Palagi naming itinuturo na ang sorpresa para sa sarili nitong kapakanan ay hindi palaging isang kabutihan. Ngunit ginagamit ng Disney at Pixar’s record-smashing sequel na “Inside Out 2,” na ilulunsad ang ikatlong linggo nito sa mga sinehan sa Pilipinas ngayon, ang nakakagulat na bagong set ng “empowered” na emosyon sa loob ng isip ng isang teenager sa matalino at insightful na mga paraan upang maiwasan ang kasunod na drama na maging hindi mabata treacly.
Kasalukuyang may 91-porsiyento na approval rating sa Rotten Tomatoes, ang minamahal na animated na prangkisa ay tumatangging basta-basta ang mga manonood sa pamamagitan ng checklist ng mga cliché sa pamamagitan ng paglalagay ng cotton candy-coated na variation ng parehong tema.
Sa halip, binibigyan nito ang pangunahing bida na si Riley Andersen (tininigan ni Kensington Tallman), 13 taong gulang na ngayon at papasok sa high school, isang solidong mapagkukunan ng mga kagyat na alalahanin ng “nagbibinata”, dalawang taon pagkatapos lumipat ang kanyang pamilya sa San Francisco sa pagtatapos ng 2015 na “Inside Out.”
Sa paglaki ng kanyang “sense of self” sa araw-araw, ang mga personified emotions ni Riley, na sina Joy (Amy Poehler), Fear (Tony Hale), Anger (Lewis Black), Disgust (Liza Lapira) at Sadness (Phyllis Smith), ay dapat dumating sa mga tuntunin sa nakakagambalang pagdating at pagtaas ng pagkakaroon ng mga bagong emosyon tulad ng Pagkabalisa (Maya Hawke), Inggit (Ayo Edebiri), Ennui (Adele Exarchopoulos), Pagkahihiya (Paul Walter Hauser), kahit Nostalgia (June Squibb)—na ang pagdating ay nagiging dahilan ng pagka-awkward ng binatilyo. mga kaguluhan sa paggalaw.
Puno ng kagandahang-loob, pagiging sensitibo, at nakakapanatag na init, ang “Inside Out 2” ay nagpapaikot ng isang malalim na nakakaganyak na sinulid sa pagdating ng edad na umiiwas sa melodrama para sa isang bagay na mas maalalahanin at mapanukso, na nagmumula sa isang natural na crescendo ng mga kaganapan na isinabay sa walang humpay na pagkaapurahan at kaiklian sa halip na isang pagsalakay ng labis na epekto.
Higit sa anupaman, ito ang “transcendent relatability” ng pelikula na mahirap pigilan ng mga manonood sa lahat ng dako. Sa isang kakaibang kaunting synergy sa pagitan ng kanyang luma at bagong emosyon, ang kuwento ni Riley ay humahatak din sa mga kasabihan ng mga manonood sa takilya at mula noon ay nagresulta sa ikatlong pinakamalaking pagbubukas sa lahat ng panahon sa Pilipinas, sa likod lamang ng 2019. “Avengers: Endgame” at “Avengers: Infinity War” noong 2018.
Ang tagumpay ng “Inside Out 2” ay muling iginiit ang isang trend sa kasaysayan ng Pixar, kung saan ang mga sequel ng animation studio ay nagbukas nang mas mahusay kaysa sa una—tulad ng “Toy Story 2,” “Finding Dory,” “Incredibles 2” at ngayon ay “Inside Out 2. ”
Sa isang panayam sa email na isinagawa noong nakaraang linggo, tinanong namin si Vineet Puri, Walt Disney Company Southeast Asia vice president at general manager, na timbangin kung ano ang mga potensyal na dahilan sa likod ng walang tigil na tagumpay ng mga sequel ng Pixar.
“Ang mga sequel tulad ng ‘Inside Out 2’ ay mahusay na tinatanggap habang ang mga ito ay bumubuo sa nostalgia, na kumukuha ng mga madla na pamilyar sa orihinal na mga character at pinahahalagahan ang mataas na kalidad na animation,” paliwanag ni Vineet. “Sa kaso ng ‘Inside Out,’ ang sumunod na pangyayari ay lubos na inaabangan dahil ang aming mga tagahanga ay naiintriga na makita kung paano ang pelikula ay gumawa ng puwang para sa higit pang mga emosyon kapag si Riley ay naging isang binatilyo. Sa pamamagitan ng paghahalo ng pamilyar sa sariwang pagkukuwento, ang ‘Inside Out 2’ ay umaakit sa mga tapat na tagahanga at isang bagong henerasyon ng mga manonood sa Pilipinas.
“Sa isang mahusay na lineup ng mga sequel, prequel at bagong mga pamagat sa mga brand at franchise, inaasahan naming maghatid ng mas nakakabagbag-damdamin at maiuugnay na mga karanasan sa pagkukuwento sa aming mga Pilipinong tagahanga sa iba’t ibang henerasyon.”
Hiniling na ipaliwanag ang pagganap ng produksyon sa Pilipinas, bukod sa pag-log in sa ikatlong pinakamalaking opening weekend sa lahat ng panahon, ibinahagi niya, “Ang pelikula rin ang may hawak ng record para sa all-time na pinakamataas na opening weekend para sa isang animated na pamagat sa Pilipinas. at ang pinakamalaking pagbubukas ng pelikula noong 2024. Ang kabuuang kita sa box-office nito ay P88.8 milyon para sa araw ng pagbubukas at P381 milyon para sa opening weekend.”
Ang natitirang bahagi ng aming Q&A sa Disney executive:
Aling market sa buong rehiyon ang may “Inside Out 2” na gumanap sa katulad na record-breaking na paraan?
Nalampasan ng “Inside Out 2” ang lahat ng inaasahan sa $295-million na pagbubukas sa buong mundo. Nakakakita kami ng mga pambihirang pagtatanghal sa mga merkado sa buong mundo, kabilang ang rehiyon ng Southeast Asia.
Sa Thailand, ang pelikula ang may pinakamataas na opening weekend sa lahat ng oras para sa isang pamagat ng Pixar. Sa Singapore, mayroon itong pangalawang pinakamalaking opening weekend ng 2024, year-to-date. Sa Malaysia at Vietnam, ang pelikula ay may all-time second-highest opening weekend para sa isang Pixar title (sa likod ng “Incredibles 2”). At sa Indonesia, mayroon itong pang-apat na pinakamataas na opening weekend sa lahat ng oras para sa isang titulo ng Pixar (sa likod ng “Toy Story 4,” “Incredibles 2” at “Finding Dory”).
Speaking of other movies, ano ang ilan sa mga paparating na palabas na maaaring abangan ng moviegoers sa Pilipinas?
Maaaring subaybayan ng mga tagahanga ang mga kapana-panabik na titulo sa aming mga brand at franchise, mula sa puno ng aksyon na “Deadpool & Wolverine” (simula Hulyo 24), hanggang sa nakakapanghinayang “Alien: Romulus” (Ago. 14), hanggang sa pinakaaabangan. mga musical sequel at prequel tulad ng “Moana 2” (Nob. 27) at “Mufasa: The Lion King” (noong Disyembre).
Paano iniangkop ng Disney ang diskarte sa marketing nito sa Pilipinas para maging resonate ang “Inside Out 2” sa mga lokal na tagahanga?
Ang isang mahalagang salik sa likod ng matatag na koneksyon ng Disney sa mga tagahanga sa Pilipinas ay maaaring masubaybayan sa aming pag-unawa sa mga lokal na gawi sa pagkonsumo at aming mga makabago, pinagsama-samang pagsisikap sa marketing na umaakit sa mga mamimili sa mga pisikal at panlipunang channel.
Sa “Inside Out 2,” gusto naming makipag-ugnayan hindi lamang sa aming mga kasalukuyang tagahanga, kundi pati na rin sa isang bagong henerasyon ng mga batang audience at pamilya. Ito ang dahilan kung bakit kami ay nakipagtulungan sa ilan sa mga pinaka-maimpluwensyang boses sa Pilipinas upang ibahagi ang mga eksklusibong karanasan sa pelikula sa aming mga manonood—kabilang ang pagbisita ni Kendra Kramer sa Pixar Animation Studios sa California, kung saan ang kanyang 1.2 milyong tagasunod ay maaaring makakuha ng behind-the-scenes. tingnan mo ang paggawa ng sequel.
Alam nating gustung-gusto ng mga Pilipino ang panlipunang karanasan sa panonood ng magagandang pelikula sa malaking screen. Ang “Inside Out 2” ay talagang ang perpektong pelikula para sa isang pamilya o “barkada” outing, kung saan ang mga manonood ay maaaring makaranas ng bago at lumang emosyon kasama ang mga kaibigan at pamilya.
Ang mga dingding ng larawan na may temang “Inside Out 2”, mga selfie mirror at iba pang installation ay nagpasigla rin sa lahat ng edad, na humahantong sa mahusay na pagganap sa box-office ng pelikula sa pagbubukas ng weekend.
Ano sa palagay mo ang nagpapaliwanag ng espesyal na kaugnayan ng mga mamimiling Pilipino sa “Inside Out”?
Ang “Inside Out 2” ay nakipag-usap sa mga manonood sa iba’t ibang edad demograpiko habang ang pelikula ay tumatalakay sa malalim na nauugnay at pangkalahatang mga tema, tulad ng paglaki, pagharap sa pagbabago, at ang kahalagahan ng emosyonal na balanse at pag-unawa.
Ang spotlight ng pelikula sa mga relasyon sa pamilya at pagkakaibigan ay sumasalamin din sa lokal na kultura, gayundin sa mga kabataang kabataan at mga magulang sa Pilipinas. INQ
