sa kabilang banda, ay nagkakaroon at nawawalan ng kumpiyansa at pag-asa sa sarili ng kanyang karakter sa eksena. Sa kasamaang palad, si White ay tila hindi maitulak ang loob ni Emma upang kami ay ngumunguya. Pigil na pigil siya, pinipigilan na walang nakatakas. Ang kanyang paghahatid at mga galaw ay napaka-mannered, kaya tumpak na ito ay mukhang rehearsed, bordering sa inauthentic.
Tuwang-tuwa ako na sa wakas ay nakakita na ng Pinter play. Ang ‘pagtaksilan’ ay isang tserebral na pagsisikap. Malakas itong tumama at walang anumang suntok. Ang non-linear na istraktura ng pagsasalaysay nito ay nangangailangan ng iyong buong atensyon. Ang istraktura ay tumuturo sa isang hindi maiiwasan na maaring basahin bilang mapang-uyam at maaari itong magtanong sa iyo sa mga paraan kung paano tayo nakikipag-ugnayan sa mga tao sa paligid natin at, higit sa lahat, ang paraan ng pagtingin natin sa ating sarili. Iba ang production ni Rep, siguro refreshing, siguradong daring but not without its disadvantages. Walang catharsis dito. Walang paglabas mula sa nakakulong na emosyon. Ito ay isang pag-aaral sa panunupil at nabibitag nito ang madla sa kanyang bisyo.
Aking Rating:
PAGKATILALA ay kasalukuyang tumatakbo sa Carlos P. Romulo Theater sa RCBC Plaza hanggang Marso 17. Para sa mga tiket, mangyaring makipag-ugnayan sa REP Philippines sa 0966-905-4013.
