Dahil sa prangka at pananabik, patuloy na pinagtawanan ni Joey Ayala ang mga manonood habang inaalala ang mga makukulay at makabuluhang sandali na naranasan nila ng kanyang grupong Ang Bagong Lumad sa Outreach and Exchange Program ng CCP kasama ang iba pang hindi malilimutang karanasan na kanyang ipinagpapasalamat sa kanyang acceptance speech sa katatapos na Gawad CCP. Para sa Sining event.
“Napakatingkad na karangalan ang mabilang sa mga mandiriwang nakapag-ambag sa paglinang ng sining at kultura dito sa ating bayan (‘It is a great honor to be counted among those who have contributed to the cultivation of art and culture in our country’), ” sabi ni Ayala.
“Mga apat na dekada na po kaming lumilikha at nagpe-perform at napakaraming musika na rin ang naging kasama sa banda at sa iba pang proyekto,” he recalled. “Di po kami nabuhay bilang artist nang ganitong katagal kung wala yung jumpstart energy na dumaloy mula sa Sentrong Pangkultura ng Pilipinas.” “Kami ay lumilikha at nagpe-perform sa loob ng halos apat na dekada at nakasama namin ang maraming musikero sa banda at sa iba’t ibang mga proyekto. Hindi kami mabubuhay bilang mga artista nang ganito katagal kung wala ang jumpstart energy na dumaloy mula sa Cultural Center of the Philippines. ‘)
Isang kilalang kompositor, mang-aawit, direktor ng musika, at manunulat, si Ayala ay tumanggap ng Gawad CCP Para sa Sining, ang pinakamataas na parangal na ibinigay ng Cultural Center of the Philippines, na nagdiwang sa mga artista na patuloy na gumagawa ng mga natatanging obra o nag-evolve ng mga natatanging istilo na may malaking kontribusyon sa kanilang mga anyo ng sining.
Kinikilala ng Gawad CCP Para sa Sining si Ayala para sa kanyang mga natatanging kontribusyon bilang kompositor, manunulat ng kanta, at mang-aawit, partikular sa pagpapasikat ng mga katutubong instrumento sa kontemporaryong musika, na malaki ang naitutulong sa pag-unlad ng musika ng Pilipinas.
Kilala sa kanyang natatanging timpla ng folk-rock at tradisyonal na mga tunog ng Filipino, isinasama ng Ayala ang mga katutubong instrumento tulad ng T’boli hegalong, ang bamboo jaw harp (kubing), at ang kulintang (isang walong pirasong gong set) sa kanyang musika.
Sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng mga tradisyonal na elementong ito sa mga modernong instrumento tulad ng mga electric guitar, synthesizer, at drum, nakagawa siya ng kakaibang istilong folk-rock na tumatak nang malalim sa mga manonood. His notable songs, including “Karaniwang Tao” and “Magkaugnay (Ang Lahat ng Bagay),” showcase this innovative fusion.
Itinuturing ni Ayala ang parangal bilang pagpapatunay ng pagkakahanay ng kanyang akda sa mga umuunlad na malikhaing direksyon ng sining at ang papel nito sa pag-encapsulate at pagsulong ng pagkakakilanlang pangkultura.
Mula nang magsimula ang kanyang karera noong 1982 na may album na naitala sa isang makeshift studio sa Davao City, gumawa si Ayala ng sampung album, anim na single, at makabuluhang mga gawa para sa ballet at rock opera. Ang kanyang panunungkulan bilang Chairman (2008–2010) at Vice-Chairman (2011–2013) ng National Committee on Music, sa ilalim ng National Commission for Culture and the Arts, ay higit na binibigyang-diin ang kanyang pangako sa larangan.
Nang tanungin kung ano marahil ang kanyang landmark na obra maestra, itinampok ni Ayala ang kanyang 1992 Filipino ballet na Encantada, na ginawa ng Ballet Philippines na may choreography ng National Artist na si Agnes Locsin.
“Ang aking trabaho ay pumasa sa isang sistema ng pag-filter na idinisenyo upang i-encapsulate ang pagkakakilanlan at sa parehong oras ay kumilos bilang isang plataporma para sa karagdagang ebolusyon. Hindi ako konserbatibo sa kahulugan ng pagpapakita ng isang bagay na tradisyonal. Conservative ako in the sense of acting out a creative evolutionary impulse which is traditional to people,” enthused Ayala.
Noong 2013, pumasok ang Ayala sa ikalawang Philippine Popular Music Festival bilang kompositor at interpreter para sa “Papel,” isa sa 12 finalists nito. Dati siyang sumali noong 2012 bilang interpreter para sa kantang “Piso,” na nilikha ni Kristofferson Melecio. Noong 2014, na-feature siya sa BBC Travel episode na nagtatampok sa Pilipinas.
Si Ayala ay kumukuha ng inspirasyon mula sa isang malawak na hanay ng mga mapagkukunan, na sumasalamin sa isang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng kanyang panloob na mundo at panlabas na stimuli. Inilalarawan niya ang kanyang malikhaing proseso bilang isang dynamic na timpla ng stimulus at tugon na may panlipunan-pampulitika na gilid.
Para sa Ayala, laging umuunlad ang sining. Sa mga nagdaang panahon, ang Ayala ay sumibak sa mga bagong teknolohiya, pagbuo ng isang personal na studio upang linangin ang matitinding gawi sa trabaho at yakapin ang kanyang umuunlad na artistikong paglalakbay.
“Kapag may pumapasok sa atensyon ko, pwedeng kahit ano. Ito ay isang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng aking panloob na mundo at ang panlabas na mundo. Ito ay hindi isang partikular at hindi rin ito isang partikular na estado ng pag-iisip. Ito ay palaging isang kumbinasyon ng pampasigla at tugon. Meron itong social-political statement,” shared Ayala.
Ang kanyang praktikal na payo sa mga naghahangad na kabataang musikero: “Kung mayroon kang karangyaan sa pakikipagtulungan sa isang mahusay na guro, ipinapayo ko na makakuha ng isang mahusay na guro.”
Bukod sa Ayala, kabilang sa iba pang nakatanggap ng Gawad CCP Awards ngayong taon sina Generoso “Gener” Caringal, Maria Lea Carmen Salonga, Jose P. Lacaba Jr., Miguel “Mike” De Leon, Mario O’Hara (posthumous), Julie Lluch, Gino Gonzales, Loboc Children’s Choir, Marilyn Gamboa, with awards to the late Sen. Edgardo J. Angara and the late Zenaida “Nedy” R. Tantoco.
Ang Gawad CCP Para sa Sining awards ceremony ay ginanap noong Setyembre 20 sa Samsung Performing Arts Theater sa isang espesyal na concert gala na nagdiriwang ng CCP 55th Anniversary.
