BAGONG YORK – Sa isang panahon kung saan ang sikat na musika ay likido, madaling kalimutan ang mundo ng pakikinig ay hindi palaging bukas. Maliban kung, siyempre, ang karera ni Roberta Flack ay malapit na sinuri.
Flackna ang matalik na istilo ng boses at musikal ay ginawa sa kanya ang isa sa mga nangungunang pag -record ng mga artista noong 1970s at isang maimpluwensyang tagapalabas, matagal na, namatay Lunes, Peb. 24. Iniwan niya ang isang mayamang repertoire ng musika na maiwasan ang pagkategorya. Ang kanyang debut, “First Take,” wove Soul, Jazz, Flamenco, Ebanghelyo at katutubong sa isang Revelatory Package, prescient sa form nito at sinusukat sa diskarte nito.
Si Flack ay malamang na maaalala para sa kanyang mga klasiko – “sa unang pagkakataon na nakita ko ang iyong mukha” at “pagpatay sa akin ng marahan sa kanyang kanta” sa kanila. Tulad ng dapat. Ngunit ang kanyang mga talento ay umaabot nang higit pa sa mga pamilyar na pamagat.
Basahin ang mga track sa aming playlist dito:
1969: ‘Hoy, hindi iyon paraan upang magpaalam’
Ang pagpili ng isang standout mula sa “First Take” ay isang tanga ng tanga, ngunit ang mga tagapakinig ay magiging matalino na gumugol ng oras sa takip ni Flack ng Leonard Cohen Classic na “Hoy, hindi iyon paraan upang magpaalam,” isang malakas na kaso para sa isang reimagination eclipsing sa orihinal. Ang kanyang boses ay nagbabago sa pagdadalamhati ni Cohen. Halos imposibleng paniwalaan ang kantang ito, hayaan ang buong talaan, naitala sa loob ng isang panahon lamang ng 10 oras sa Atlantic Studios sa New York noong Pebrero 1969. Ngunit ito ay.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
1969: ‘Angelitos Negros’
Gayundin mula sa “First Take” ay ang “Angelitos Negros,” na ganap na gumanap sa Espanyol ni Flack. Ito ay isang kanta batay sa isang tula ng manunulat ng Venezuelan na si Andrés Eloy Blanco na pinamagatang “Píntame Angelitos Negros,” na may pamagat na nakataas mula sa 1948 na Mexican film ng parehong pangalan.
Patuloy ang artikulo pagkatapos ng patalastas na ito
Ang pelikula ay nag-navigate ng mga magkakaugnay na relasyon kapag ang isang puting mag-asawa ay nagsilang ng isang madilim na balat na bata. Higit pa sa napakalalim na pagganap ng tinig ni Flack-naihatid sa itaas ng isang matatag na seksyon ng string at mga gitara na naylon-string-ang kanta ay nagsisilbing isang awit laban sa diskriminasyon sa lahi at isang nakamamanghang halimbawa ng diskarte sa cross-boundary ng mang-aawit sa paggawa ng musika.
1972: ‘Ang unang pagkakataon na nakita ko ang iyong mukha’
Tulad ng iminumungkahi ng mahusay na na-dokumentong lore, nagsisimula ang pangunahing kwentong tagumpay ni Roberta Flack na ang kanyang panaginip na takip ng “The First Time Ever I Tit Your Face,” na isinulat ng English folk artist Clint Eastwood at Donna Mills sa kanyang 1971 film na “Play Misty for Me.”
Mabilis itong nanguna sa Billboard Pop Chart noong 1972 at nakatanggap ng Grammy para sa Record of the Year. Ngunit ang kanyang relasyon sa kanta, at ang kanyang nag -iisang kakayahang dalhin ito sa napakalaking taas, ay halos Kismet. Bago i -record ang balad, mayroon siyang tunay na pamilyar dito, na itinuro ito habang nagtatrabaho sa isang glee club sa kanyang mga taon bilang isang tagapagturo.
1973: ‘Pinapatay mo ako ng marahan sa kanyang kanta’
Ito ang pinakakilalang hit ni Flack at isa sa mga magagandang kanta ng pag-ibig noong ika-20 siglo. Una nang narinig ni Flack ang “Pagpatay sa Akin ni Lori Lieberman sa kanyang kanta” habang nasa isang eroplano at agad na nahulog sa pag -ibig dito. Habang sa paglilibot kasama si Quincy Jones, tinakpan niya ang kanta, at ang mga tagapakinig ay umibig din dito, habang patuloy silang magpapatuloy sa loob ng mga dekada.
Ang kanyang tinig ay walang kabuluhan sa kanyang pag-record-pagtukoy ng isang uri ng neo-soul R&B na mangibabaw sa darating na taon-at kinilala siya para dito. Si Flack ay naging unang artista na nanalo ng magkakasunod na Grammys para sa pinakamahusay na record sa isang ito.
Ang kanta ay mananalo muli sa ’90s, kapag ang hip-hop trio ang Fugees ay mag-aalok ng kanilang mahusay na pagkuha sa takip ni Flack at ipakilala ang karamihan sa mundo sa regalo ni Lauryn Hill.
1975: ‘Parang Makin’ Love ‘
Ang isang pamantayan para sa mga musikero ng R&B at jazz ay magkamukha – walang duda dahil sa kadakilaan ng bersyon ni Flack – “pakiramdam tulad ng pag -ibig ng makin ‘ay ang kanyang ikatlong karera No. 1. Ito ay isang pangkaraniwang pang -aakit, na si Flack na naglalagay ng bawat lyrical vignette sa kanyang paghahatid. “Strollin ‘sa Park / Watchin’ Winter Turn To Spring,” binuksan niya ang kanta, “Walkin ‘In The Dark / Seein’ Lovers Gawin ang kanilang bagay.”
1978: ‘Ang mas malapit na makukuha ko sa iyo’
Ang isang malulubhang pakikipagtulungan sa kanyang malapit na kaibigan na si Donny Hathaway, “Ang Mas Malapit na Makukuha Ko sa Iyo” ay isang mapanimdim na pag-iibigan, kapwa malaki ang boses at mas malalaking puso na mang-aawit na nag-aangat sa bawat isa. Ngunit sa kabila ng kaluwalhatian nito, ang pamana ng kanta ay napinsala sa trahedya: Noong 1979, sinimulan nina Flack at Hathaway ang trabaho sa isang album ng mga duets nang siya ay nagdusa ng isang pagkasira sa pag -record at nahulog sa kanyang pagkamatay mula sa kanyang silid sa hotel sa Manhattan.
1983: ‘Ngayong gabi, ipinagdiriwang ko ang aking pag -ibig’
Ang ’80s ay nagdala ng malambot na rock detouring para sa flack, isa pang eksperimento para sa makabagong tagapalabas. “Ngayong gabi, ipinagdiriwang ko ang aking pag -ibig,” isang duet kasama ang R&B Balladeer na si Peabo Bryson, ay nasa intersection ng ilang mga genre at sabay na walang tiyak na oras – isang pag -asa para sa isang kanta na naka -angkla sa shimmery, synthetized production.
1991: ‘Itakda ang gabi sa musika’
Sa kanyang paglaon ng karera, si Flack ay patuloy na nakatagpo sa kasalukuyang sandali. Ang isang mahusay na halimbawa ay ang “Set the Night to Music,” isang makintab na kanta ng pop kasama ang English singer na si Maxi Priest. Ito ay pinakawalan sa kanyang 1991 album ng parehong pangalan, na nagtatampok din ng isang kontemporaryong takip ng Philadelphia Soul Group na The Stylistics ‘1970s R&B hit “You You Make Me Feel Brand New.”
