LOS ANGELES — Phil Leshisang klasikong sinanay na violinist at jazz trumpeter na natagpuan ang kanyang tunay na tawag na muling nag-imbento ng papel ng rock bass guitar bilang isang founding member ng Nagpapasalamat na Pataynamatay noong Biyernes sa edad na 84.

Ang pagkamatay ni Lesh ay inihayag sa kanyang Instagram account. Si Lesh ang pinakamatanda at isa sa pinakamatagal na nabubuhay na miyembro ng banda na dumating upang tukuyin ang acid rock sound na nagmumula sa San Francisco noong 1960s.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

“Payapang pumasa ngayong umaga si Phil Lesh, bassist at founding member ng Grateful Dead. Napapaligiran siya ng kanyang pamilya at puno ng pagmamahal. Si Phil ay nagdala ng napakalaking kagalakan sa lahat ng tao sa paligid niya at nag-iiwan ng isang pamana ng musika at pag-ibig, “ang bahagi ng pahayag sa Instagram.

Ang pahayag ay hindi nagbanggit ng isang partikular na sanhi ng kamatayan at ang mga pagtatangka na makipag-ugnayan sa mga kinatawan para sa karagdagang mga detalye ay hindi agad nagtagumpay. Dati nang nakaligtas si Lesh sa mga sakit na prostate cancer, kanser sa pantog at 1998 liver transplant na kinailangan ng mga nakakapanghinang epekto ng impeksyon sa hepatitis C at mga taon ng matinding pag-inom.

Dumating ang pagkamatay ni Lesh dalawang araw pagkatapos na pangalanan ng MusiCares ang Grateful Dead bilang Mga Persona ng Taon. Ang MusiCares, na tumutulong sa mga propesyonal sa musika na nangangailangan ng pinansyal o iba pang uri ng tulong, ay binanggit ang Unbroken Chain Foundation ng Lesh kasama ng iba pang mga philanthropic na initiative. Pararangalan ang The Dead sa Enero sa isang benefit gala bago ang Grammy Awards sa Los Angeles.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Bagama’t pinananatili niya ang isang medyo mababang profile sa publiko, bihirang magbigay ng mga panayam o pagsasalita sa madla, kinilala ng mga tagahanga at kapwa miyembro ng banda si Lesh bilang isang kritikal na miyembro ng Grateful Dead na ang dumadagundong na mga linya sa anim na kuwerdas na electric bass ay nagbigay ng napakatalino na counterpoint para manguna sa gitarista. Jerry Garcia’s soaring solos at angkla sa sikat na marathon jam ng banda.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

“Kapag Phil’s happening the band’s happening,” sabi ni Garcia minsan.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Tinawag siya ng drummer na si Mickey Hart bilang intelektwal ng grupo na nagdala ng mindset at kasanayan ng isang klasikal na kompositor sa isang five-chord rock ‘n’ roll band.

Pinaniwalaan ni Lesh si Garcia sa pagtuturo sa kanya na tumugtog ng bass sa hindi karaniwan na istilo ng lead-guitar kung saan siya magiging sikat, na pinaghalo ang dumadagundong na arpeggios sa mga snippet ng mga kusang binubuo ng mga orkestra na sipi.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Minsang sinabi ng kapwa manlalaro ng bass na si Rob Wasserman na ang istilo ni Lesh ang nagbukod sa kanya sa bawat iba pang bassist na kilala niya. Bagama’t ang karamihan sa iba ay kuntento na maglaan ng oras at mag-solo paminsan-minsan, sinabi ni Wasserman na si Lesh ay parehong sapat na mahusay at sapat na tiwala upang pangunahan ang kanyang mga kapwa musikero sa himig ng isang kanta.

“Nagkataon na tumugtog siya ng bass ngunit siya ay mas katulad ng isang horn player, ginagawa ang lahat ng mga arpeggios na iyon – at palagi niyang ginagawa ang counterpoint na iyon,” sabi niya.

Sinimulan ni Lesh ang kanyang mahabang musical odyssey bilang isang klasikong sinanay na biyolinista, simula sa mga aralin sa ikatlong baitang. Kinuha niya ang trumpeta sa edad na 14, na kalaunan ay nakakuha ng pangalawang upuan sa Oakland Symphony Orchestra ng California noong siya ay tinedyer pa.

Ngunit higit niyang isinantabi ang dalawang instrumento at nagmamaneho ng mail truck at nagtatrabaho bilang sound engineer para sa isang maliit na istasyon ng radyo noong 1965 nang kunin siya ni Garcia upang tumugtog ng bass sa isang bagong rock band na tinatawag na The Warlocks.

Nang sabihin ni Lesh kay Garcia na hindi siya tumugtog ng bass, tinanong ng musikero, “Hindi ba dati ka pa tumutugtog ng violin?” Nang sabihin niyang oo, sinabi sa kanya ni Garcia, “Ayan, pare.”

Armado ng murang four-string instrument na binili sa kanya ng kanyang kasintahan, umupo si Lesh para sa pitong oras na lesson kasama si Garcia, kasunod ng payo ng huli na i-tune niya ang mga string ng kanyang instrumento ng isang octave na mas mababa kaysa sa apat na bottom string sa gitara ni Garcia. Pagkatapos ay binitawan siya ni Garcia, na nagpapahintulot kay Lesh na bumuo ng kusang estilo ng paglalaro na yakapin niya sa natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Si Lesh at Garcia ay madalas na nagpapalitan ng mga lead, kadalasan nang kusang-loob, habang ang banda sa kabuuan ay madalas na pumapasok sa mahabang pang-eksperimentong, jazz-influenced jam sa mga konsyerto. Ang resulta ay kahit na ang mga kilalang Grateful Dead na kanta tulad ng “Truckin'” o “Sugar Magnolia” ay bihirang tumunog sa parehong dalawang magkasunod na pagtatanghal, isang bagay na magbibigay inspirasyon sa mga tapat na tagahanga na dumalo sa mga palabas pagkatapos ng palabas.

“Palagi itong tuluy-tuloy, naiisip lang namin ito sa mabilisang paraan,” sabi ni Lesh, tumatawa, sa isang bihirang 2009 na panayam sa The Associated Press. “Hindi mo maaaring ilagay ang mga bagay na iyon sa bato sa silid ng pag-eensayo.”

Si Phillip Chapman Lesh ay isinilang noong Marso 15, 1940, sa Berkeley, California, ang nag-iisang anak ni Frank Lesh, isang repairman ng kagamitan sa opisina, at ng kanyang asawang si Barbara.

Masasabi niya sa mga susunod na taon na ang kanyang pagmamahal sa musika ay nagmula sa pakikinig sa mga broadcast ng New York Philharmonic sa radyo ng kanyang lola. Ang isa sa kanyang pinakamaagang alaala ay narinig ang mahusay na kompositor ng Aleman na si Bruno Walter na pinamunuan ang orkestra sa pamamagitan ng Brahms’ First Symphony.

Ang mga impluwensyang pangmusika na madalas niyang binanggit ay hindi mga musikero ng rock kundi mga kompositor tulad nina Bach at Edgard Varèse, pati na rin ang mga magaling sa jazz tulad nina John Coltrane at Miles Davis.

Nahilig si Lesh mula sa klasikal na musika patungo sa cool na jazz nang dumating siya sa Kolehiyo ng San Mateo, sa kalaunan ay naging unang trumpet player sa malaking banda ng paaralan at isang kompositor ng ilang mga orkestra na piyesa na ginampanan ng grupo.

Ngunit isinantabi niya ang trumpeta pagkatapos ng kolehiyo, na nagtapos na wala siyang lakas sa baga upang maging isang piling manlalaro.

Di-nagtagal pagkatapos niyang kumuha ng bass, pinalitan ng The Warlocks ang kanilang sarili bilang Grateful Dead at nagsimulang maakit ni Lesh ang mga manonood sa kanyang dexterity. Nagtipon ang mga tao sa tinatawag na “The Phil Zone” nang direkta sa harap ng kanyang posisyon sa entablado.

Bagama’t hindi siya naging magaling na manunulat ng kanta, gumawa rin si Lesh ng musika para sa, at kung minsan ay kumanta, ang ilan sa mga pinakaminamahal na kanta ng banda. Kabilang sa mga ito ang masiglang country rocker na “Pride of Cucamonga,” ang jazz-influenced na “Unbroken Chain” at ang napakagandang “Box of Rain.”

Binubuo ni Lesh ang huli sa gitara bilang regalo para sa kanyang namamatay na ama, at naalala niya na ang Grateful Dead lyricist na si Robert Hunter, nang marinig ang instrumental na pag-record, ay nilapitan siya kinabukasan na may dalang lyric sheet. Sa sheet na iyon, sabi niya, ay “ilan sa mga pinaka-nakakahilo at taos-pusong mga lyrics na naranasan kong kantahin.”

Madalas na isinasara ng banda ang mga konsiyerto nito sa kanta.

Matapos ang pagbuwag ng grupo kasunod ng pagkamatay ni Garcia noong 1995, madalas na nilaktawan ni Lesh ang pagsali sa iba pang mga nakaligtas na miyembro kapag nagsama-sama silang magtanghal.

Nakibahagi nga siya sa isang 2009 Grateful Dead tour at muli noong 2015 para sa ilang konsiyerto na “Fare Thee Well” na minarkahan ang ika-50 anibersaryo ng banda at ang sinabi ni Lesh na huling beses niyang makakapaglaro kasama ang iba.

Patuloy siyang tumugtog nang madalas, gayunpaman, kasama ang isang umiikot na cast ng mga musikero na tinawag niyang Phil Lesh and Friends.

Sa mga sumunod na taon ay karaniwan niyang ginaganap ang mga pagtatanghal na iyon sa Terrapin Crossroads, isang restaurant at nightclub na binuksan niya malapit sa kanyang tahanan sa Northern California noong 2012, na pinangalanan pagkatapos ng Grateful Dead na kanta at album na “Terrapin Station.”

Naiwan ni Lesh ang kanyang asawa, si Jill, at mga anak na sina Brian at Grahame.

Share.
Exit mobile version