Nakatayo tayo sa balikat ng mga higanteng ito … Wala tayo rito kung hindi dahil sa kanila.”

Ganito ang sinabi ni Film Development Council of the Philippines (FDCP) chair Jose Javier Reyes sa kanyang talumpati sa ginanap na gala night kamakailan ng ahensya na nagbibigay-parangalan sa 11 pambansang artista para sa pelikula.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Para sa kanilang “hindi matatawarang kontribusyon sa paglago at tagumpay” ng lokal na sinehan, sina Lamberto Avellana, Gerry de Leon, Lino Brocka, Ishmael Bernal, Eddie Romero, Fernando Poe Jr., Manuel Conde, Marilou Diaz-Abaya; at ang mga nabubuhay na stalwarts na sina Nora Aunor, Ricky Lee at Kidlat Tahimik ay binigyan ng mga video at musical tributes na nagpapakita ng maraming tagumpay ng kanilang tanyag na karera.

“Ang bawat pambansang artista ay kumakatawan sa mga pagbabagong nangyayari sa ating lipunan, pulitika, kultura. Kaya naman mahalaga ang sinehan. Nagbibigay ito ng kaluluwa sa pagkakakilanlang Pilipino,” sabi ni Reyes. “Mula sa kanilang mga gawa ay magmumula ang mga henyo sa hinaharap at talentong Pilipino.”

Idinaos bilang bahagi ng 4th Philippine Film Industry Month, ang kaganapan ay dinaluhan ng mga miyembro ng pamilya ng mga yumaong pinarangalan, tulad ng aktres na si Lovi Poe (anak ni Fernando Poe Jr.) at singer-actor na si Janno Gibbs (apo ni Gerry de Leon).

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Isa sa mga highlight ng gabi ay ang pag-unveil ng mga portrait ng mga kilalang Filipino visual artist na sina Teofilo Montifar, Teresita Dimanlig-Torda at Grandier Gil Bella para sa tatlong buhay na pambansang artista.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Personal na tinanggap nina Tahimik at Lee ang kanila. Gayunpaman, hindi nakapunta si Aunor sa event.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

“Ngiti!” sabi ni Tahimik habang mapaglarong itinuro ang kanyang palagiang kasama—isang ‘kamera ng kawayan’ na gawa sa bitag ng isda ng Ifugao at mga kunwaring reel ng kawayan—sa sumasamba sa mga tao.

“Ito ay palaging isang simbolo ng pagsasabi ng aking mga kuwento mula sa aking pananaw,” sabi niya.

Ang artikulo ay nagpapatuloy pagkatapos ng patalastas na ito

Paglabag sa mga kombensiyon

Si Tahimik, na ang tunay na pangalan ay Eric de Guia, ay tinaguriang “Ama ng Philippine Independent Cinema,” na ang mga eksperimentong gawa ay nagtataguyod para sa mga katutubong kultura at sinira ang mga kumbensyon sa paggawa ng pelikula.

He doesn’t see himself as part of the industry as we know it, but still he was thankful for the recognition.

“Isang malaking karangalan na makasama ang mga taga-industriya. Sa loob ng maraming taon, lagi kong nilinaw, lalo na sa mga kabataan, na hindi ako bahagi ng industriya. Hindi ito dahil sa pagiging snob. I’m just all about creation and playing,” sabi ng filmmaker, na ang mga kilalang gawa ay kinabibilangan ng “Perfumed Nightmare” (1977) at “Turumba” (1983).

“Nag-evolve na ang industriya ng pelikula at maraming mahuhusay na scriptwriter at storyteller ang lumalabas. At sa pamamagitan ng bamboo camera na ito, patuloy kaming magkukuwento,” aniya. “Ilalabas natin ang ‘indio-genius!’”

Kasama sa mabigat na gawain ni Lee bilang screenwriter ang ilan sa pinakamahalagang pelikula sa bansa tulad ng “Jaguar” (1979), “Himala” (1982) at “Moral” (1982). At habang siya ay nasa industriya sa loob ng limang dekada ngayon, hindi siya nagpapakita ng mga palatandaan ng pagbagal.

Kamakailan ay nag-cowrote siya ng dalawang pelikulang entry—“Green Bones” at “Himala, Isang Musikal”—sa Metro Manila Film Festival ngayong taon. Kakalunsad lang niya ng bagong libro, “Kalahating Bahaghari,” at ginagawa ang kanyang memoir, bukod sa iba pang mga proyekto sa hinaharap.

Pakiramdam nabuhay muli

“Nandoon pa rin ang pagtitiyaga … Mas maganda ang pakiramdam ko kapag gumagawa ako. Hindi ako mapakali kapag wala akong ginagawa. hindi ako makatulog. Pakiramdam ko ay wala akong layunin. But once I start thinking about my future projects, I feel alive again,” sabi ni Lee, na nagpaplano ring ipagpatuloy ang kanyang mga libreng workshop para sa mga aspiring screenwriters.

“Masasabi ko na sa mga dekada, mula sa ‘Jaguar’ (1979) pataas ay hindi ako tumigil sa paglikha,” dagdag niya. “Sa mga pagtaas at pagbaba, mga tagumpay at pagtanggi, sa mga kakila-kilabot na sandali … huwag tumigil.” INQ

Share.
Exit mobile version