Kasama namin ang kinikilalang industrial designer na si Kenneth Cobonpue sa pinakabagong pagbubukas ng KCurated sa Rustan’s Makati
Ang pagiging simple at minimalism ay maayos. Ang monotony ay hindi. Yan ang paniniwala ng industrial designer at KCurated founder Kenneth Cobonpue.
Habang patuloy na lumalaki at lumalawak ang ating mga lungsod, at mas marami ang nagsisimulang mamuhay sa loob ng urban landscape, ano ang pumipigil sa mga tahanan ng bawat isa na magmukhang pareho?
Maaaring hindi ito ang pinakamalaking problema sa buhay ngunit ito ang dinadala natin sa loob—mula sa maliliit na porselana na daga hanggang sa mga mala-ibon na may hawak ng halaman at mga lampara na hugis pusa—na ginagawang mainit at mapagmahal na tahanan ang ating run-of-the-mill condominium unit. .
Lalo na ngayon dahil nakatira kami sa mga lungsod, mga apartment block, mga gusali, at tumatanggap ng napakakaunting kalikasan—mahusay na ilagay ang ilan sa mga iyon sa iyong tahanan.
BASAHIN: Ang tatak ng muwebles na Philux ay lumilikha ng mulat na karangyaan, na ginawa sa lokal
Naabutan namin si Cobonpue sa pinakabagong pagbubukas ng KCurated sa Rustan’s Makati para makipag-chat tungkol sa modernong estetikang Pilipino at ang halaga ng pagdadala ng kalikasan sa aming tahanan.
Masasabi mo bang ang iyong mga koleksyon ay nakatuon sa mas bata o mas matandang audience?
Mayroong isang bagay dito para sa lahat. Mayroon kaming mga piraso—small-scale reproductions ng mas malalaking kasangkapan pati na rin ang iba pang bagay—na medyo seryoso gaya ng mga ilaw para sa sala.
Masasabi mong bata pa dahil kakaiba sila at masaya, ngunit iyon ay palaging isang pilosopiya na ibinibigay namin sa aming mga kasangkapan.
Nagbago ba ang iyong mga sensibilidad sa disenyo sa paglipas ng mga taon dahil sa umuusbong na mga pangangailangan ng consumer?
Hindi masyado. Ang pilosopiya ay palaging tungkol sa pagdidisenyo ng isang bagay na natatangi, masaya, at may imahinasyon. Pero syempre dahil sa iba’t ibang uso, minsan nagbabago ang mga hugis o kulay.
Paano nagbago ang iyong kahulugan ng saya sa paglipas ng mga taon?
May fine line sa pagitan ng pagiging masaya at pagiging cliché. Kailangan din nating magdisenyo ng isang bagay na walang tiyak na oras. Hindi tayo masyadong sumakay sa uso.
Bakit ka naaakit sa kalikasan at bakit palagi itong nagpapakita sa iyong mga piraso?
Ito ay isang bagay na lahat tayo ay may kalakip. Gustung-gusto nating lahat ang kalikasan at ito ay bahagi natin. Bahagi ito ng pagiging tao, ang pakikipag-ugnayan sa kalikasan, lalo na ngayon dahil nakatira tayo sa mga lungsod, mga apartment block, mga gusali, at nakakatanggap ng napakakaunting kalikasan—napakagandang ilagay ang ilan sa mga iyon sa iyong tahanan.
BASAHIN: Kyla Olives Laurel sa pag-navigate sa pagiging ina at malikhaing entrepreneurship
Paano mo tutukuyin ang modernong Filipino aesthetic ng KCurated?
Dahil kami ay isang napaka-modernong kumpanya, sinubukan naming dalhin ang mga aspeto ng kulturang Pilipino sa aming mga piraso habang ginagawa pa rin itong pandaigdigan. Ang Filipino ay global. Ang susi at ang hamon ay panatilihin pa rin ang ating pagkakakilanlan habang nananatiling pangkalahatan.
Bakit mahalagang mamuhunan at maingat na gumastos sa muwebles kapag may mga mas murang alternatibo sa ibang lugar?
Ang magagandang kasangkapan ay walang tiyak na oras. Hindi natin namamalayan, ngunit talagang hinuhubog tayo ng mga bagay sa paligid natin. Ang mga bagay na ginagamit namin ay talagang isang napakahalagang bahagi ng aming buhay, at halos tinutukoy ng mga ito ang paraan ng aming pamumuhay. Kung magigising ako tuwing umaga, may nakikita akong napakagandang upuan, nakakapagpasaya, nakakagaan ng pakiramdam.
Ang panayam na ito ay na-edit para sa haba at kalinawan.
