Lahat ay may panaginip. Ang ilan ay nakikita ito. Ang iba ay napipilitang bitawan.
Para sa 33-taong-gulang na Korean American singer-songwriter na si Ejae, ipinanganak na si Kim Eun-Jae, ang pangarap ay mag-debut bilang isang idolo ng K-pop matapos na gumastos ng 10 taong pagsasanay sa SM Entertainment. Ngunit ang tawag ay hindi kailanman dumating. Ni sa isang pangkat o bilang isang soloista ay hindi nakita ng label ng powerhouse na akma siyang mag -debut.
Sa halip na ibalik siya sa musika, natagpuan ni Ejae ang isa pang landas-ang isa na hahantong sa kanya upang magsulat ng “ginintuang,” ang lumalakas na awit mula sa megahit ng Netflix “Kpop Demon Hunters”Inilabas noong Hunyo.
Ang kanta ay mayroon Ginawa ng kasaysayanna umaabot sa No. US Charts – Isang bihirang pag -asa para sa isang kanta mula sa isang animated na soundtrack ng pelikula. Inangkin din nito ang No.
Ang susunod na layunin ni Ejae ay hindi na tungkol sa pagiging isang sikat na mang -aawit. Ito ay tungkol sa pagwagi ng isang Grammy – isang tagumpay na sinasabi niya na magdadala ng isang kahulugan na higit sa kanyang sariling karera.
“Hindi lamang ito isang personal na milestone,” aniya. “Ito ay magiging isang mensahe sa bawat babaeng Asyano Amerikano na naramdaman na impostor syndrome sa industriya na ito,” sabi niya sa isang pakikipanayam sa email sa Korea Herald.
Mula sa trainee hanggang sa songwriter
Inilarawan ni Ejae ang kanyang mga taon sa SM Entertainment bilang “hindi kapani-paniwala” at “character-defining,” na nagtataguyod sa kanya ng isang etika sa trabaho at tiyaga na sa kalaunan ay susuportahan siya. Ang pag-aaral ng sayaw at pagganap sa tulad ng isang mataas na antas ay napatunayan din na napakahalaga nang magsimula siyang magsulat para sa mga idolo ng K-pop.
“Bilang isang trainee, natutunan kong isipin kung paano maaaring isalin ang isang kanta sa koreograpya o isang music video,” sabi niya. “Ang pananaw na iyon ay humuhubog sa aking pagkakasulat ng kanta mula pa noon.”
Noong 2011, iniwan ni Ejae ang SM Entertainment upang mag -aral sa New York University’s Tisch School of the Arts. Sa paligid ng oras na iyon, natuklasan niya ang underground soundcloud na eksena, na gumuhit ng inspirasyon mula sa mga artista tulad ng Ta-Ku, Sango at Shlohmo. Ang paggawa ng mga beats ay naging parehong malikhaing outlet at isang paraan upang makayanan ang pagkalumbay na sumunod sa kanyang mga taon ng trainee.
Ang kanyang pivot sa pagsulat ng kanta ay hindi inaasahan.
“Ang ilang mga prodyuser sa Korea ay nagtanong sa akin na mag -topline sa mga track para sa kasiyahan,” naalala niya, na ipinaliwanag kung paano siya nagsimula sa pamamagitan ng pag -ambag ng mga melodies. “Ang aking unang kanta ay natapos na napili ng isang kilalang artista. Iyon ay kapag natanto ko ang pagsulat ay hindi lamang isang bagay na nasiyahan ako-ito ay isang bagay na kailangan ko. Ito ay naging aking therapy.” Ang panahon ng trainee ni Ejae sa SM Entertainment ay nagtapos mga dalawang taon pagkatapos na siya ay makapagtapos.
Ang kanyang simbuyo ng damdamin ay nag -crystallized noong 2017 nang dumalo siya sa kanyang unang kampo ng song entertainment. Sa pinakaunang araw, isinulat niya kung ano ang magiging hit ng Red Velvet na “Psycho,” isang awit na ipinanganak mula sa isang argumento sa kanyang kasintahan na kasintahan. Inilabas noong 2019, ang tagumpay ng track ay nagbukas ng mga bagong pintuan at, sa kalaunan, pinangunahan siya ng pagkakataon na magbabago sa lahat: “KPOP Demon Hunters.”
Nagiging rumi at paghahanap ng ‘ginintuang’
Pumasok si Ejae sa proyekto sa pamamagitan ng kompositor na si Daniel Rojas, na sumali nang maaga sa proseso ng malikhaing. Sama -sama, isinulat nila ang ilan sa mga unang kanta na nagtatakda ng tono para sa soundtrack. Dahil naitala niya ang karamihan sa mga paunang demo, inanyayahan siya ng mga direktor na maging ang boses ng pag -awit ng lead character ng pelikula, si Rumi.
“Ang pagkakaroon ng bahagi ng proyekto mula sa simula, naramdaman kong malalim na konektado sa kanya,” aniya. “Bilang isang dating K-pop trainee, may kaugnayan ako sa kanyang pagiging perpekto, ang kanyang pakikibaka upang itago ang kanyang mga bahid at ang kanyang pagmamaneho upang habulin ang kanyang pangarap.”
Ang “Golden,” na isinulat ni Mark Sonnenblick sa ilalim ng gabay ng direktor ng musika na si Ian Eisendrath, ay isang mahalagang sandali sa pelikula. Ang kanta ay sumasalamin sa mga pakikibaka ng bawat character, habang nagdadala ng isang mensahe ng tiyaga.
“May isang bittersweet layer,” paliwanag ni Ejae. “Ang lyrics ni Rumi ay sumasalamin sa kanyang desperasyon upang ayusin ang kanyang mga pattern. Ito ay tulad ng kanyang personal na pag -uusap sa pep – na nagsasabi sa kanyang sarili na huwag sumuko at maabot niya ang kanyang mga pangarap.”
Sa paggawa ng kanta, kinailangan ding matugunan ni Ejae ang isang personal na hamon: paghagupit ng mataas na tala ni Rumi upang ipakita ang kanyang “nakatutuwang mga kasanayan sa boses.” Ang resulta ay parehong technically kahanga -hanga at emosyonal na resonant, isang kumbinasyon na sumasalamin sa mga madla na higit pa sa pelikula.
Higit pa sa “Golden,” si Ejae ay lalong ipinagmamalaki ng “Hunter’s Mantra,” ang pagbubukas ng pelikula ng pelikula na nagsasama ng mga tradisyonal na genre ng Korea tulad ng Pansori at Arirang na may mga modernong pop sensibilidad. Ang Pansori ay isang tradisyunal na pagganap ng pagkukuwento sa musikal na Korean na pinagsasama ang pag -awit, pagsasalaysay at dramatikong pagpapahayag.
“Nais kong dalhin ang mayamang tradisyonal na tunog ng Korea sa musika gamit ang aking sariling twist,” aniya. “Bahagi ito kung sino ako.”
Habol ng grammy ginto
Para sa Ejae, ang Grammy Dream ay hindi lamang tungkol sa pagkilala – ito ay tungkol sa representasyon.
“Bilang isang Amerikanong Amerikano, partikular na isang babaeng Amerikanong Amerikano, hindi ko talaga nakikita ang sapat na mga tao na katulad ko sa industriya ng pop at K-pop,” sabi niya. “Iyon ang dahilan kung bakit ang pagpanalo ng isang parangal para sa isang kanta tungkol sa Pag -asa at paghabol sa iyong mga pangarap ay hindi kapani -paniwalang serendipitous.”
Bilang isang tao na minsan ay nag -alinlangan sa kanyang kasanayan at talento, na natatakot na siya ay malantad bilang isang pandaraya, si Ejae ay may mensahe para sa iba na nakakaramdam ng kanilang sarili sa parehong paraan.
“Mahalaga ang iyong boses. Ang iyong mga kwento ay nagkakahalaga na sabihin. Huwag sumuko,” sabi ni Ejae. “Kung ang awiting ito (‘ginintuang’) ay maaaring mag -spark kahit na isang maliit na pag -asa sa isang tao na magpatuloy, kung gayon, sa akin, ay ang pinakadakilang karangalan.”
