BAGONG YORK – Si Gene Hackman, isa sa pinakadakila Amerikanong aktor ng ika -20 siglo, ay binoto ng “hindi bababa sa malamang na magtagumpay” ng kanyang unang paaralan ng teatro, at hindi isang bituin hanggang sa siya ay 40 at nagmamay -ari ng isang mukha na dati niyang inilarawan bilang “iyong pang -araw -araw na minahan.”
Si Hackman, isang 6-foot-2 ex-marine mula sa Danville, Illinois, at isang inilarawan sa sarili na “malaking lummox na uri ng tao,” ay mahirap tukuyin ang isang artista dahil siya ay isang hindi malamang na bituin. Ang “Everyman” ay ang pinaka -karaniwang label para sa Hackman, ngunit kahit na tila hindi maikli para sa isang tagapalabas na may kakayahang tulad ng bulkan, ang naturang panganib.
“Isa siya sa mga handang ibagsak ang kanilang braso sa apoy hangga’t maaari itong pumunta, ” sabi ni Arthur Penn, na nagturo sa kanya sa tatlong pelikula, kasama na ang nakakuha ng hackman na kanyang unang nominasyon na Oscar,” Bonnie at Clyde. “
Si Hackman ay Natagpuan na patay Sa tabi ng kanyang asawa, ang klasikal na pianista na si Betsy Arakawa, at ang kanilang aso sa kanilang Santa Fe, New Mexico, bahay, sinabi ng mga awtoridad noong Huwebes. Siya ay 95.
Ang pagkamatay ni Hackman, na nagdadalamhati sa industriya ng pelikula, ay nagpapanibago ng isang lumang conundrum: Paano mo mailalarawan ang Gene Hackman? Ito ay hindi kailanman isa, madaling bagay na punto na naipakita ang aktor. Ito ay ang kabuuan ng kanyang live-wire screen presence. Totoo ang kanyang mga character, maaari kang sumumpa na lumakad sila sa kanan sa kalye.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
Tulad ni Jimmy “Popeye” Doyle. Kahit na ang isa sa mga pagtukoy ng mga tungkulin ni Hackman, sa “The French Connection,” na si Hackman ay umusbong mula sa karahasan at rasismo ng karakter. Ngunit sa mga kamay ni Hackman, si Popeye Doyle ay isang magaspang na artifact ng totoong buhay. Guys tulad nito umiiral. Kung ang isang character ay nakikiramay o hindi pumasok dito.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
“Hindi iyon mahalaga sa akin,” isang beses sinabi ni Hackman. “Nais kong paniwalaan na ito ay maaaring maging isang tao.”
Sa kabuuan ng isang hindi kapani -paniwalang hanay ng mga pelikula – “Ang Pag -uusap,” “Night Moves,” The Poseidon Adventure, “” Mississippi Burning, “” Hoosiers, “” The Birdcage, “” The Royal Tenenbaums ” – Hackman ay, walang kamali -mali, tunay. Sa oras ng kanyang pagkamatay, higit sa dalawang dekada mula nang magretiro si Hackman mula sa pag -arte. Ngunit ang oras ay walang nagawa upang mabawasan ang mapang -akit na galit, o ang matamis na pagiging sensitibo, ng mga pinakamahusay na pagtatanghal ng Hackman.
“Ang mga pelikulang Amerikano ay palaging may ilang mga uri ng mga naka-istilong aktor na hindi dapat maging mga bituin ngunit,” sabi ni Penn. “Si Gene ay nasa kumpanya ng Bogart, Tracy at Cagney.”
Na siya ay tila komportable na malayo sa Hollywood ay pinalawak lamang ang mitolohiya ni Hackman, na hindi kailanman nagpakita kahit na kaunting interes sa tanyag na tao. Noong 2001, sinabi ni Hackman sa The Los Angeles Times na hindi siya sigurado kung nasaan ang kanyang mga estatwa sa Oscar. “Siguro nakaimpake sila sa isang lugar,” aniya.
“Kung titingnan mo ang iyong sarili bilang isang bituin ay nawala na ang isang bagay sa paglalarawan ng sinumang tao,” sabi ni Hackman Ang New York Times Noong 1989. “Kailangan kong magsuot ng shirt ng buhok na iyon. Kailangan kong panatilihin ang aking sarili sa gilid at panatilihing dalisay hangga’t maaari. “
Ang likas na katangian ng gilid na iyon ay nagtulak kay Gene Hackman sa pamamagitan ng isang nagliliyab na karera na nag -compress ng pelikula ng bituin at aktor ng character sa isa. Minsan nagsalita si Hackman tungkol sa mapagkukunan ng kanyang biyahe. Umalis ang kanyang ama noong siya ay 13, umalis na may isang alon lamang sa kanyang anak na nanonood sa kanya mula sa bakuran ng isang kaibigan.
“Ito ay isang tunay na adios,” sinabi ni Hackman sa Vanity Fair. “Ito ay tumpak. Siguro iyon ang dahilan kung bakit ako naging artista. Duda ako na magiging sensitibo ako sa pag -uugali ng tao kung hindi ito nangyari sa akin bilang isang bata – kung hindi ko napagtanto kung gaano karaming isang maliit na kilos ang maaaring sabihin. “
Ang kabataan ni Hackman ay ginugol sa pag -anod. Tumigil siya sa high school pagkatapos ng isang blow-up kasama ang kanyang basketball coach-isang ironic simula para sa isang artista na ang Norman Dale sa “Hoosiers” ay marahil ang quintessential hardwood mentor sa mga pelikula. Sumali siya sa Marines sa 16. Siya ay isang mahirap na dagat, aniya, na chafed sa awtoridad.
Makalipas ang mga taon nang siya ay isang doorman sa New York, ang dating tagapagturo ng drill ng Hackman ay lumakad at binulong na siya ay “isang sorry na anak ng isang asong babae.” Nagpasya si Hackman na gawing muli ang kanyang mga pagsisikap na gawin itong isang artista. Siguro higit sa anupaman, siya ay na -fueled ng isang “I’ll ay magpapakita sa iyo” na saloobin.
“Ito ay katulad ko laban sa kanila,” sinabi ni Hackman, “at sa ilang paraan, sa kasamaang palad, naramdaman ko pa rin ang ganito.”
Kasama sina Robert Duvall at Dustin Hoffman (isang kaibigan mula sa Pasadena Playhouse, kung saan pinangalanan silang mga kamag -aral na pareho silang “hindi bababa sa magtagumpay”), ginugol ni Hackman ang mga taon sa pagtatrabaho sa araw ng trabaho sa New York habang naghahabol ng mga kumikilos na gig.
“Ang aming nakakaapekto ay anti-pagtatatag,” sabi ni Hoffman. “‘Ang paggawa nito’ ay nangangahulugang manatiling dalisay, hindi nagbebenta. Ang ‘paggawa nito’ ay nangangahulugang gawin ang gawain. “
Ang lahat ng buhay na iyon, kasabay ng pagtutol ni Hackman sa anumang peripheral, na humantong sa isa sa mga mahusay na kumikilos na tumatakbo noong 1970s.
Pangunahin sa guhitan na iyon ay “Ang Pag -uusap” ni Francis Ford Coppola (1974). Ang papel ng eksperto sa pagsubaybay na si Harry Caul, na naririnig ang isang pagpatay, ay natatangi sa filmography ng Hackman. Una nang nais ni Coppola si Marlon Brando para sa bahagi, at maiintindihan mo kung bakit hindi ang Hackman ang iyong unang likas na hilig.
Tinawag ni Hackman na si Caul na “isang constipated character” – ang lahat sa kanya ay bumubulusok sa ilalim ng ibabaw at hindi kailanman lalabas sa anumang uri ng pagpapalaya na lampas sa melancholy saxophone na naglalaro habang nakaupo sa isang apartment na napunit ng paranoia. Ito ay isang straightjacket ng isang papel para sa isang maluwag na cannon na aktor, at ipinakita nito kung paano maaaring kumulo si Hackman nang hindi kumakulo.
Matapos ang “The Scarecrow,” isa sa mga personal na paborito ni Hackman, nag -retne siya kasama si Penn para sa “Night Moves,” na, tulad ng “pag -uusap,” ay nananatiling tiyak sa ’70s New Hollywood. Ang Hackman ay gumaganap ng isang klasikong archetype, isang Los Angeles Gumshoe, na -filter sa pamamagitan ng ibang oras at kalooban. Ang pribadong mata ni Hackman na si Harry Moseby, ay nakakahanap ng kaunting kalinawan sa moral sa isang kaso ng nawawalang mga tao kung saan ang anumang kabayanihan, kabilang ang kanyang sarili, ay mahirap hanapin. Nag -reign si Malaise.
Si Hackman ay hindi lamang isang taong nangungunang tao noong 1970, bagaman, at ang ilan sa kanyang hindi gaanong tipikal na pagtatanghal ay nagtatampok ng kanyang walang hanggan na saklaw.
Para sa isang aktor na bristling head to toe na may pagsuway sa awtoridad, maaari siyang maging napakatalino sa paglalagay nito. Totoo iyon sa kanyang matigas na kapitan ng submarino na si Frank Ramsey sa “Crimson Tide” (1995) – isang pagganap na, tulad ng Hackman’s sa “The French Connection,” ay pinalamutian ng rasismo. Totoo rin ito sa kanyang malapit na pag-iisip na si Republican Senator Kevin Keeley sa “The Birdcage” (1996), na pumapasok sa pelikula ng isang masikip na homophobe at iniwan ito, nabalisa, nagbihis ng pag-drag at pag-awit ng “Kami ay Pamilya.”
Ngunit ang isa sa mga pinaka-sumasaklaw na tungkulin ni Hackman ay ang kanyang huling pangunahing. Sa “The Royal Tenenbaums” ni Wes Anderson (2001) binigyan ni Hackman ang pinakamahusay na pagganap ng komedya noong ika -21 siglo. Ang kanyang maharlikang tenenbaum ay isang wala sa ama, isang hindi nagsisisi na sinungaling, isang nagseselos na scoundrel at isang kabuuang kasiyahan. Ito ang pinakapangit na awiting Swan na nakita mo.
Sa glint ng mata ng Royal, ang sariling zest para sa buhay ni Hackman ay dumarating. .
Hindi mo na maalala ang Gene Hackman kaysa sa maaari mong Royal. Ang napaka-kathang-isip ng Tenenbaum Patriarch, nabasa sa sarili na butil na nabasa: “Namatay nang walang trag na nai-save ang kanyang pamilya mula sa pagkawasak ng isang nawasak na paglubog ng pakikipaglaban.” Tumpak? Hindi. Ngunit malapit na.
