Habang nagkakaroon ng traksyon at umuunlad ang musikang Pilipino, hindi lang nakikisabay ang mga artista — tinutulak nila ang mga hangganan at nangunguna sa singil. Mula sa matatapang na anthem hanggang sa madamdaming tearjerkers, hinuhubog ng mga Filipino artist sa lahat ng genre ang kinabukasan ng musika sa tulong ng mga dedikadong tagapakinig at isang makapangyarihang plataporma na naging mahalaga sa ating pang-araw-araw na gawi sa pakikinig: Spotify.
Noong nakaraang taon, nakita ng musikang Pilipino ang kahanga-hangang pag-unlad, kung saan ang ilang mga artista ay lumalaban sa mga panandaliang uso tulad ng mga viral online na hamon upang makamit ang pangmatagalang tagumpay sa chart. Ito ay hindi lamang tungkol sa pagkakaroon ng mga stream mula sa get-go, ito ay tungkol sa paglikha ng mga kanta na sumasalamin sa mga tagapakinig. Ngayon, ang mga lokal na artist ay kumukuha ng halos 75% ng Spotify’s Top 50 Philippines chart, at ang mga stream ng musika sa Pilipinas sa platform ay apat na beses sa buong mundo sa nakalipas na limang taon.
Tiningnan namin ang data ng Spotify, na pinagsama-sama ng Kworb.net, mula Enero 1 hanggang Nobyembre 30, 2024, para makakuha ng mas magandang larawan ng panlasa sa musika at mga gawi ng streaming ng mga Pilipino.
Hip-hop na patuloy na tumatalon
Tradisyonal na kilala ang Filipino hip-hop para sa magaspang at nakatuon sa kalye nitong mga ugat, na kadalasang naglalaman ng mga karanasan at pakikibaka sa totoong buhay sa pamamagitan ng mga beats. Bagama’t ang genre ay higit na hiniram mula sa US, ang Filipino hip-hop ay umunlad upang bumuo ng sarili nitong natatanging tunog, pagpapahayag, at pagkakakilanlan sa pamamagitan ng pagsasama ng mga lokal na wika, kultural na tema, at tradisyonal na impluwensya. (READ: From the streets to your streams: What makes Filipino hip-hop truly Filipino?)
Kamakailan, ang genre ay umunlad upang yakapin ang mas melodic at emosyonal na mga elemento, paminsan-minsan ay pinagsasama ang mga natatanging katangiang Filipino tulad ng harana-inspired na tono sa modernong rap. Ang mga makabagong pagsasanib na ito ay nakatulong sa genre na umaakit sa parehong mga pangunahing tagahanga ng hip-hop at mga pangunahing tagapakinig, na pinatibay ang lugar nito bilang isang makapangyarihang anyo ng pagpapahayag at pagkakakilanlan para sa mga Pilipino. Pinatunayan ito ng mga artista tulad ni Hev Abi, dahil ipinakita ng data ng Spotify na tumagal siya ng kabuuang 31 linggo sa Top 10 Philippines chart noong nakaraang taon.
Sa mga tuntunin ng mga kanta na gumugol ng pinakamaraming oras sa Top 10 charts ng bansa, ang “Dilaw” ng alternatibong pop artist na si Maki ang nanguna sa listahan kasama ng “Walang Alam” ni Hev Abi. Ang parehong mga kanta ay tumagal ng 27 linggo sa mga chart.
Mayroon ding tatlong iba pang kanta si Hev Abi, kabilang ang dalawang collaboration, na gumugol ng mataas na bilang ng mga linggo sa Spotify Top 10 chart ng bansa.
Sa katunayan, ang pakikipagtulungan ay isang pangunahing salik sa tagumpay ng maraming nangungunang mga track ng hip-hop, na ang mga artist ay madalas na nakikipagtulungan sa iba pang mga musikero sa loob at labas ng genre.
Sa mga kantang nakapasok sa Top 50 Philippines chart ng Spotify, si Hev Abi ay may kabuuang siyam na collaboration na sumasaklaw sa iba’t ibang genre. Kabilang sa mga kapansin-pansing pakikipagtulungan ang “Makasarili Malambing” kasama si Kristina Dawn at “Babaero” na may mga gins&melodies, na parehong nagtamasa ng 20-linggong pagtakbo sa Top 50 Philippine chart ng Spotify. Hindi lang ipinakita ng mga team-up na ito ang versatility ni Hev Abi kundi ipinakilala rin siya sa mga bagong audience.
‘Cherry on Top,’ literal
Ang nakaraang taon ay maganda rin para sa P-pop, kung saan nangunguna ang BINI. Ang kanilang mga kanta ay umalingawngaw sa malawak na madla — “Salamin, Salamin” ay nakuha ang kasabikan ng isang bagong crush na may mapaglarong lyrics at isang upbeat na tempo, habang ang “Pantropiko” ay nag-aalok ng isang breezy, summer vibe at masaya na choreography. Ang mga katangiang ito ay nag-ambag sa kanilang mga kahanga-hangang chart run, na may “Salamin, Salamin” at “Pantropiko” na charting para sa 21 at 20 na linggo, ayon sa pagkakabanggit.
Nag-viral ang “Pantropiko” sa mga social media platform, bunsod ng dance challenges na kinalaunan ay hinatak ng mga K-pop artist tulad nina Irene at ITZY ng Red Velvet. Nagdulot ito ng malaking pagtaas sa mga stream at ginawang sikat ang BINI internet — sa katunayan, nanguna pa sila sa mga paghahanap sa YouTube sa bansa at nakakuha ng makabuluhang Spotify stream sa pagtatapos ng Hunyo.
Ang indie, R&B, at mga pandaigdigang hit ay gumagawa din ng mga alon
Bagama’t nangingibabaw ang hip-hop at P-pop noong nakaraang taon, nagkaroon din ng mga sandali ang iba pang genre at artist, na nagpapakita ng magkakaibang panlasa ng mga Pilipinong tagapakinig.
Ang “Marikit sa Dilim” ni Juan Caoile ay nasa gitna ng entablado noong Pebrero ilang sandali matapos itong ilabas. Ang kanyang natatanging istilo ng R&B ay konektado sa mga madla, lalo na sa viral line na “Tinitigan ko, nilapitan ko” — na nagdulot ng TikTok challenge na nakakuha pa ng atensyon ng K-pop star na si Taeyong ng NCT.
Ang indie music ay nakakuha ng makabuluhang katanyagan sa mga Pilipinong tagapakinig simula noong Mayo, kasama ang “Dilaw” ni Maki. Inilabas noong Mayo 24, ang kanta ay mabilis na nakakuha ng higit sa 2 milyong mga stream, mabilis na umakyat sa Top 10 ng Spotify’s Philippine chart sa unang linggo ng Hunyo.
Noong unang bahagi ng Hunyo, inilabas ng R&B artist na si Dionela ang “Sining,” na nagsimula rin nang malakas, na pumapasok sa mga nangungunang chart sa loob ng ilang araw. Ang tagumpay ng track ay nag-ambag din sa pagtaas ng mga stream para sa collaborator ni Dionela, si Jay R.
Ang parehong mga track ay nakakuha ng karagdagang traksyon sa pamamagitan ng kanilang paggamit sa mga social media short-form na video, partikular sa TikTok. Naging matagumpay din ang mga music video para sa dalawang kanta, at parehong nagtampok ng iba’t ibang miyembro ng BINI: Si Maloi ay itinampok sa “Dilaw,” at si Stacey sa “Sining.”
Ang mga internasyonal na artista tulad nina Sabrina Carpenter at Billie Eilish ay gumawa din ng mga wave sa kalagitnaan ng taon, at noong huling ilang buwan ng 2024, nakita ang mga viral hit tulad ng “Die with a Smile” at “APT.”
Salamat sa mga trend ng TikTok at mga online na audience ng Gen Z, ang “Espresso” at “Please Please Please” ni Sabrina Carpenter ay nakakuha ng makabuluhang tagumpay sa chart sa Pilipinas, partikular noong Abril at Hunyo, ayon sa pagkakabanggit.
Ang “Birds of a Feather” ni Billie Eilish ay sumunod sa isang katulad na trajectory, na naging popular sa mga Pilipinong tagapakinig noong kalagitnaan ng 2024. Tinanghal pa nga ang “Birds of a Feather” bilang top-streamed na kanta ng taon sa Spotify sa buong mundo. Ang patuloy na kasikatan na ito ay humantong sa kahanga-hangang chart run para sa parehong mga artist sa Philippines’ Top 10 sa Spotify, kung saan nag-chart sina Carpenter at Eilish sa loob ng 28 at 25 na linggo, ayon sa pagkakabanggit.
Ang collaboration nina Lady Gaga at Bruno Mars, “Die with a Smile,” ay inilabas noong Agosto 16, at nakita ang katamtamang tagumpay na may 1.6 milyong stream sa unang dalawang linggo nito. Dumoble ang mga stream sa sumunod na buwan, at pumasok ito sa Nangungunang 10 makalipas ang isang linggo. Ang virality ng “Die with a Smile” ay nagdala ng ilang Filipino listeners para i-cover ang kanta, na nagpapataas ng kasikatan nito sa pamamagitan ng social media.
Sa isa pang pakikipagtulungan ng Bruno Mars, “APT.” kasama si Rosé ay napunta sa Top 5 ng Spotify’s Philippine charts sa isang kahanga-hangang debut. Iniulat ng Billboard Philippines na “APT.” nakamit ang hindi pa nagagawang mabilis na tagumpay dahil sa malawakang presensya nito sa mga streaming platform, pakikipag-ugnayan sa social media, viral dance trend, at madalas na paggamit sa paggawa ng content.
Ano ang maaaring taglayin ng darating na taon para sa musikang Pilipino? — kasama ang mga ulat mula sa Gilian Uy/Rappler.com
Sina Bea Patricia Mercado, Mikaila Bacolod, at Dean Avior Peñamora ay Rappler interns.
Na-decode ay isang serye ng Rappler na nag-e-explore sa mga hamon at pagkakataong kaakibat ng pamumuhay sa panahon ng pagbabago. Ito ay ginawa ng Ang nerbiyosisang kumpanya ng data forensics na nagbibigay-daan sa mga changemaker na mag-navigate sa mga trend at isyu sa totoong mundo sa pamamagitan ng pagsasalaysay at pagsisiyasat sa network. Gamit ang pinakamahusay na tao at makina, binibigyang-daan namin ang mga kasosyo na mag-unlock ng mga mahuhusay na insight na humuhubog sa mga matalinong desisyon. Binubuo ng isang pangkat ng mga data scientist, strategist, award-winning na storyteller, at designer, ang kumpanya ay nasa misyon na maghatid ng data na may epekto sa totoong mundo.