Siyam na taon na mula nang Labing pitong Binisita ang Pilipinas sa kauna -unahang pagkakataon. Sa kabila ng hadlang sa wika, ang pangkat ng K-Pop Boy ay nagtayo ng isang mapagmahal na koneksyon sa bansa at kanilang mga tagahanga (na kilala rin bilang mga carats) sa mga nakaraang taon.
Labing -pito ang bumisita sa Pilipinas upang makisali sa mga kaganapan sa tagahanga, hampasin ang isang pose para sa kanilang “Teen, Age” album shoot, o simpleng maglaan ng oras sa spotlight bukod sa kanilang mga paglilibot. Ang 13-member unit ay isa sa mga pinakamalaking grupo ng K-pop ngayon ngunit ang kanilang pagpapahalaga sa mga carats ng Pilipino ay hindi kailanman nawala. Tulad ng pagsulat na ito, ang grupo ay naglibot sa Pilipinas ng pitong beses.
“Hindi sa palagay ko makakalimutan natin ito, Pilipinas,” sabi ni Vernon sa ikalawang araw ng kanilang “tama dito” na palabas sa Bulacan mas maaga sa buwang ito. “Napakasaya namin. Ang iyong enerhiya, ang iyong pag -ibig, ito ay mabaliw, na ang pag -ibig ng Pilipino ay totoo. “
Samantala, sinabi ni Mingyu na ang grupo ay “siguraduhin na bumalik sa lalong madaling panahon,” na natugunan ng kaguluhan mula sa madla. “Ito ay isang sandali mula nang bumalik kami ngunit salamat sa pag -welcome sa amin tulad nito,” aniya sa Korean sa unang araw ng palabas.
“Sobrang na -miss kita. Masaya ako (upang magkita) muli ka. Tiyakin naming bumalik sa lalong madaling panahon kaya mangyaring maghintay. Maghahanda kami ng isang mahusay na album at magagandang kanta, at babalik, ”patuloy niya.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
Karaniwang kaalaman na ang mga Pilipino ay palaging masigasig sa kanilang mga paboritong artista. Ang dalawang-araw na palabas ng Bulacan ng Seventeen-pati na rin ang istasyon ng carat ng grupo na may streaming platform-ay hindi naiiba. Narito ang ilang mga kanta na nagpapakita ng koneksyon sa pagitan ng grupo at ng kanilang mga tagahanga.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
‘Snap shoot’ mula sa ‘isang ode (2019)’
Ang orihinal na nagsimula bilang isang pribadong biro sa mga Carats ng Pilipino ay naging isang uri ng tradisyon tuwing dumating ang bahagi ni Dino. Ito ay isa sa mga paboritong kanta ng Filipino Carats mula pa noon, dahil nagpapakita ito ng suporta para sa bunsong miyembro ng grupo, na tinawag bilang “Pilipinas ‘superstar” sa social media.
Ang isang maliwanag at masayang track mula sa album na “An Ode” ng grupo, ang “Snap Shoot” ay nag -uusap tungkol sa kasiyahan sa buhay hanggang sa sagad kahit na sa mga pinaka -makamundong sandali. Ang kanta ay isinulat ng punong tagagawa ng grupo na sina Woozi, Vernon, S.coups, Mingyu at tagagawa ng musika na si Bumzu sa kung ano ang tila isang pag-asa na mensahe upang tamasahin ang buhay sa iyong sariling mga termino na walang pag-aalaga sa sinasabi ng mundo.
‘Napakaganda’ mula sa ‘Love & Letter Repackage Album (2016)’
Ang isang labing pitong palabas ay hindi kumpleto nang walang tradisyonal na “walang katapusang” “napakaganda.” Kung ito ay isang paglilibot sa mundo o isang prestihiyosong kaganapan tulad ng 2024 Lollapalooza Berlin Music Festival, ang kanta ay palaging magiging bahagi ng listahan ng pangkat. Ang isa sa mga pinaka -kapansin -pansin na sandali nito ay ang pangalawang araw ng kanilang paglilibot sa bansa, kung saan pinayagan nila ang kanilang mga tagahanga na kantahin ang buong kanta.
Ang co-isinulat ni Woozi, Bumzu, S.Coups at Vernon, “Napakaganda” ay maaaring isa sa pinakapopular na labing pitong kanta hanggang sa kasalukuyan. Pinag -uusapan ng track ang tungkol sa paghanga sa crush ng isa ngunit ito ang kaakit -akit “Utak .
‘Super’ mula sa ‘FML (2023)’
Ang “Super” ay pinagsasama ang mature at masiglang bahagi habang ipinapakita ang kanilang pagpapasiya na “laging manalo.” Habang ang talakayan (narinig sa buong tatlong minuto na haba nito) at mga tambol, pati na rin ang mas buong pitch ng mga miyembro, ay tila labis sa una, kung ano ang nagpapasaya ay ang paitaas na pagpapakita ng pag-ibig ng mga miyembro para sa bawat isa-tulad ng ipinapakita sa “Mahal ko ang aking koponan / I Mahalin ang aking tauhan“Hook sa koro.
Ang track ay nagpapakita ng mga kasanayan sa pagganap ng Seventeen sa rurok nito. Kasabay nito, ipinapakita din nito kung gaano kalayo ang maaaring mapunta sa kanilang mga tagahanga sa kanilang labis na enerhiya.
‘Ash’ mula sa ‘Face the Sun (2022)’
Madilim, gripping at sexy, ang “Ash” ay itinuturing na isa sa mga tanyag na paborito ng tagahanga dahil ipinapakita nito ang mga miyembro ng Seventeen na yumakap sa kanilang pagkalalaki sa lahat ng kanilang kaluwalhatian. Ang track ay labis na puno ng mga beats ng bitag, malalim na tinig, at ang sinasadyang paggamit ng autotune nang hindi nalulunod ang kanilang mga tinig. Ito ay isang pagpapakita ng pangkat na umuusbong mula sa apoy habang nakatakda silang lumipad “sa araw, sa buwan(at hanggang) Isa pang mundo. “
‘Ima – kahit na ang mundo ay magtatapos bukas’ mula sa ‘palaging iyo (2023)’
Ang mga riff ng electric gitara, “IMA – kahit na ang mundo ay magtatapos bukas” ay isang track ng bittersweet na pinag -uusapan ang tungkol sa masulit sa iyong buhay habang nagtatapos ang mundo. Ang kanta ay naglalaman ng lyrics “Ang aming huling sayaw at huling pagkakataon / Kahit na natapos ang buong mundo ngayong gabi / Gusto ko lang mahalin kung ano ito ngayon“Sa kung ano ang tila isang paalala upang mahalin ang buhay sa buong.
Ang “IMA” ay itinuturing na isa sa mga kanta ng gat-wrenching ng grupo at mga paborito ng tagahanga, na nagpapaliwanag ng kanilang kaguluhan sa sandaling naririnig ang mga riff ng gitara nito sa kanilang palabas sa Bulacan. Ang track ay unang pinakawalan sa Hapon at Korean.
‘Home’ mula sa ‘Ginawa Mo ang Aking Dawn (2019)’
Ang “Home” ay isang taos -pusong pagtatalaga sa kahulugan ng isang tao sa bahay. Naglalaman ng lyrics “Ayokong laging matakot / Ako ay isang tao na maaari mong puntahan / Ikaw ay maaaring puntahan ko“Ang track ay isang pagpapakita ng isang perpektong bahay na maaaring makita sa pamamagitan ng isang tao o isang paboritong lugar.
Ang kanta ay nabanggit din sa pagpapakita ng kakayahan ng Seventeen na manatili sa pag -sync dahil sa mahirap na koreograpya, lalo na ang triple axel spin sa pigilan.
‘Cheers to Youth’ mula sa ’17 ay narito mismo (2024) ‘
Ang “Cheers to Youth” ay naglalagay ng spotlight sa vocal unit ng labing pitong binubuo ng Woozi, Seungkwan, DK at Joshua. Co-nakasulat at co-ginawa nina Woozi at Bumzu, ang track ay inspirasyon ng pahayag ni Hoshi sa isang pag-uusap sa mga miyembro nito.
Ang kanta ay tumatagal ng mga pahiwatig mula sa bombastic melodies ng J-rock at ang taos-pusong lyricism ng isang K-drama na theme song upang lumikha ng isang nakakaaliw na banger na mag-iiwan ng mga tagahanga na kumakaway ng kanilang mga lightstick at pinupunasan ang kanilang mga luha sa parehong oras. Ito ay sikat din sa mga tagahanga sa social media, dahil marami ang gumagamit ng “Cheers to Youth” bilang background music habang tinitingnan ang kanilang mga paboritong alaala.
‘Diyos ng musika’ mula sa ‘ikalabing siyam na langit (2023)’
Ito ay hindi isang labing pitong kanta na walang masayang himig at isang kaakit -akit na kawit à la “Kunger“Na makikita sa kaso ng” Diyos ng musika. ” Kadalasan ay nakayuko sa mga konsyerto – na may mga video sa Pilipinas na nagiging viral sa social media – ang track ay isang pagdiriwang ng musika na pinag -iisa ang mga tao na may iba’t ibang kultura at background.
Habang si Mingyu “Labing pitong sa mundo“Tila tulad ng deklarasyon ng grupo na gawin itong malaki, ito ay isang pag -asa na sulyap sa hinaharap kung saan ang mga pagkakaiba ay hindi dapat maging isang problema pagdating sa musika – at ang grupo ay handa na maganap ito.