Suriin: Ang ‘Alice in Wonderland’ ay nagbabalik ng isang kamangha -mangha
Bakit lumaki si Rush? Sa Alice sa WonderlandSi Alice mismo ay nagnanais na mabibilang sa mga may edad na, handa na sumali sa kanilang mga partido sa tsaa at mga laro ng croquet, hanggang sa paalalahanan siya ng kanyang pakikipagsapalaran sa Wonderland, at sa amin, na hindi na kailangang magmadali. Ang Repertory Philippines ‘Theatre para sa mga Bata na madla (RTYA) ay nagdadala ng temang ito sa buhay sa musikal na pagtatanghal ng klasikong Lewis Carroll, na may musika at lyrics nina Janet Yates Vogt at Mark Friedman, na nag -aanyaya sa parehong mga bata at matatanda na lumakad sa isang pamilyar na mundo ng kapritso. Ang resulta ay isang dula na ang mga henerasyon ng tulay, na nagpapaalala sa mga madla na ang mga pakikipagsapalaran ni Alice ay hindi lamang para sa mga bata, ngunit para sa sinumang nangahas na alalahanin ang kagandahan at pagtataka sa pagkabata.
Ang paglaki ay maaaring maghintay
Ang palabas ay bubukas kasama si Alice (Justine Narciso) na hindi mapakali sa naiwan sa aktibidad ng hapon na may hapon, naiwan upang aliwin ang kanyang sarili sa isang libro na walang mga larawan. Sa isang parang panaginip na paglilipat, ang mga mausisa na nilalang ay lumilitaw sa sala at sinaksak siya sa Wonderland, na pinangunahan ng patuloy na nagmamadali na puting kuneho (Steven Hotchkiss) na may malaking orasan sa tiyan nito. Ang Wonderland ay ipinasok sa pamamagitan ng isang butas ng kuneho, na itinanghal gamit ang isang pabilog na pagbubukas na binuo sa tuktok ng isang two-storey platform. Ang mga aktor ay lumundag sa pagbubukas na ito at nawawala mula sa paningin, ang bawat pagkahulog na bantas ng isang tiyak na na -time na tunog na epekto na nakumpleto ang ilusyon ng isang ulos sa ibang mundo.
Ang nakikilala kay Alice sa Wonderland bilang isang klasikong kwento ng mga bata ay ang pagtanggi nito kay Saddle Alice, isang batang lead character, na may isang grand, pag-save ng mundo. Ang kanyang paglalakbay ay nagsisimula mula sa isang kilalang kabataan na salpok: ang kawalan ng tiyaga na lumaki. Ang produksiyon ay nagbibigay kay Alice ng isang responsibilidad na na -scal sa kanyang edad: Ang pagbabalik ng nawawalang tagahanga ng Queen. Kahit na simple, ang gawain ay sumasalamin kung paano kahit na ang mga maliliit na responsibilidad ay maaaring mapangalagaan ang kalayaan at humuhubog sa pakiramdam ng sarili ng isang bata.
Sa pagpunta sa kastilyo ng Queen (Pinky Marquez), nakatagpo si Alice ng isang host ng mga sira -sira na nilalang, na bawat isa ay ikiling ang kanyang pananaw sa oras at kasiyahan, kasama na ang Cheshire Cat (Sebastian Katigbak), kasama ang maling pag -ungol nito, na nagpapakita sa kanya kung paano ang pagtataka at kasiyahan ay maaaring umiiral kahit na sa Absurd. Ang Mad Hatter (Hans Eckstein) at ang kanyang walang katapusang partido ng tsaa ay sumasalamin sa walang hanggan na paglalaro ng pagkabata, kung saan ang kasiyahan ay inuulit ang sarili pa rin ay hindi nawawala ang kagandahan nito. Ang kambal, Tweedle Dee (Ornella Brianna) at Tweedle Dum (Paul Atienza), ay naglalagay ng masigasig, kung kung minsan ay walang katuturan, camaraderie na bata pa. At ang pinaka -poignantly, ang pangungutya na pagong (Jay Pangilinan) ay hinihimok si Alice na huwag habulin ang oras na sabik, ngunit ang tiwala na ang paglaki ay nangyayari sa sarili nitong ritmo. Ang mga nakatagpo na ito ay unti -unting pag -uugali ng kawalan ng tiyaga ni Alice. Sa pamamagitan ng konklusyon ng musikal, ang kanyang pangwakas na bulalas – “Ito ay palaging oras ng tsaa dito!” – hindi singsing bilang isang pagtanggi na lumago, ngunit bilang isang pagsasakatuparan na ang kagalakan ng pagkabata ay maaaring isulong, na ang bawat edad ay may sariling uri ng kamangha -mangha.
Visual Feast of Wonderland
Ang produksiyon ay nagtagumpay sa pagbibigay sa mga bata ng isang kakaibang karanasan sa teatro sa pamamagitan ng paghabi ng mga masiglang elemento ng disenyo at mapaglarong mga ilusyon. Co-direksyon ng Joy Virata at Cara Barredo, na may itinakdang disenyo ni Lawyn Cruz, mga costume nina Hershee Tantiado at Phillip Domingo, at mga ilaw ni John Batalla, ang pagtatanghal ay nagtatayo ng isang mapaglarong pakiramdam ng surrealism para sa Wonderland. Ang set ng Cruz ay naglalaro ng scale, gamit ang mausisa, may kulay na hugis na mga pintuan at sobrang laki ng pagkain at teacups upang ipakita kung paano lumilitaw si Alice na pag -urong o lumago. Ang mga costume nina Tantiado at Domingo ay nagtatampok ng mga kakaibang personalidad ng mga nilalang ng Wonderland, habang ang pag -iilaw ni Batalla ay nagbabago ng kalooban mula sa maginhawang pagkamamamayan hanggang sa parang hindi nakakagulat.
Ang disenyo ng pag -iilaw ni Batalla ay nagpapataas ng kamangha -manghang ito, na may matingkad, mahiwagang mga kulay na balanse nang perpekto sa mapaglarong props. Ang ningning at iba’t ibang echo nito ang mga naka -bold na palette na pamilyar sa mga bata mula sa mga libro ng larawan at mga animated na palabas, na ginagawang agad na nakikibahagi ang Wonderland para sa mga batang madla. Ang masiglang Wonderland na ito ay malinaw na kaibahan sa pagiging simple ng tunay na buhay na silid ni Alice, na itinatampok ang pagkakaiba sa pagitan ng mundong at hindi kapani-paniwala.
Ang mga projection ni Ga Fallarme ay lalong nagpataas ng pakiramdam ng mahika, pinaka -hindi malilimot sa pamamagitan ng Cheshire Cat. Ang nakangiting mukha nito ay lumitaw nang hindi sinasadya sa mga panel at backdrops, na pinupukaw ang mga maling pag -iwas at muling pagpapakita ng karakter. Ang mga costume, na idinisenyo nina Hershee Tantiado at Phillip Domingo, ay nagdagdag ng isa pang layer ng pag -imbento. Ang pusa ng Cheshire ay tumayo kasama ang aktor nito na natitiklop ang kanyang mga braso upang ang pinalaki na mga mata ng feline na na -paste sa kanyang mga siko ay naging hypnotic gaze. Tulad ng hindi malilimot ay ang uod (Lance Soliman), mapanlikha na nabuo ng tatlong mga miyembro ng ensemble na naka -link nang magkasama; Ang baliw na hatter na may isang tetering hat na nakasalansan ng mga teacup; at ang mga sundalo ng card sa mga literal na hugis ng card.
Mga tinig ng Curiouser at Curiouser
Ang lakas ng mga pagtatanghal ay gumagawa ng hustisya sa masalimuot na paggawa. Ang kalinawan sa parehong diyalogo at kanta ay nagsisiguro na ang bawat salitang lupain, habang ang natatanging mga tono ay humuhubog sa bawat karakter sa isang tao na hindi malilimutan. Narciso habang si Alice ay nagdadala ng isang maliwanag, kabataan na tinig na natural na nag -uudyok sa mga bata na sagutin ang kanyang mga katanungan sa retorika. Si Pangilinan bilang pagong ng pagong, sa kaibahan, ay nakikipag -usap sa isang mabagal at may edad na kadalisayan na naaangkop sa kanyang pagkatao, na pinunasan ng mga puns tulad ng kanyang guro na “Pagong” (“itinuro sa amin”), na gumuhit ng tawa mula sa karamihan.
Si Brianna bilang Tweedle Dee at Atienza habang si Tweedle Dum ay nagdala ng enerhiya at katatawanan sa pamamagitan ng kanilang mga mapaglarong kanta, matalino na ipinasok ang kanilang mga pangalan sa mga pamilyar na mga tono ng mga bata tulad ng mga ABC at “Maligayang Kaarawan.” Hinikayat nila ang madla na kumanta, isang pagpipilian na napatunayan na epektibo habang ang ritmo ay tumagal sa memorya nang matagal pagkatapos ng eksena. Si Marquez bilang reyna, sa kaibahan, ay nag-utos sa entablado sa kanyang matalim, pagtusok ng tono at napakarumi na mga outburst, na ginagawa ang kanyang kahihiyan na hinihiling-“off sa kanilang mga ulo!”-kapwa nakakatakot at hindi malilimutan. Ang bawat karakter ay binigyan ng isang boses at istilo na hindi lamang angkop sa kanilang papel ngunit din na nai -etched ang mga ito nang malinaw sa imahinasyon ng madla, na nagpapatunay kung gaano kabisa ang kumikilos at interactive na mga pagpipilian sa buhay sa buhay.
Sa pangkalahatan, ang pagtatanghal ng RTYA ay nagtagumpay hindi lamang sa muling paggawa ng isang klasiko kundi pati na rin sa pag -anyaya sa amin na tumagal nang kaunti sa pagtataka sa pagkabata.
Mga tiket: PHP 1,500 (orch center), PHP 1000 (orch side)
Ipakita ang mga petsa: Agosto 23 hanggang Disyembre 14, 2025
Venue: Rep Eastwood Theatre
Oras ng pagtakbo: 1 oras at 30 mins (may kasamang 15 minutong intermission)
Kumpanya: Repertory Philippines
Creatives: Joy Virata at Cara Barredo (Co-Directors), Lawyn Cruz (Set Designer), Lou Cagalingan at Kath Fernando (Assistant Set Designers), Hershee Tantiado at Phillip Domingo (Costume Designers), Stephen Viñas (Choreographer), Deo Dela Cruz (Assistant Choreographer/Dance Kapitan), John Batalla (Lighting Designer), Ga Ga (Projection Designer),) Phoebe Bitoon (Direktor ng Musical), at Johann Dela Fuente (Hair and makeup designer).
Cast: Justine Narciso, Cheska Quimno, at Reese de la Vega ISO (Alice); Pinky Marquez, Cara Barredo, at Mayen Bustamante-Cadd (Queen); Steven Hotchkiss at Gabo Tiongson (White Rabbit); Hans Eckstein at Gerhard Krysstopher (Mad Hatter); Sebastian Kigigbak, Stephen Viñas, at Gerhard Krysstopher (Cheshire Cat); Ayam Eckstein at Jay Barrameda (Doormouse); Johann Parungao at Kenny Isidoro (March Hare); Ornella Brianna at Katie Bradshaw (Tweedle Dee); Paul Atienza at Drew Bustamante (Tweedle Dum); Jay Pangilinan at Vino Mabalot (Mock Turtle); Karl Navato at Jay Pangilinan (Dodo Bird); Sean Nolasco at Vinz Cantillo (Knave of Hearts); Lance Soliman at Yhuan Gatbunton (Caterpillar); Jaqui Jacinto, Monica Tulio, Cheska Quimno, Julia Panlilio, Lucylle Tan, Tanja Santos, Coleen Paz, at Jiliana Tavares (babaeng ensemble); Deo Dela Cruz, Jae Valencia, VJ Cortel, Keith Campus, Astro, at DJ Buban (Male Ensemble)