MANILA, Philippines – Apat na taon na ang nakalilipas, ang programa ng Open Doors ng Locarno Film Festival sa Switzerland, na nag -aalok ng isang platform para sa independiyenteng sinehan sa hindi ipinahayag na mga rehiyon – mula sa pagpapapisa ng pamamahagi – pinalawak ang suporta nito sa filmmaker ng Filipino na si JT Trinidad.
Ano ang dapat na unang tampok na pelikula ni Trinidad, na kalaunan ay naging Ang ilog na hindi nagtatapos.
Ngayong buwan, si Trinidad ay mag -debut sa Locarno kasama ang kanilang pinakabagong maikling, Mahal, mahal ko, napakatamis, Itakda para sa isang premiere sa mundo sa ika-78 na edisyon, na tumatakbo mula Agosto 6 hanggang 16. Ang pelikula ay ang nag-iisa na pagpasok sa Timog Silangang Asya sa Pardi di Domani Concorso Internazionale Program, ang pagpili ng maikling at daluyan ng pagdiriwang.
Honey ay isang darating na kwento tungkol sa buhay (Kian Co), isang batang kasarian na naghahanap ng pansamantalang kanlungan, kasama ang kanilang ina, si Marta (Mina Cruz), sa isang sinehan ng Maynila na para sa demolisyon. Natuklasan ng buhay ang sekswal na paggising sa pamamagitan ng mga pelikula at Marco (Manuel Tinio), ang projectionist at ama ng bagong kaibigan na si Gab (Marcus Timbas).
Si Trinidad ay nasa labas ng mall na may pinsan nang makuha nila ang kumpirmasyon ng email mula sa Locarno. Hindi nila mababalot ang kanilang ulo sa paligid nito dahil ang kanilang nakaraang tatlong mga pagsumite sa parehong programa lahat ay nagresulta sa mga pagtanggi.
“Talagang sumigaw ako sa gitna ng mall,” sabi ni Trinidad. Nagpatuloy silang tumawag sa kanilang mga prodyuser, ngunit si EJ Gagui lamang ang pumili.
“Nagising na lang siya,” paggunita ni Trinidad. Di -nagtagal, ipinagbigay -alam ng direktor ang iba pang mga prodyuser, pamilya, malapit na kaibigan, at mga tauhan ng pelikula.
Ang direktor at ang kanilang koponan ay lilipad papunta sa Locarno sa Agosto 9. “Medyo kinakabahan din ako dahil narinig kong mahal ito sa Switzerland!” Sinabi ni Trinidad. “Era ng buffet ng agahan, biro! Ngunit sa pangkalahatan, karamihan ay kaguluhan.”
Paunang pagkakatawang -tao
Honey Talagang nagsimula bilang thesis film ng Trinidad na may pamagat na Isa at ikaw lang. Matapos ang premiere ng Singapore ng IlogIsinulat ni Trinidad ang screenplay sa isang nakaupo sa isang cafe ng Maginhawa, na gumuhit ng inspirasyon mula sa mga gusto ni Catherine Breillat’s Fat Girl (2001) at Aureaus Solito’s Ang Pagdadalaga ni Maximo Oliveros (2005).
“Palagi kong naramdaman na mayroong isang puwang sa kung paano inilalarawan ang mga bata sa media,” sabi ni Trinidad sa isang hiwalay na press kit na ibinigay kay Rappler. “Madalas silang ipinapakita bilang walang muwang. Ngunit sa akin, may pagkakaiba sa pagitan ng kawalang -kasalanan at kawalang -kilos: ang kawalang -kasalanan ay nagmula sa isang lugar ng katotohanan, habang ang walang kabuluhan ay wala rito.”
Ang paunang pag-ulit na iyon ay siyam na pahina ang haba, na may parehong mga character ngunit isang kakaibang istraktura, na kalaunan ay nabuo sa isang 18-pahinang screenplay, na may paghihikayat at hamon mula sa filmmaker na si John Torres.
Ang resulta ay isang 20-minuto na gawaing salaysay na nakasandal sa visual na grammar ng eksperimentong sinehan at “nakabalangkas bilang isang serye ng mga sitwasyon” na pinakamahusay na nakikita sa kabuuan nito-isang pag-plot na, ayon sa filmmaker na si Carl Joseph Lara, maaari lamang mailalarawan bilang “ellipsis.”
Ipinaliwanag ni Trinidad na mas kaunti ang tungkol sa pagsasalaysay at higit pa tungkol sa “pag -unpack ng mga nakatagong pagnanasa.”
“Hindi ba’t ganun ang totoong buhay? Natagpuan namin ang mga bagay na hindi namin mahanap, ngunit sa kahabaan ng paraan, marami tayong nadidiskubre sa sarili natin o sa iba pang tao”Ang pilosopiko ni Trinidad ay pilosopiko.
(Hindi ba gumagana ang totoong buhay?
Si Trinidad, na ngayon ay isang tagapagturo sa University of the Philippines Cebu, ay nagsabing nagsusulat din sila sa pag -edit sa isip.
“(Ako) ay nagsisikap na pagsamahin ang nakaraan at kasalukuyan sa pamamagitan ng tunog at montage,” ibinahagi ni Trinidad. “Ang mga kaganapan ay hindi eksaktong linear, ngunit may mga tunog mula sa hinaharap na kasama ko sa kasalukuyan. May mga imahe mula sa nakaraan na nahanap ko sa hinaharap. Lahat ng ito sinusubukan kong ipahayag sa pag -edit.”
Ang mga marahas na pagbabago mula sa Isa at ikaw lang sa Honey maaaring pangunahin na ma -kredito sa katotohanan na ang hard drive ay nag -crash ng mga araw bago ang pagtatanggol ng tesis ni Trinidad noong 2024, matapos itong patumbahin ng kanilang pusa.
“Ang naiwan namin ay ilang mga magaspang na pagbawas – nagpapasalamat, hindi ko ito pinatatanggap – ngunit na -export lamang sila noong 720p,” sabi nila. “Bumaril kami sa isang pulang Komodo, kaya oo, masakit pa rin.”
Ang mga bata ay madalas na ipinapakita bilang walang muwang
Makalipas ang isang taon, binaril ng mga tauhan ni Trinidad ang karagdagang footage upang punan ang mga gaps, muling ginawaran ang kulay ng grading na may mga barebones, at pinong ang disenyo ng tunog at ihalo sa mga studio ng Wapak Sound. Ang Narra Post-Production Studios ni Wildsound ay mayroon ding kamay sa online na pag-edit.
Bukod sa natitirang pondo ng contingency, ang proyekto ay nakatanggap ng karagdagang suporta mula sa National Film Festival para sa mga mahuhusay na kabataan sa Estados Unidos, kung saan nanalo ang grupo ng isang post-production grant.
Sa panahon ng proseso ng pag -edit, iminungkahi ni Gagui ang paggaya ng pelikula upang mailigtas ang nawala na footage. “Ngunit masakit pa rin na hindi mapili sa pagitan ng tumatagal,” pag -amin ni Trinidad.
Gayunpaman, nakita nila ang karanasan bilang isang pagpapala sa disguise. “Talagang itinuro nila sa akin ang tungkol sa maraming direksyon na maaaring gawin ng pelikula.”
“Nakita ni Locarno ang isang bagay sa loob nito,” patuloy ni Trinidad. “At ang pusa na ngayon ay dalawang taong gulang.”
Paghahubog ng mga puwang
Sa maraming paraan, Honey Patuloy na paggalugad ng Trinidad ng mga puwang: mga landscape, pagkabulok ng lunsod, pagsalakay sa pag -unlad. “Naiintindihan ko na hinuhubog namin ang mga lugar na tinitirhan namin, at naman, hinuhubog nila kami.”
Sinabi ni Trinidad na ang pilosopong cinematic na ito ay nakaugat sa kanilang buhay na karanasan. Ang direktor ay ipinanganak sa isang pampublikong pabahay complex sa STA. Ana, Maynila, kung saan sila ay bumaril Ilog. Lumaki sila sa tabi ng Pasig River.
Dati silang sumali sa pambansang pangkalahatang mga paligsahan ng impormasyon, na nagpapahintulot sa kanila na matuto at bumuo ng mas malalim na interes sa heograpiya. Nakita nila ang mga tahanan ng kanilang mga kaibigan na buwag, pinalitan ng isang pabrika na pag-aari ni Jose Mari Chan, ang tinatawag na Hari ng Philippine Christmas Carols.
“Marami sa aking mga kaibigan ay lumipat sa Cavite, kaya’t hindi ko ito nakikita nang madalas,” sabi ni Trinidad.
“Ang mga lugar ay sumasailalim sa patuloy na pagbabagong -anyo, tulad ng ginagawa natin,” patuloy ni Trinidad. “Ang pinsala na naidulot sa ating mga puwang ay nagpapakita sa ating mga katawan. Ito ay tungkol sa kung paano nauugnay ang mga tao sa mga lugar na kanilang tinitirhan, at kung paano ang mga lugar na iyon ay maaaring hindi lamang bilang mga traumascape kundi bilang mga site ng pagpapagaling at pagbabagong -anyo.”
Sa pelikula, ang Trinidad ay nag -reimagine ng “Ang nabubulok na sinehan bilang isang santuario para sa mga bata na queer.” Isang assertion na lumiliko ang isang bagay na hindi mapag -aalinlangan sa isang pagpapalawig ng pangangalaga.
Pagtatapos ng proseso, tagagawa ng produksiyon na si Kukay Bautista Zinampan, din ang direktor ng Qcinema film Rampage! (O ang Parada) (2024), ipinakilala ang mga ito sa konsepto ng “veiling at unveiling.”
“Ang pagpapalawak ng aking pananaw sa pagkabulok ay hindi lamang nabubulok, ngunit bilang paglaki, pagpapadanak ng mga pagkakakilanlan, at pagbabagong -anyo,” sabi ni Trinidad.
Hinamon din sila ng cinematographer na si Rocky Morilla na i-mount ang pelikula na nakaraan ang kanilang “karaniwang one-shot, istilo ng isang pagkakasunud-sunod.”
“Kami ay naging inspirasyon ni Diego Velázquez’s Las Meninas at hindi mabilang na mga kuwadro na gawa para sa aming pagharang at paggalaw, ”pagbabahagi ng direktor.
Ang trans gaze
Ang karanasan sa trans ay isa pang angkla na nagtutulak Honey at ang natitirang gawain ni Trinidad. “Palagi kong nakikita ang mga nabagong mga puwang na ito na kahanay sa paraan ng paglipat namin – pagbuhos ng balat tulad ng mga ahas at pagiging bago,” sabi ni Trinidad.
“Dinala ni Kukay ang pangitain sa buhay sa pamamagitan ng isang disenyo na nakasentro sa ideya ng pagbabalat, pag -on, at tuluy -tuloy na pagbabago,” dagdag ng filmmaker.
“Ang pagbabalat ng pintura ay maaaring magpahiwatig ng pagkabulok o mabulok, ngunit maaari rin itong magbunyag ng mga bagong layer sa ilalim. Upang alisan ng balat ay magbukas – upang ipakita na tayo, ay gawa sa mga layer.”
Binu -bully para sa kanilang pagkababae at sekswalidad na lumalaki, Honey Doble bilang isang uri ng pag -reclaim para sa Trinidad.
“Nagtrabaho ako sa loob ng isang balangkas ng Trans (In) Visibility: kung paano maaaring magbigay ng kapangyarihan ang kakayahang makita, ngunit kung paano pinapayagan ng kawalang -kilos para sa mga kumikilos na umunlad – ang mga kilos na makatakas sa panopticon, hindi nakikita at hindi hinuhusgahan. Ang kakayahang makita, pagkatapos ng lahat, ay isang proseso din ng paglalantad ng ating sarili sa pagsubaybay.”
Post-locarno
Pagkatapos HoneyTrinidad ay gagana sa pagbuo ng isa pang maikling pelikula, Ang pagsasanay ay ginagawang perpekto … ikaw ay isang mahusay na mang -aawit!co-nakasulat kay Dale Gugudan.
Ang proyekto ay bahagi ng Objectifs X Momo Short Film Incubator at nanalo ng pinakamahusay na script sa National Film Festival para sa mga mahuhusay na kabataan. Sina Alemberg Ang at Franz Louie Domasian ay magsisilbing mga tagagawa.
Pinindot ang tungkol sa kanilang mga plano sa paggawa ng kanilang tampok na debut, sinabi ni Trinidad na ang kanilang mga ideya ay pinakamahusay na angkop sa maikling daluyan. “Mayroon ding isang pagsasaalang -alang sa aking pagtatapos na ang mga maikling pelikula ay mga pelikula at hindi lamang mga hakbang upang gumawa ng mga ‘totoong’ pelikula tulad ng kung ano ang makatagpo ko sa ibang tao.”
Maging tulad ng maaari, ibinahagi ni Trinidad kamakailan lamang na nakita nila ang isang imahe sa kanilang isip at kumbinsido na ito ang magiging binhi para sa kanilang unang tampok, na inaasahan nilang makakasulat kay Gugudan.
“Sa ngayon, ang mayroon ako ay isang tatlong-pahinang synopsis at ilang mga imahe sa aking ulo,” sabi ni Trinidad. “Ito ay isang pag -alis mula sa aking mga nakaraan ay gumagana nang masasalamin, ngunit nakabase pa rin sa isang pakiramdam ng lugar at mga tao.”
“Karaniwan akong tumatagal ng dalawa o higit pang mga taon upang matapos ang isang maikli – okay lang ako sa pagkuha ng mas mahaba para sa isang ito,” patuloy ni Trinidad. “Mas hindi komportable para sa akin na matapos ang isang pelikula nang mabilis. Nais kong lumaki kasama ang aking materyal.” – rappler.com
Tandaan: Ang ilang mga quote sa Filipino ay isinalin sa Ingles para sa brevity.
