Ang modernong arkitektura ay at dapat ay higit pa sa monochrome, hugis-parihaba, mga kahon ng salamin
Mayroong dalawang malamang na kapalaran na naghihintay sa mas lumang mga gusali: Alinman ang mga ito ay napreserba bilang mga heritage site (o repurposed sa pamamagitan ng birtud ng adaptive na muling paggamit) o ang mga ito ay hindi pinapansin, hinahayaan na masira, at pinalitan ng mas modernong mga istruktura.
At sa kasamaang-palad, bagama’t ang bago ay karaniwang nagpapahiwatig ng pagdating ng isang pagpapabuti, ang kapalit ay karaniwang nanggagaling sa anyo ng isang walang inspirasyong kulay abong kahon.
BASAHIN: Sa Memoriam: Mga makasaysayang istruktura na nawala sa amin sa paglipas ng mga taon
“Kung titingnan mo ang isang lungsod tulad ng Jakarta o Bangkok, makikita mo na ang mga bagong pag-unlad ay naaabot ang lumang pinagbabatayan na tela at mga network sa isang antas na nagsisimula itong magmukhang higit at higit na katulad ng anumang lungsod sa Amerika,” sabi ng arkitekto at kasosyo sa Tanggapan para sa Metropolitan Architecture (OMA) Chris van Duijn.
Van Duijn ay naging kasosyo sa OMA mula noong 2014 at namumuno sa kanilang trabaho sa Asia. Sumali siya sa pagsasanay noong 1996 at naging kasangkot sa ilan sa mga pinakakilalang proyekto ng OMA tulad ng Universal Studios sa Los Angeles, ang mga tindahan ng Prada sa New York at Los Angeles (2001), Casa da Música sa Porto (2005), CCTV Headquarters sa Beijing (2012) at Prada Transformer sa Seoul (2009).
Kabilang sa kanyang mga kamakailang natapos na proyekto ay ang Hanwha Galleria department store sa Seoul (2020), MEETT Toulouse Exhibition and Convention Center (2020), Axel Springer Campus sa Berlin (2020), at Genesis Gangnam car dealership sa Seoul (2018).
Sa kanyang kamakailang paglalakbay sa pananaliksik sa Pilipinas, nakipag-usap kami kay Van Dujin tungkol sa pagkakakilanlan ng arkitektura ng Maynila, ang balanse sa pagitan ng anyo at pag-andar, at ang mga hamon sa disenyo ngayon.
Ano ang iyong inaabangan sa paglalakbay sa pananaliksik na ito?
Pagkausyoso. Ako mismo ay walang masyadong alam sa mga nangyayari sa Maynila. Nakikita ko ang Pilipinas mula sa mga balita ngunit sa parehong oras, ito ay teritoryong hindi pa ginalugad. Bagama’t ito ay isang malaking bansa, wala kaming anumang mga lead na dumarating hanggang kamakailan lamang. Wala kaming anumang konkretong plano o tiyak na intensyon, maliban sa mas maunawaan, sa pamamagitan ng pakikipag-usap sa mga tao, pagbisita sa mga lugar, at pag-absorb hangga’t maaari.
“Kung titingnan mo ang isang lungsod tulad ng Jakarta o Bangkok, makikita mo na ang mga bagong pag-unlad ay umaabot sa lumang pinagbabatayan na tela at mga network sa isang antas na nagsisimula itong magmukhang higit at higit na katulad ng anumang lungsod sa Amerika.”
Batay sa iyong mga obserbasyon sa ngayon, ano sa palagay mo ang gumagawa ng arkitektura ng Pilipinas na kakaibang Filipino?
Ang Maynila ay isang kawili-wiling lungsod, na sa kasalukuyan, ay nararamdaman pa rin sa akin. Nakikita mo ang iba’t ibang mga pag-unlad mula sa Intramuros sa BGC, at mayroon kang ganitong urban soup na karaniwang nag-uugnay sa lahat ng larangang iyon. Nakikita mo ang mga istruktura, ang pag-unlad, at ang maraming impluwensya mula sa nakaraan.
At ang sa tingin ko ay magiging hamon ay panatilihin ang Maynila sa uri ng lungsod na napaka-Maynila. Lahat ng mga lungsod na ito na napakabilis ng pag-unlad—at sa napakalaking sukat—ay unti-unting nawawalan ng pagkakakilanlan. Lahat sila ay mukhang generic.
BASAHIN: Ipinakita ni Vicki Belo ang kanyang sariling tatak ng maganda
Ang hamon ay kung paano natin isasalin ang ating mga inaasahan sa mga lungsod ngayon—ng mga gusali ngayon—sa paraang hindi tayo magkakaroon ng mga glass box na maaaring itayo kahit saan.
“Ang hamon ay kung paano natin isasalin ang ating mga inaasahan sa mga lungsod ngayon—ng mga gusali ngayon—sa paraang hindi tayo magkakaroon ng mga glass box na maaaring itayo kahit saan.”
Bilang isang arkitekto, ano ang iyong pananaw sa kaugnayan sa pagitan ng anyo at paggana patungkol sa iyong mga disenyo?
Depende iyon sa kung paano mo tinukoy ang function. Kung iniisip mo ang isang aklatan, maaari kang magdisenyo ng isa na may ideya na ang mga koleksyon ay maaaring lumago at lumawak—at marahil ay magkakaroon ng mas kaunting mga libro sa hinaharap-at marahil ay magagamit mo ang parehong lugar na iyon bilang komersyal na espasyo ng opisina sa ibang pagkakataon. Maaari mo itong itayo bilang isang generic na gusali na may mga column at glass facade at ito ay gagana bilang isang library.
Ngunit kung talagang susuriin mo ang ideya ng isang silid-aklatan, makikita mo na ang mga aklat, ang mga lugar sa pagbabasa at pag-aaral, kung saan inaayos at inaayos ang mga aklat—lahat ito ay magkakaibang mga problema na makikinabang sa ibang uri ng kakayahang umangkop. Kung isasalin mo iyon sa isang gusali, makakakuha ka ng isang bagay tulad ng ginawa namin sa Seattle.
Iyon ay isang halimbawa ng form follows function, kung saan tinutukoy namin ang functionality ng isang gusali at isinasalin iyon sa arkitektura.
Paano mo nilalapitan ang pagkakaiba ng mga kultura sa iyong pagsasanay?
Naglakbay ako sa Bangkok, Korea, China, at Hong Kong na nakakatugon sa iba’t ibang kliyente. Ang mga ito ay ganap na magkakaibang mga setting na may iba’t ibang hierarchy at kultural na pag-unawa. Ito ay isang bagay ng pagiging bukas sa mga pagkakaibang iyon at nais na makisali sa kanila. At pagkatapos ito ay isang bagay ng pamumuhunan sa pag-unawa dito. Ang pag-unawa sa isang bansa ay hindi nangangahulugan na nagsasalita tayo ng wika. Lampas ito sa Googling upang makita kung ano ang 10 pinakabinibisitang lugar sa lungsod.
“Hindi namin gustong magdala ng generic na pandaigdigang arkitektura na maaaring itayo kahit saan pa sa mundo. Ang hamon ay gumawa ng isang bagay na pasadya at isang magandang kontribusyon sa lugar na iyon.”
Paano mo binabalanse ang modernong kontemporaryong disenyo sa mga panlasa at tradisyon na partikular sa bansa?
Ang aming mga kliyente ay hindi humihingi sa amin ng mga gusaling lokal—may mas mahuhusay na tao, mga lokal na arkitekto na higit na nakakaalam kaysa sa amin. At kasabay nito, hindi namin gustong magdala ng generic na pandaigdigang arkitektura na maaaring itayo saanman sa mundo. Ang hamon ay gumawa ng isang bagay na pasadya at isang magandang kontribusyon sa lugar na iyon. At kapag nangyari iyon, nagawa na namin ang aming trabaho.
Ang panayam ay na-edit para sa haba at kalinawan
