“Beetlejuice Beetlejuice” ay ang lahat ng katibayan na kakailanganin ng sinuman sa oras na iyon ay hindi napurol ang mga pandama ng direktor na si Tim Burton, ang malikhaing isip sa likod ng orihinal na pelikula at ang sumunod na pangyayari. Sa isang milyong taon, hindi ko akalain na may karugtong na mangyayari. Matagal ko nang nakalimutan ang pelikula, na may mga malabong alaala lamang ang nakaimbak sa aking isipan, maliban sa cartoon na pinanood ko habang lumalaki. Hindi ko na matandaan na may cartoon na Beetlejuice, pati pelikula. Minsan, bilang isang bata, madaling malito ang dalawa. Gayunpaman, ang panonood ng opisyal na trailer ng pelikula para sa “Beetlejuice Beetlejuice” ay nakatulong sa akin na i-unlock ang mga natutulog na alaala ng kakaiba, undead ngunit cool na cartoonish na karakter mula sa aking pagkabata noong ’90s. Ang muling pagbuhay o paglikha ng isang sumunod na pangyayari sa matagal nang nawala o nakalimutang mga ari-arian sa ibang dekada, anuman ang kasalukuyang mga uso sa industriya, ay kahanga-hanga dahil ito ay labag sa butil. Ang katotohanan na ang Beetlejuice ay bumalik 36 na taon pagkatapos ng orihinal na paglabas nito ay talagang kapansin-pansin. Sa katunayan, ang isang ito ay parang isang pelikula na maaaring tangkilikin ng lahat na may mahusay na imahinasyon at gunitain ang tungkol sa panonood ng unang pelikula noon pa man. Ang pinakamagandang bahagi tungkol sa “Beetlejuice Beetlejuice” ay napanatili nito ang parang bata nitong kababalaghan. Kahit na ako ay tumanda, palagi kong tinitingnan ang Beetlejuice bilang gabay sa kanyang mundo, ang underworld, ang kabilang buhay, at ang mga naninirahan dito. Maaari mong tawagan ang Beetlejuice na iyong tour guide kung gusto mo.
Ang lahat ng kredito ay napupunta sa mga Hollywood icon na sina Michael Keaton at Tim Burton dahil kung wala sila ay walang Beetlejuice o ang unang dalawang pelikulang Batman. Sumasang-ayon man o hindi ang karamihan sa sasabihin ko, ang mga malikhaing desisyong ginawa sa likod at harap ng camera ay lubos na nakinabang sa kurso ng paggawa ng pelikula sa katagalan. Ito ay partikular na nakatulong sa mga kabataan at paparating na mga direktor at aktor na may malakas na pakiramdam ng imahinasyon, hindi sumusunod sa mga pamantayan, ay naglalayong mag-alab sa kanilang mga landas at gawin ang mga bagay sa kanilang paraan, at handang isugal ang lahat ng ito. Ang mga opinyon ng iba ay hindi makahahadlang sa kanilang pag-unlad o paglipat ng karera.
Malawak na kilala na kapwa sina Michael Keaton at Tim Burton ay may matibay na pananaw, malalim na pag-unawa sa kasaysayan ng mga pelikula, at pagnanais na ilabas ang pinakamahusay sa anumang bagay na kinasasangkutan nila. Napakaluwalhati para sa anumang studio ng pelikula na magkaroon ng isang direktor at aktor na gupitin mula sa parehong tela ng pagkamalikhain, ang one-two-punch combo na kailangan ng anumang pelikula upang magtagumpay sa malikhaing paraan.
Ang kakaibang multo na ito ay hindi karaniwan sa kanilang pagdating, at sa 2024, siya ay higit na naiiba kaysa sinumang maiisip o mauunawaan. Higit sa lahat, siya ay isang orihinal na nilikha mula sa baluktot na henyo na isip ni Tim Burton, na binigyang-buhay ng talento ni Michael Keaton, na gumanap sa Beetlejuice noong huling bahagi ng ’80s.
Ang Beetlejuice ay si Michael Keaton at vice versa. Halos nakakabit ang mga ito sa balakang dahil walang sinuman ang makakapag-isip na may iba pang naglalarawan nito mula sa underworld, na ang tanging pag-iral ay upang takutin ang mga potensyal na bibili ng bahay kung saan siya nakulong. Siya ay kasing katakut-takot, palpak, at kaduda-dudang pagdating nila! haha… Ito ay nagpapaalala sa akin na si Michael Keaton ay masyadong minamaliit bilang isang character na aktor. Nang ilarawan niya ang Beetlejuice, lahat mula sa kanyang pananalita, gawi, pananalita ng katawan, at istilo ng pag-uusap ay napakalabas mula sa kung paano karaniwang inilalarawan ni Michael Keaton ang mga karakter sa kanyang nakaraan at kasalukuyang mga pelikula. Kaya kapag pinagsama mo iyon sa kanyang klasikong Beetlejuice pinstripe suit, buhok at make-up bilang ang nag-iisang Beetlejuice, paanong hindi ito bilang isang bata makuha ang iyong imahinasyon? Ang dalawa lang na iba pang pelikulang Michael Keaton na napanood ko na lumaki sa VHS ay ang “Gung Ho,” na may kinalaman sa mga kotse, at ang mga pelikulang Batman na idinirek ni Tim Burton. Kaya, isipin ang pagpunta mula sa paglalarawan kay Batman, pagkatapos ay isang determinadong tindero ng kotse sa isang demented na masayang-maingay na zombie mula sa underworld. Iyon ay isa sa mga pinakadakilang halimbawa ng hanay sa isang aktor. Ito ang halo ng mga kahanga-hangang ipinakita sa screen na mga character na nagpakilala sa akin sa kasiningan ni Michael Keaton, na ang mga pelikula ay napanood ko sa murang edad, at ang Beetlejuice ang aking pangalawang paboritong onscreen na karakter na ginampanan niya sa kanyang karera.
Nagpapatuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
Hindi ako nagulat sa kaunting di-makatwirang “kontrobersya” na pinukaw ng “Beetlejuice Beetlejuice,” dahil sa teknikal na paraan ay hindi ito dapat umiral dahil sa mahigpit na kontrol sa mga pelikulang hindi sumusunod sa mga patakaran ng “woke” na kilusan. Gayunpaman, hindi mo mapipigilan ang mga Hollywood icon na nagpahusay sa kanilang mga kasanayan sa industriya bago nagsimulang makaapekto ang mga nakakatawang pagbabagong ito sa paraan ng paggawa ng mga pelikula. Para sa akin, walang mas hihigit pang halimbawa niyan kaysa sa “Beetlejuice” – isang pangunahing karakter na ang pagkakaroon ay hindi umaayon sa banayad, ngunit matinong, hindi nakasulat na mga tuntunin ng ’80s at tiyak na hindi susuko sa pagsunod ngayon. Mahalaga ito dahil kamakailan lamang, maraming mga bagong pelikula ang halos magkapareho ang pagkakaayos. Kung hindi masira ang cycle na ito, aasahan ng isa na karamihan ay manonood ng parehong uri ng mga pelikula, alinman sa sobrang bayolente o nakakainis, na may kaunting pagkakaiba-iba, maliban kung isasaalang-alang mo ang mga super cheesy na romance na pelikula at animated na pelikula na walang masama kung iyon ang iyong tasa ng tea but, I am more of a coffee or energy drink type of moviegoer, as I never enjoyed blandness and sub-par movies that are intentionally dumbed down to appeal to everyone because if that is the case where is the growth for the moviegoers. Dito namumukod-tangi ang “Beetlejuice Beetlejuice” dahil iba ito, oo, kasing simple ng pagiging “iba’t ibang” mahalaga at nagsisilbing paalala ng mahusay na kalidad ng mga pelikula mula sa nakaraan. Ang mga pelikulang ito ay may katapatan, na naglalayong magbigay-aliw nang hindi gumagamit ng walang kabuluhan, walang katuturan, at walang halagang libangan.
Nagpapatuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
Inaasahan ko ang “Beetlejuice Beetlejuice” dahil ang sequel ay isang tunay na pagpapatuloy sa halip na isang rehash, gawing muli, o muling paggawa o isang bagay na mawawala sa halo sa mga paparating na pelikula dahil ang isang ito ay isang sequel na walang naisip mangyayari bukod sa siyempre, ang mga taong namamahala nito ay ginawa. Ang “Beetlejuice Beetlejuice” ay isang direktang pagpapatuloy ng mga kaganapan sa unang pelikula, na may mga nagbabalik na onscreen na karakter tulad ng The Deetz, na ginampanan ni Winona Ryder bilang “Lydia Deetz” at Catherine O’Hara bilang “Delia Deetz.” Bukod pa rito, kasama sa paparating na pelikula ang isa sa pinakasikat at in-demand na young actress, si Jenna Ortega, bilang anak ng onscreen na karakter ni Winona Ryder na si “Lydia Deetz” bilang “Astrid Deetz.”
Ang “Beetlejuice Beetlejuice” ay siguradong isang nakakagulat na undead na nakakaaliw na karanasan sa pelikula para sa mga hindi nakakaalam kung sino ang Beetlejuice; para sa halos lahat, siguradong magiging box office hit ito. Oo, makatitiyak kang inirerekomenda kong panoorin ang pelikulang ito na nagdadala ng isang pag-aari mula sa nakaraan hanggang sa modernong panahon sa lahat ng kakaiba, nakakatakot, at nangunguna sa mapanlikhang kaluwalhatian.
