Hindi malilimutan ni Rhian Ramos ang unang pagkakataon na nag -audition siya para sa isang papel sa isang serye sa telebisyon. Noong 2006, sa isang waiting room sa ikapitong palapag ng punong tanggapan ng GMA Network, sinubukan ng noon-15-taong-gulang na Newbie ang kanyang pinakamahirap na kabisaduhin ang script para kay Lea-ang nangungunang ginang sa tapat ni Richard Gutierrez sa “Kapitan Barbell.” Hindi niya magawa; Ang kanyang tagalog ay hindi ang pinakamahusay sa oras na iyon. Ngunit kung ano ang kakulangan niya sa pagiging mahusay, binubuo niya ang isang likas na pagkakahawak sa eksena.
Kaya’t sa tuwing ang isang linya ay itinapon sa kanya, sumagot siya pabalik sa Ingles – lahat habang pinapanatili ang kakanyahan ng mga linya ng Tagalog na buo.
Para sa mga kadahilanan na nakatakas pa rin sa kanya hanggang sa araw na ito, nakuha ni Ramos ang bahagi. “Hindi ko pa rin alam kung paano ako tinanggap, ngunit nagpapasalamat ako. Gumawa sila ng ilang mga pagsasaayos sa karakter upang lumitaw ito tulad ng siya ay bumalik lamang mula sa US,” ang paggunita niya.
Sa pamamagitan ng kanyang sariling pag -amin, si Rhian Ramos ay walang anumang “mga layunin sa sining” noong siya ay nagsisimula. Hanggang sa kanyang 20s, nakita niya ang kumikilos bilang isang trabaho – hindi isang pagnanasa o kahit na mabubuhay na landas sa karera
Ang palabas ay isang tagumpay. Hindi nagtagal, kinikilala ni Ramos sa publiko, kasama ang mga taong tumatawag sa kanya na si Lea, na lumapit sa kanya, at nakikipag -usap sa kanya na parang lumabas na lang siya sa screen. Ito ang kanyang unang brush na may katanyagan – ang kanyang “unang lasa ng palabas na biz.”
“Binago nito ang aking buhay,” sabi niya. Ngunit marahil hindi sa paraang una niyang naisip.
Sa pamamagitan ng kanyang sariling pagpasok, si Ramos ay walang anumang “mga layunin sa sining” nang siya ay nagsisimula. Hanggang sa kanyang 20s, nakita niya ang kumikilos bilang isang trabaho – hindi isang pagnanasa o kahit na mabubuhay na landas sa karera. “Hindi mo makontrol kung gaano katagal magugustuhan ka ng mga tao,” naisip niya minsan. Ngunit ang pera ay hindi masyadong makinis, bagaman. Sa kanyang unang suweldo, bumili siya ng isang Armani exchange hoodie (na sinusuot pa rin niya, sa pamamagitan ng paraan).
“Gusto ko lang kumita ng pera, maglagay ng isang negosyo, at tahimik na tumanda sa isang lugar na hindi sa harap ng mga camera,” pagbabahagi niya sa isang kamakailan -lamang na pakikipanayam, ilang sandali matapos na mabago ang kanyang kontrata sa GMA 7.
Diverse, out-of-the-box na papel
Ngunit halos 20 taon na, nasa harap pa siya ng mga camera. At hindi na ito ang mga paycheck na nakakaaliw sa kanya – ito ang pag -asam na maglaro ng mga character na malayo sa kung sino siya, sa mga nagpapakita na maglakas -loob na itulak ang mga hangganan.
Ang kanyang bahagi ng breakout sa “Kapitan Barbell” ay maaaring napakahusay na naka -box sa kanya sa mga katulad na tungkulin sa ingenue, o itakda siya sa karaniwang nangungunang landas ng ginang. At kahit na siya ay nagsikap sa kalsada na iyon nang isang beses (“Stairway to Heaven,” 2009), hindi rin siya nahihiya sa mga proyekto na maaaring ituring na tumaas, lalo na para sa libreng telebisyon. “Ang anak na babae ng mayaman” (2015), halimbawa, ay naglalaro sa kanya, isang babae na nag -navigate sa mga panggigipit sa lipunan habang nasa isang tomboy na relasyon – isang bihirang pahinga mula sa mga heterosexual na mga kwento ng pag -ibig na namumuno sa lokal na primetime.
Nag -gravitated din si Ramos patungo sa magkakaibang mga genre at yumakap sa hindi sinasadyang mga tungkulin, na ipinapakita ang kanyang kakayahang umangkop bilang isang artista. Siya dabbled sa kakila-kilabot (“Ouija,” 2007), komedya ng kasarian-baluktot (“La Lola,” 2008), sikolohikal na thriller (“Silong,” 2015), at surrealist na live na pagkilos-animation (“Pag-save ng Sally,” 2016).
Ngayon, hindi niya maisip na hindi kumikilos.
“Nahulog ako sa pag -ibig dito at sa palagay ko ay nagpapakita na talagang ginagawa ko … maraming mga expression na nais kong makawala sa akin. Kapag nakakita ako ng isang bagay na hindi ko pa nagawa, o kumilos sa isang taong hindi ko pa nagtrabaho dati, nakikita ko ito bilang isang pagkakataon para sa paglaki”
“Nahulog ako sa pag -ibig dito at sa palagay ko ay nagpapakita na talagang ginagawa ko … maraming mga expression na nais kong makawala sa akin. Kapag nakakita ako ng isang bagay na hindi ko pa nagagawa, o kumilos sa isang taong hindi ko pa nagtrabaho dati, nakikita ko ito bilang isang pagkakataon para sa paglaki,” sabi niya. “Ito ay 20 taon at sa palagay ko ang mga tungkulin na nakuha ko ay nagiging mas mahusay at meatier.”
Sa katunayan, ang dalawa sa kanyang pinakabagong mga character ay kabilang sa mga pinaka -nakakahimok sa kanyang filmography. Sa misteryo ng krimen na “Royal Dugo” (2023), inilalarawan niya si Margaret, isang suspek na pagpatay na gumagamit ng kanyang relihiyoso, konserbatibong harapan upang itago ang kanyang mga tukso at ang pakikibaka niya sa Alopecia. At sa patuloy na serye ng pantasya na “Sang’gre,” siya ay naghari bilang Mitena, ang regal at menacing ice queen, na nasugatan ng pag -abandona at pinasisigla ng paghihiganti.
Habang ang ilang mga aktres ay nakakalbo sa paglalaro ng mga villain o moral na kulay -abo na mga tungkulin na hindi lubos na nakahanay sa kanilang nais na imahe, si Ramos ay walang ganoong reserbasyon. Bilang isang artista, palagi siyang naniniwala na ang karamihan – kung hindi lahat – ang mga character ay dumaan sa parehong spectrum ng karanasan ng tao: ang kagalakan, pananakit, mabuti, at masama. At sa kadahilanang iyon, sabi niya, ang kilos ng pagdadala ng isang character sa buhay ay nagiging isang ehersisyo sa empatiya.
“Nakikita ko ang mga character bilang isang tao, kaya ginagawa ko ang lahat ng makakaya kong bigyan sila
“Hindi ko hinuhusgahan ang mga character na nilalaro ko. Kapag hindi ka humuhusga, hindi ka nakakakuha ng mga hangup tulad ng, ‘Ayokong Gawin’ Yan Kasi Masama ‘Yan,'” sabi ni Ramos sa Lifestyle Inquirer. “Nakikita ko ang mga character bilang isang tao, kaya ginagawa ko ang lahat ng makakaya ko upang bigyan sila ng hustisya. Kapag kailangan kong maglaro ng isang taong mukhang masama o kulay -abo, nakikita ko ito bilang isang pagkakataon upang maunawaan ang ibang tao.”
“Ang pag -arte ay walang imik na gawain,” diin niya. “Kapag naglalaro ako ng mga character, nilalaro ko ang kanilang mga katotohanan. At pagkatapos ay may ilang mga character na pumipilit sa akin na kumuha ng mga panganib at hubad ang aking kaluluwa.”
Manatiling grounded
Maliwanag, nakikita ng mga tao ang kanyang paglalarawan ng Mitena, na mabilis na naging isa sa mga pinaka -iconic na tungkulin ni Ramos. Siya ay isang hit sa mga batang manonood at isang kumpay para sa mga meme sa internet. Ngayon, halos imposible para sa kanya na maglakad sa publiko nang hindi tinatawag na Mitena.
“Ang mga tao ay random na yumuko sa akin! Tumakbo ako ng 10k na kaganapan kamakailan, at ang mga tao sa istasyon ng tubig ay tumatawag sa akin, ‘Mahal na Kera’ (pamagat ng Royal’s Mitena). Nagkaroon din ng oras na lumakad ako sa isang cafe at mayroong isang taong nagbihis sa isang kasuutan ng mitena, at lahat ay nagsimulang magaralgal,” sabi niya. “Ako ay tulad ng, ‘Oh aking Diyos, ano ang nangyayari? Hindi ito totoong buhay.'”
Ngunit sa kabila ng kanyang patuloy na tagumpay, mahalaga, sabi niya, hindi upang mauna ang kanyang sarili – lalo na sa industriya na ito, kung saan ang pinakamaliit na papuri ay madaling makapaniwala ka sa iyong sariling hype. Manatiling mapagpakumbaba. Iyon ang isa sa mga pinakamahalagang aralin na natutunan niya sa mga nakaraang taon.
Sa katunayan, sa kanyang balakang ay isang tattoo ng isang automotive spoiler, ang isang aparato ay karaniwang nilalagay sa mga kotse ng lahi upang mapanatili itong matatag at saligan sa mataas na bilis. “Ito ay isang paalala na panatilihin ang aking sarili na grounded habang sumusulong ako,” sabi niya.
Para kay Ramos, nangangahulugan ito na nakapaligid sa kanyang sarili sa mga taong mahal niya – mga tao na magsasabi sa kanya ng katotohanan, kahit gaano ito kasakit. Kasama rito ang kanyang pamilya, malapit na kaibigan, ang kanyang kasintahan na si Sam Verzosa, at ang kanyang mga boss sa GMA 7, na “nanatili sa tabi ko sa aking pinakamalala at tinatrato ako tulad ng isang tao, hindi isang kalakal ng negosyo.”
“Manatili sa iyong pananampalataya at sa mga taong tunay na nagmamahal sa iyo,” sabi ni Ramos. “Maaari kong asahan ang dalawang kamay ang mga tao sa aking pangunahing pangkat. At hindi ako magiging parehong tao kung kahit na ang isa sa kanila ay wala sa aking buhay.”
