Filipino
English
Français
Deutsch
Italiano
Русский
Español
Tokyo, Japan – Ang pagkamalikhain at pagkonekta sa mga madla ay palaging mahalaga sa paglaki ng Anime. Sa kabila ng pandaigdigang pangingibabaw nito, ang pagkakaroon ng likas na kakayahang hawakan ang mga puso ay palaging mananatili sa unahan ng minamahal na form ng sining.
Para sa Crunchyroll COO Gita Rebbapragada, ang paglalarawan ng bahagi ng tao ng isang character ay isa sa maraming mga kadahilanan kung bakit ang anime ay patuloy na namamayani sa maraming mga platform sa gitna ng pagtaas ng Gen-Z at mga mas batang madla.
“Mayroong dalawang bagay. Isa, nagpapanatili ito ng isang tunay na pagka-orihinal dito na nakakaramdam ng tunay na tunay at tunay sa mga tao. Pangalawa, sa palagay ko ang mga character na nakikita natin sa anime ay hindi kapani-paniwala na hindi perpekto at tao,” paliwanag niya sa Inquirer.net sa isang one-on-one na pakikipanayam.
Ayon kay Rebbapragada, ang mga nakababatang madla ay madalas na nag -gravit sa anime na “karaniwang may isang kawit sa loob ng mga unang ilang minuto,” bagaman nabanggit niya na ang pag -unlad ng character ay isang kadahilanan din sa paglaki nito
“Sa anime, mayroong isang diin sa pag -unlad ng character, ang pacing ay maaaring maging isang maliit na naiiba, naiiba ang pakiramdam na panoorin, at ginagawang natatangi ito. Ang pagkakaroon ng ibang bagay, natatangi, espesyal at tunay na nagsasalita sa mga nakababatang henerasyon at maraming mga tagahanga,” sinabi niya habang napansin kung paano ang pagkakaugnay ng manunulat para sa “mga apothecary diaries” ay isang halimbawa upang patunayan ang kanyang punto.
Itinuro din ni Rebbapragada na ang “hindi kapani -paniwalang hindi perpekto at tao” – kung mayroon silang mga superpower o mga ordinaryong tao – ay kung ano ang nagpapasaya sa mga madla sa anime.
“Ang mga character na nakikita natin sa anime ay hindi kapani -paniwala na hindi perpekto at tao. Sobrang maibabalik sa isang paraan na kahit na mayroon silang mga superpower at kahit na mayroon kang isang kapintasan, mayroong isang bagay na maibabalik sa kamalayan na marami sa kanila ang nasa kanilang sariling mga paglalakbay,” sabi niya.
“Hindi mo sila nakikita sa kanilang pangwakas na porma noong una mo silang nakilala. Sa palagay ko ay (resonates) sa mga tao, lalo na sa mga nasa isang tiyak na yugto ng kanilang buhay,” patuloy niya.
Ang mga tagahanga ng pagkamalikhain kumpara
Tulad ng iba pang mga aspeto ng tanyag na kultura, ang pandaigdigang pangingibabaw ng anime kahit papaano ay may gastos sa pagsasakripisyo ng pagkamalikhain upang maaliw ang mga tagahanga, o kabaligtaran. “Medyo pareho ito. Sa huli, ito ay isang form ng sining.” Sinabi ni Rebbapragada, na binibigyang diin na ang artistikong panig ng tagalikha ay palaging magiging hari.
“Sinusubukan at nakikinig kami sa mga tagalikha at sa industriya (sa pangkalahatan) dahil interesado silang matuto. Natutuwa talaga sila sa isang palabas na matagumpay, at nais nilang makita kung bakit, lalo na kung mayroong isang palabas na nag -pop sa ilang mga teritoryo,” sabi niya. “Mayroong ilang mga kwento na sa palagay namin ay maaaring maidagdag, kaya sa palagay ko ang mga tagahanga ay talagang hubugin kung ano ang ginawa ng anime.”
Ito, tulad ng ibinahagi ni Rebbapragada, kung saan ang “maraming pagbabahagi ng impormasyon”
Binigyang diin din ng executive ng Crunchyroll na ang “pakikinig at pagpapakita para sa mga tagahanga” ay prayoridad pa rin. Gayunpaman, ang paggalang sa kalayaan ng mga tagalikha na magkuwento ay palaging magiging hari. “Kapag nagagalit ang mga tagahanga, nagagalit ang mga tagahanga. Ngunit kailangan mong kumuha ng mga puwang na ito para sa malayang kalayaan din.”
“Ang talagang mahalaga sa amin ay nais nating ipakita na ang anime ay nakakaantig sa mga buhay mula sa bawat sulok ng planeta,” sabi ni Rebbapragada. “Ito ay tulad ng isang pandaigdigang kababalaghan, hindi lamang isang bagay na sumasalamin sa isang tiyak na bahagi ng mundo. Iyon ang dahilan kung bakit palagi nating tinitiyak (na ang lahat ay kinakatawan).” /ra
