Ang konsiyerto na ‘Someday We’ll Make A Home’ ay isang tatlong bahaging produksyon na nagdala sa mga tagahanga sa kahanga-hangang walong taong paglalakbay ng The Ridleys hanggang ngayon.
MANILA, Philippines – Ang mga maliliit na desisyon daw ang kadalasang nagdudulot ng pinakamalaking epekto. Para sa alternative-folk band na The Ridleys, malamang noong nagsama-sama sina Benny, Jan, Joric, at Bryant para sumali sa isang “battle of the bands” contest noong Marso 2016 noong mga college students pa lang sila.
Ito ay dapat na maging isang beses na bagay. Pagkatapos ng kumpetisyon, ang pangalang “The Ridleys” ay dapat na itinigil nang tuluyan — sa pagpapatakbo ng mga miyembro sa pag-aakalang matatapos na ang kanilang oras bilang isang banda kapag naipahayag na ang mga resulta. Iyon ay, hanggang sa nagsimula silang mag-landing ng gig pagkatapos ng gig, at di-nagtagal, inilabas ang kanilang pinakaunang EP, Aphrodite.
Pagkalipas ng walong taon, ilang EP, single, at apat na album, ang The Ridleys ay walang kamalay-malay na magpapatugtog ng kanilang kauna-unahang sold-out na solo na konsiyerto — pinapatugtog ang lahat ng kanilang mga kanta na nakahanap ng mga permanenteng lugar sa mga playlist ng malaking komunidad na kanilang binuo. sa paglipas ng panahon.
Higit pa sa pagganap lamang
Matagal nang karaniwang sentimyento sa mga tagapakinig ng The Ridleys na kung maranasan man nila ang anumang uri ng pag-ibig, nawa’y kung paano ito ipininta ng banda ng OPM sa kanilang musika. Hindi ito isang sama-samang pakiramdam na nanggaling lang.
Habang ang lead singer at songwriter ng banda na si Benny ay nagsusulat ng mga kanta na naglalarawan sa kanyang totoong buhay, mga personal na karanasan, ang mga ito ay ginawa pa rin sa layunin na kung sino man ang makakarinig sa kanila ay makakahanap ng paraan upang matugunan sila. At ganyan ang nangyari sa The Ridleys’ Balang Araw, Gagawa Tayo ng Bahay konsiyerto.
“For the longest time, I’ve been writing songs about a certain longing. At hindi ko alam kung makakarelate ka sa akin. sana gawin mo. Ito ay tungkol sa pananabik sa bahay. Sumulat ako ng mga kanta tungkol sa pananabik na ito para sa tahanan, isang lugar kung saan pakiramdam ko ako ay kabilang, isang lugar kung saan pakiramdam ko ligtas ako, isang lugar kung saan nararamdaman kong mahal ako. And if you have that longing within you, then this show is for you,” Benny told the crowd between songs.
Ginanap sa Music Museum sa San Juan City noong Nobyembre 16, ang palabas ay isang tatlong bahagi na produksyon na nagdala ng mga tagahanga sa pambihirang walong taong paglalakbay ng The Ridleys hanggang ngayon. Siyempre, ang ibig sabihin nito ay narinig ng mga tagahanga ang banda na gumaganap ng mga kanta mula sa pinakaunang kabanata ng kanilang kuwento, hanggang sa pinakahuling sinusulat nila.
Ang act one ay isang ode sa mga unang araw ng The Ridleys, kung saan ang banda ay pagbubukas ng “DYWTBM,” “Prodigal’s Anthem,” at “Raconteur,” bukod sa iba pa. Sa pagtatapos ng unang bahagi, tinugtog ng The Ridleys ang “Troubadour,” na inialay ni Benny sa asawa niyang si Sofia.
Sumabog ang tagay nang lumabas si Sofia sa entablado upang ibahagi ang kanyang tula sa madla sa backdrop ng musika ng The Ridleys. It made perfect sense for her to play such big role in the concert. Pagkatapos ng lahat, siya ang muse sa likod ng marami sa mga pinakamahal na kanta ng banda.
Ang mahabang paglalakbay
Dahil dito, naging mas malinaw ang malaking larawan ng konsiyerto: ang mga tao at lugar na pinuntahan ng The Ridleys. At ang mga konseptong ito ng tahanan — mula sa kanilang pananampalataya hanggang sa kanilang mga tagapakinig — ang nagbibigay-buhay sa sining na kanilang ginagawa.
Kahit anong kanta ang itinatanghal ng banda sa kanilang tatlong oras na set, ang mga tagahanga ay kumanta sa buong paglalakbay. Sa tuwing lilipat sila sa susunod na kanta, ang buong venue ay magsasaya sa sandaling pagsama-samahin nila kung anong track ang pag-aari ng intro na iyon. Nakatutuwang masaksihan mismo kung paano gumawa ng napakalaking epekto ang musika ng The Ridleys sa kanilang mga tagahanga na kahit isang simpleng putok ng drum o isang solong strum ng gitara ay higit pa sa sapat upang mag-apoy ng instant recognition sa loob nila.
Ngunit hindi lang iyon ang paraan na ipinakita ng mga tagahanga ang kanilang suporta para sa The Ridleys noong araw na iyon. Ang ilan sa kanila ay namahagi ng mga handheld na banner na nilalayong itataas sa panahon ng “Someday” at “Germany & Rome,” kasama ng mga maliliit at may kulay na sticker na maaaring takpan ng mga dadalo ang kanilang mga flashlight upang mag-on sa iba’t ibang kanta. Sinurpresa pa nila ang banda ng isang video pagkatapos nilang itanghal ang “Aphrodite.”
Ang isa pa sa pinakamalaking highlight ng palabas, gayunpaman, ay ang huling act, kung saan ang banda ay kadalasang tumutugtog ng mga kanta mula sa kanilang pinakabagong album. Lahat ng Ito at Higit Pa. Sa record na ito, nakuha ng The Ridleys ang pag-ibig, ang maraming anyo nito, at ang kagalakan ng paghahanap at pag-navigate dito. Ang pangwakas na pagkilos na ito ay pinataas pa sa pagpapakilala ng isang buong banda: mga susi, violin, percussion, electric guitar, at vocal.
Ang pagdaragdag ng lahat ng mga elementong ito ay isang malugod na pakikitungo sa mga pandama. Ngunit ang makita ang buong bagay na naglalaro sa entablado ay halos tila simboliko, na parang isang visualization ng mga komunidad na binuo ng The Ridleys sa paglipas ng mga taon, at patuloy na mapapaligiran.
Ito ang kasalukuyang kabanata ng banda — ngunit malayo pa ito sa wakas. Nahanap na nila ang kanilang daan pauwi, at marahil mayroon silang maliit na desisyon noong 2016 na dapat pasalamatan. – Rappler.com
