Sa kasagsagan ng pandemya ng coronavirus noong 2020, ang makata na si J. Mae Barizo ay sumulat ng isang hanay ng mga teksto habang napapalibutan ng isang nakahiwalay na tanawin ng Appalachian.
Ang mga tekstong iyon ay naging libretto na ngayon para sa world premiere ng isang opera na nilikha ng kompositor na si Alyssa Weinberg, na ipapakita bilang bahagi ng 2024 season ng Long Beach Opera sa Pebrero.
Ang obra, na tinatawag na “ISOLA,” ay ipapasimula bilang bahagi ng bagong season ng LBO — na nagtatampok sa lahat ng babaeng kompositor at librettist — at ginalugad ang katawan bilang isang isla.
Ang katawan na ito — inaawit ng soprano na si Ariadne Greif, na kilala sa kanyang husay sa mga kontemporaryong gawa — ay nakikipagbuno sa pagiging makasarili, kalusugan ng isip, at pagbaluktot ng oras.
Ang paghihiwalay, siyempre, ay isa ring pangunahing alalahanin ng “ISOLA.”
Ang pamagat mismo ay tumutukoy sa konsepto ng paghihiwalay, sa tabi ng isang partikular na grupo ng mga isla — ang kapuluan ng Pilipinas kung saan ang mga magulang ng makata na si Barizo ay nandayuhan mula sa taon bago ang kanyang kapanganakan.
Ang opera ay umaasa na mag-alok ng transformational multi-sensory na karanasan sa Compound sa Long Beach, kasama ang mga mang-aawit, chamber musician, dancer body double, at surround-sound electronics.
Sa direksyon ni George R. Miller, ang mapangarapin at surreal na produksyon na ito ay nagbubukas sa sarili nitong bilis, sa tulong ng sonic palette ni Weinberg at mga musical texture na bumabalot sa nakikinig.
Higit pa sa kanyang tungkulin bilang kompositor ng mga nakakagulat na soundscape, si Weinberg ay isang dedikadong tagapagturo na nagtrabaho para sa Peabody Institute sa Johns Hopkins University at sa Juilliard Pre-College program.
Para sa higit pang impormasyon tungkol sa opera na ito at sa inspirasyon nito, markahan ang iyong mga kalendaryo para sa isang espesyal na talakayan na pinangangasiwaan ng artistikong direktor ng Long Beach Opera na si James Darrah noong Huwebes, Peb. 8.
Ang mga panelist sa kaganapang ito ay tuklasin ang komposisyon ng musika, disenyo ng set, at paggawa ng kasuutan ng Isola.
Kasama sa mga guest speaker sina Weinberg, Miller, at dancer at choreographer na si Julia Eichten. Para sa higit pang impormasyon tungkol sa panel, bisitahin ang tinyurl.com/LBOArtistTalk.
At mayroon pang isang gabi ng mga tiket na available pa rin para sa “ISOLA,” sa Linggo, Peb. 11 — kaya magpareserba ng sa iyo bago sila mabenta.
Munzón Gallery
Ipapakita ng Munzón Gallery ang solong eksibisyon ng artist na si Eduardo Raul Muñoz-Villafaña, ang “Deep Seed,” simula ngayong weekend.
Ang showcase na ito, na pagbubukas sa isang pagtanggap sa Sabado, Ene. 27 sa 6 pm, ay mag-aalok sa komunidad ng Long Beach ng pagkakataon na maranasan ang visual na sining na naghahabi sa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan, sa pagitan ng personal at unibersal, at sa pagitan ng isang kultura at isa pa.
Maraming artist ang nagsasama ng pang-araw-araw na wika sa kanilang trabaho— ngunit ang Muñoz-Villafaña ay gumagamit ng kakaibang diskarte sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng sinaunang Mesoamerican iconographic na simbolismo sa pixel art at ang geometric abstraction ng positibo at negatibong espasyo.
Sa paggawa nito, itong unang henerasyong Mexican-American na artist at kamakailang nagtapos sa CSULB printmaking ay “lumilikha ng isang multigenerational visual na wika na sumasalamin sa magkakaibang demograpiko,” ayon sa isang press release para sa kaganapan.
Sa pamamagitan ng pagguhit sa kung ano ang alam niya nang malalim — mula sa mga poster ng sign ng kaganapan sa freeway hanggang sa mga snippet ng malawak na tanawin ng social media — umaasa ang artist na mapakinabangan ang aming mga kolektibong alaala.
Ang “Deep Seed,” kung gayon, ay maaaring kumatawan sa walang malay na mga karanasan na humuhubog sa lahat ng ating buhay.
Mapapanood ang eksibisyon hanggang Sabado, Peb. 24, na nagbibigay ng sapat na oras para sa mga tao na tuklasin ang lalim ng likhang sining ni Muñoz-Villafaña.
Bisitahin ang munzongallery.com para sa karagdagang impormasyon.
Jewel Box Children’s Theatre Cabaret
Itatanghal ng Jewel Box Children’s Theater Cabaret ang “A Good Day Cabaret,” ngayong Sabado, Ene. 27.
Kung gusto mo ng mga palabas na himig, sing-along, raffle, at mga premyo, sasabak ka sa gabiret na ito.
Nangangako ito na isang magandang pagkakataon na magkaroon ng magandang oras kasama ang iyong pamilya habang gumagawa ng positibong epekto sa ating komunidad.
Ang Jewel Box Children’s Theatre, isang nonprofit na itinatag noong 2016, ay naglalayong suportahan ang mga mag-aaral sa pamamagitan ng pagbibigay ng mga scholarship sa kanilang conservatory program at summer camp sa Long Beach Playhouse.
Nag-aalok din sila ng mga libreng klase sa pakikipag-ugnayan sa komunidad sa buong lungsod.
Sa pamamagitan ng pagdalo sa Cabaret sa Sabado, hindi ka lamang masisiyahan sa isang masiglang karanasan sa musika ngunit nakakatulong din sa isang makabuluhang layunin.
Ang lahat ng nalikom mula sa kaganapan ay napupunta sa pagsuporta sa mga iskolarsip na iyon para sa programang konserbatoryo, summer camp, at mga libreng klase sa pakikipag-ugnayan sa komunidad.
Bisitahin ang tinyurl.com/JewelBoxCabaret para sa karagdagang impormasyon.
Pagpupugay ng Rolling Stones
Ang musika ng The Rolling Stones ay magiging sentro ng entablado sa Long Beach Arena sa susunod na Sabado, Peb. 3, sa ganap na 8 ng gabi
Ang powerhouse na ito ng isang event ay umaasa na matupad ang symphonic na pangako na palaging nasa maalamat na kanta nina Mick Jagger, Keith Richards, at The Rolling Stones.
Itinatampok si Mick Adams at ang kanyang banda, babaguhin ng Long Beach Symphony ang anthemic rock ng The Rolling Stones na may mayayamang orchestral arrangement.
Gamit ang mga hit tulad ng “Jumpin’ Jack Flash,” “You Can’t Always Get What You Want,” “Sympathy For The Devil,” at ang klasikong “Satisfaction,” maghanda na maihatid sa anim na dekada ng rock and roll history.
Higit pang impormasyon ay online sa tinyurl.com/StonesLB.
