Mga larawan ni RC Ladrido at mula sa Instagram ni Elmer Borlongan
Kapag nakita mo ang mga kalbo na pigura, na may malalaking bilog na mga mata, pahaba at baluktot na mga paa sa naka-mute na kulay ng lupa— halos likas, alam mong gawa sila ni Elmer Borlongan.
Sa isang kamakailang eksibisyon na pinamagatang Hanap/Buhay (Art Cube Gallery, Pebrero 2024), ang artista ay nagtatanghal ng pitong oil painting, na kumukuha ng tunay na katapangan ng mga ordinaryong Pilipino na nakikibahagi sa isang tapat na araw ng trabaho.
Atin ito!
Sa Magtataho sa Tabing Dagat (2024) isang tindero na may mahinahong determinasyon, na may dalang dalawang aluminum can sa isang poste na naglalaman ng matamis na tokwa na may maitim na sugar cane syrup, umaasang maibebenta ang lahat at makauwi ng maaga sa kanyang pamilya na may dalang pera para sa hapunan. Ang kanyang maliit na anting-anting ng isang manika sa pulang bota ay nakalawit mula sa kanyang kulay abong bag, isang pampaswerteng anting-anting na hindi nabibigo.
Sa Dorado (2023), ipinakita ni Borlongan ang isang mangingisda na buong pagmamalaki na nagpapakita ng kanyang pinahahalagahang huli ng dorado, sa gitna ng isang maluwalhating kulay kahel na kalangitan. At West Philippine Sea: Atin Ito (2023) ay naglalarawan ng isang lalaking pigura na may malakas na hakbang pasulong, na may isang higanteng asul na marlin sa isang poste na nakapatong sa kanyang mga balikat.
Nakaharap sa mga baybayin, dagat, at kalangitan ng Zambales, pati na rin ang tanawin nito na may tanawin ng bundok ng Pundaquit, ang mga gawa ay nagpapaalala sa atin ng kasaganaan ng dagat, at ang mga puwersa ng geopolitics sa patuloy na pagkasira ng China sa yamang dagat, malakas na reklamasyon at pananakop, at pag-aangkin ng pagmamay-ari sa West Philippine Sea, na dahil dito ay sumisira sa kakayahan ng mga mangingisdang Pilipino na ganap na anihin ang kaloob ng ating mga karagatan. Nagpapatuloy ang ganitong mga panghihimasok ng China, sa kabila ng arbitral na desisyon ng UNCLOS (United Nations Convention on the Law of the Sea) noong 2016 na tiyak na nagtataguyod ng soberanya ng Pilipinas sa South China Sea at na walang legal na karapatan ang China sa lugar.
Ang kasaganaan ng lupain at dagat, at sa huli, ang pagkain na kinakain natin sa ating mga mesa, ay nakasalalay sa paggawa ng mga Pilipino, isa na pinagsamantalahan, inabuso, at ipinagwawalang-bahala sa loob ng mahabang panahon.
Ang mga magsasaka at manggagawa sa kanayunan ay patuloy na nagpapagal sa lupain na may sariling kaugnayan sa kalikasan, sa gitna ng nakakatakot na alingawngaw ng isang military helicopter sa background sa Bigas, Hindi Bala (2023). At gayon pa man, marami pa rin ang nagugutom. Higit pa rito, sa gitna ng mga kalamidad na gawa ng tao at natural tulad ng tagtuyot at matinding pagbaha na dulot ng pagbabago ng klima sa ating gitna, marami pa ang magugutom.
Sa isang urban setting, Sukli sa Fishballs (2023), kung saan ang fishball cart ay nananatiling nasa lahat ng dako at isang murang mapagkukunan ng meryenda para sa lahat. Barya sa pamamagitan ng barya, palaging ibinibigay ang pagbabago, bawat bit ay mahalaga para sa parehong vendor at mamimili.
Ode sa karaniwan
Ang mga akda ni Elmer Borlongan ay tumatalakay sa pang-araw-araw na pakikibaka sa pag-iral sa kalunsuran at kanayunan ni Juan de la Cruz na isinalarawan ng mga manggagawa sa araw-araw na sahod, magsasaka, mangingisda, itinerant peddlers, may kapansanan, jeepney driver, pulubi, batang lansangan—ang mga taong laging nasa paligid natin. , gayunpaman, wala talagang nakakakita sa kanila dahil nananatili silang hindi nakikita ng lipunan.
Gaya ng sinabi ni Borlongan sa maraming panayam, kadalasan ay nagdi-sketch siya ng mga pang-araw-araw na nakakaharap sa kanyang kapaligiran na sa kalaunan ay ginagawa ito mula sa pagguhit hanggang sa isang oil painting.
Estilo
Ang istilo ni Borlongan ay inilarawan bilang matalinghagang ekspresyonismo, kasama ang kanyang mga nasasakupan na ang mga mata ay pinaka-nagpapahayag: sa kawalan ng pag-asa, isang pagsusumamo para sa pakikiramay, isang sigaw para sa tulong; sa kalungkutan, isang makataong pagpindot; sa galit, isang sandali ng pagsuway.
Sa Hanap/Buhayang mga pigura ng lalaki ay tumanda na, na ang kanilang mga mukha ay may mga kulubot at malalim na mga tudling ng walang katapusang pagpapagal sa ilalim ng malupit na tropikal na araw na nagdudulot ng mas maliit at mas maliit na mga kita, ngunit patuloy nilang ginagawa ang kanilang nalalaman – pangingisda, pagsasaka, at pagbebenta sa pakainin at palakihin ang kanilang sariling pamilya at magbigay ng pagkain para sa iba pa sa atin.
Ang artista
Isang pintor at isang printmaker na gumagawa sa woodcut, rubbercut, wood engraving, at drypoint, si Elmer Borlongan (b. 1967, Manila) ay nagtapos ng fine arts ng Unibersidad ng Pilipinas (1987). Natutunan niya ang pagguhit at pagpipinta sa edad na 11 sa ilalim ng malapit na paggabay ni Fernando Sena na nagsasagawa ng mga art workshop sa Metro Manila.
Kabilang sa mga parangal ni Borlongan ang 1994 Thirteen Artists Awards, Cultural Center of the Philippines na may apat na obra na kinabibilangan ng Pamilyang Menthol at Laklakparehong ginawa noong 1994. Noong 1988, nanalo siya ng pangalawang gantimpala para sa Rehimen sa Metrobank Annual Painting Competition, ang unang pangunahing pagkilala sa kanyang paggawa ng sining. Rehimen nagpapakita ng isang upuan ng kapangyarihan na binabantayan ng mga gutom at mabangis na aso, at sa harapan, isang malnourished figure ang nakahilata, na kumakatawan sa marginalized na mga Pilipino, sabi ng artist.
Pagkalipas ng limang taon noong 1992, nanalo siya ng pangalawang premyo sa Metrobank para sa kanyang trabaho Tampuhan (1992). Noong 2004, natanggap niya ang Award for Continuing Excellence and Service mula sa Metrobank Foundation.
Ikinasal noong 1998 sa artist na si Plet C. Bolipata, isang visual artist, na nakilala niya habang nasa isang artist residency sa CASA San Miguel, Zambales noong 1995. Sila ay nanirahan sa San Antonio, Zambales mula noong 2002.
