Pahintulot para sa mga bata (at nonkids) ‘maniwala muli’

MANILA, Philippines – Wala itong West End o Broadway Production. Wala kahit saan malapit sa mga stellar stagings na nilalaro sa mga naka -pack na madla sa mga sikat na hotel sa resort.

Walang masalimuot, jaw-dropping set piraso. Walang chandelier na nakakasakit sa itaas bago kapansin -pansing bumulusok sa entablado, o isang helikopter na lumapag sa isang embahada na kumplikadong pag -crawl na may mga desperadong refugee.

Sa halip, madalas na isang puting sheet ng tela bilang backdrop – ngunit ito ay higit pa sa sapat.

Organic Magic

Para sa hindi nagbubuklod na pagkilos sa entablado, ang magic ay hindi pa rin nababago, ang pinakadulo ng mga set at props ay nag -udyok ng matingkad na mga haka -haka, at mga fumbled na linya o wardrobe mishaps spark malambot na pagtawa at kagalakan sa mga magulang na nanonood mula sa mga likurang hilera.

Maligayang pagdating sa Theatre ng Bata, kung saan ang mahika ay maaaring maging mas organikong, hindi ang propesyonal na gawa, labis na uri, kung saan ang kasiyahan ay hindi lamang mula sa pagkakaroon ng mga bata sa cast – ngunit sa tunay na koneksyon na ginawa gamit ang (kung minsan ay kinakabahan) na may sapat na gulang sa gallery.

Gayunpaman, para sa mga showrunner, thespians, at iba pang mga likha sa likod ng kurtina, lahat ito ay malubhang negosyo sa palabas.

“Ang isang tiyak na demograpiko ay agad na mag -isip ng malaking palabas sa paglilibot … kapag sinabi mong ‘teatro.’ Ngunit talagang, napakaraming magagandang piraso na ginawa ng mga amateurs o mga may mas maliit na badyet na may parehong halaga at katotohanan, sa iba’t ibang packaging, “sabi ni Mica Fajardo, isang artista sa teatro na ang pangarap ay para sa mga” mahusay na piraso “na tatanggapin nang higit pa sa isang pangunahing madla.

Sa ilan sa mga mas maliit na mga produktong ito, gagawin ng isang puting sheet ng tela upang itakda ang canvas para sa eksena, na may mga cutout figure na backlit upang mabigyan ang impression ng mga character na lumilipad sa Neverland.

Iyon ang isa sa mga highlight ng Repertory Philippines ‘”Peter Pan” noong nakaraang taon, ang pagpapakita ng klase ng preteens summer workshop.

Ngayong taon, ang workshop sa tag -init ay lumayo sa mga epekto nito: ang mga buhawi na nakakataas ng mga baka at bahay, at masalimuot na mga backdrops na ginawa sa mga LED screen.

‘Pangatlong puno mula sa kaliwa’

Ngunit sa huli, ang pinakamalalim na kasiyahan ay halos hindi tungkol sa mga halaga ng produksyon.

“Pupunta ka sa paglalaro dahil ang iyong anak na babae ay naglalaro ng ‘ikatlong puno mula sa kaliwa,’ hindi dahil inaasahan mo ang teatro,” sabi ng isang mapagmataas na ama.

Ngayong taon, ang Repertory Philippines ‘Preteens Class ay “The Wizard of Oz” – at, tulad ng inaasahan mo, kapag lumipad ang mga unggoy, ito ay sa pamamagitan ng animation.

Tulad ng sa bawat pagtatanghal ng teatro ng mga bata, isang bagay na bihirang inaalok: isang hindi natapos na karanasan sa emosyonal. Ang muling pagkabuhay ng mga kwento ng takot at kamangha -mangha, pagkakaibigan at pag -aari, hindi sa pamamagitan ng lens ng kabalintunaan o paningin, ngunit sa pamamagitan ng isang wika na parehong disarming at direkta.

Si Welly Villalva, isang guro na may dalawang bata sa “The Wizard of Oz,” ay ginugol ang mga oras bago matiyak na ang Showtime ay tinitiyak na ang lahat na nag -book ng mga tiket sa pamamagitan niya ay nakarating sa kanilang tamang mga upuan.

Puro at hindi napapansin

“Ang panonood ng teatro ng mga bata ay hindi lamang para sa mga magulang-para sa sinumang nais na paalalahanan ang kagalakan at magtaka na maaaring dalhin ng pagkukuwento,” sabi ng 43-taong-gulang na ina ng tatlo.

Si Fajardo, na nagturo sa “The Wizard of Oz” at pinatakbo ang Preteens Summer Workshop kasama ang kapwa artista sa teatro na si Sean Nolasco, ay sumang -ayon: “(Ang teatro ng mga bata) ay napaka dalisay at hindi nabuong at organikong; hindi pa ito nasaktan ng ‘katotohanan.’

“Ngunit iyon ang dahilan kung bakit masisiyahan ang mga may sapat na gulang, tama?

Ayon sa Scottish Rite Theatre, isang nonprofit na teatro ng pamayanan na nakabase sa Austin, Texas: “Ang teatro ng mga bata ay idinisenyo upang makipag-usap sa lahat sa silid. Nag-aaliw ito, nagtuturo ito, at ipinapaalala nito ang mga matatanda ng isang bagay na maaaring nakalimutan nila: kung paano makita ang mundo sa pamamagitan ng mga mata na puno ng mga mata.

“Ang teatro ng mga bata ay nagbibigay sa iyo ng pahintulot na maniwala muli – kahit na sa kaunting sandali lamang. Pinapayagan ka nitong tumawa nang malakas. Mapunit sa isang maligayang pagtatapos. At tandaan na ang pagkukuwento ay hindi lamang para sa mga bata – para sa ating lahat.”

“Mayroong isang bagay na tunay na nakasisigla tungkol sa pagkakita ng mga bata na nagdadala ng mga klasikong kwento tulad ng ‘The Wizard of Oz’ sa buhay – ang pagtatanim ng kanilang katapangan, puso, at talino sa daan,” dagdag ni Villalva. “Ang pagsuporta sa teatro ng mga bata ay nangangahulugang pagsuporta sa pagkamalikhain, kumpiyansa, at pamayanan – at maaari mo lamang iwanan ang pakiramdam na parang nasa isang lugar ka rin sa bahaghari.”

Para sa Fajrdo, ang mga taong manood ng mga bata sa entablado na gumaganap ng mga musikal at iba pang mga palabas ay hindi mai -shortch, kung para lamang sa trabaho ang mga bata na inilalagay sa mga pagsasanay.

Walang papel na masyadong maliit

“Mahalaga, upang kumuha ng isang papel, (ang mga bata) ay kailangang pag -aralan ang papel,” aniya. “Tao ‘Yun (ang mga character ay mga tao) at mga antas ng antas ng ibabaw tulad ng pagtingin sa bahagi, na sinasabi na ang mga linya ay hindi gagawin – kailangan mong magkaroon ng disiplina upang magkaroon ng mas malalim na pag -unawa sa kung bakit ang iyong pagkatao ay katulad nito, kung paano sila natapos doon, at kung ano ang gusto nila. Ang mga kumplikadong mga katanungan na nangangailangan ng mga sagot upang mailarawan ang anumang papel, malaki o maliit.”

Sina Fajardo at Nolasco ay nakipagtulungan sa mga bata tuwing araw -araw sa loob ng anim na linggo at nakita kung gaano kalaki ang mga bata sa kanilang mga tungkulin. Nag -log sila ng mga journal tungkol sa kanilang mga character, na binibigyan sila ng mga kwento upang likhain ang pag -uugali ng kanilang mga character at sa kalaunan ay gabayan kung paano nila ilalarawan ang mga tungkulin na iyon.

Kapag ang mga kurtina ay umakyat sa Eastwood Theatre, nawala ang mga bata sa likod ng kanilang mga character.

Mga live na karanasan

Ang mga tao na aktibong kasangkot sa circuit circuit ay bumubuo ng isang malaking bahagi ng madla. At ang pagpunta sa palakpakan na sumunod sa bawat solo at bawat eksena, “Ang Wizard of Oz” ay isang hit. Kapag bumaba ang mga kurtina, hindi pangkaraniwan na makarinig ng mga buntong-hininga tungkol sa produksiyon na isang one-night na pakikipag-ugnay lamang.

Ngunit magkakaroon ng higit pang mga palabas sa hinaharap. At kapag nangyari ito, sige, panoorin sila. Ito ay magiging isang oras at kalahati ng iyong buhay na nais mong mangyari muli.

Mas mahalaga, sa pamamagitan ng pagpili na manood ng paggawa ng isang bata, pinipili mong huminga ng buhay sa isang kultura na pinahahalagahan ang nabubuhay, nagbahagi ng mga karanasan sa pagkonsumo ng pasibo. Tumutulong ka sa pagpapanatili ng isang malikhaing ekosistema na nangangalaga ng empatiya at koneksyon, henerasyon pagkatapos ng henerasyon.

Walang kurtina-drop crescendo sa mga palabas na ito. Ngunit mayroong isang malambot na tagumpay sa gasp ng isang bata sa entablado-o ng may edad na sa madla-habang nanonood sila ng mga witches na natutunaw sa tubig.

Sa “oz,” hindi mo nakikita na talagang nangyayari. At hindi mo na kailangan.

Minsan, isang puting sheet, isang dilaw na kalsada ng ladrilyo, at isang maliit na paniniwala ang kailangan mo. /cb