REVIEW: Ang potensyal ng ‘Sarimanok’ ay higit pa sa pagpapatupad nito
Habang ang isang bagong orihinal na Filipino ballet ay palaging magandang balita, ang isa ay umalis mula sa Sarimanok na may pakiramdam na ang impluwensya ng Maranao ay nasa ibabaw, na mas nakatuon sa anyo kaysa sa nilalaman.
Ang miyembro ng audience na ito ay excited na pumasok sa teatro na may mga alaala ng isang inspirasyon Ibalon at isang napakarilag Nutcracker, dalawa sa pinakahuling handog ng Philippine Ballet Theater (PBT). Nakalulungkot, ang pinakabagong karagdagan sa repertoire ng PBT ay walang gaanong mairerekomenda nito sa mga mahilig sa ballet, bukod sa mahusay na mga mananayaw at isa o dalawang tunay na magagandang musikal na highlight.
Ang sarimanok, simbolo ng mga Maranao, ay isang makulay na ibon na nagsisilbing daluyan ng Langit at Lupa. Sa kabila ng pagiging titular character ng balete, ang kuwento ay nakasentro sa dalawang magkasintahan (ang napakabata na si Matthew Davo bilang Rajah Indarapatra at isang kaibig-ibig na ethereal na si Gabbie Jaynario bilang Moon Goddess) higit pa sa kanilang tulay, ang makulay na Sarimanok (mahusay na sumayaw ni Jessa Tangalin) na ipinadala upang utusan ang rajah na pumunta sa kanyang bagong lunar na tirahan.
Kalahati at kalahati
Una nating nakita ang batang prinsipe na si Rajah Indarapatra na umuukit ng isang kahoy na ibon, sa lalong madaling panahon ay sinamahan ng kanyang kapatid na si Rajah Sulayman (inilalarawan ni Justine Orande). Pareho silang pumunta sa isang visually stunning court, kung saan ang kanilang mga nasasakupan ay nagbibigay pugay sa isang hanay ng mga sayaw, bawat isa ay nagtatampok ng natatanging prop sa Maranao. Unang dumating ang Aper Sayaw ng Tagahanga (orihinal ang Maranao Kapagapir-apir), na sinundan ng Malong Dance (mula sa Kappa Malong-malong), at ang pinakahuling sayaw ng (babae) royalty, ang Singkil.
Kinailangang lampasan ng manonood na ito ang kaunting cognitive dissonance sa pananaw ng PBT sa neoclassical na sayaw, dahil pamilyar na pamilyar ang mga kamay at pose ng upper torso ng mga mananayaw ayon sa tradisyon, ngunit ang mga binti at paa ay klasikong ballet na may turnouts at pointe work. Kalahating Pilipino, kalahating Kanluranin; kinatawan ng mga mananayaw sa pisikal na anyo ang ipinaglalaban ng kontemporaryong kaluluwang Pilipino: pagkakakilanlan.
Isang kuwento ang ikinuwento tungkol sa diyosa ng buwan na naliligo sa lawa tuwing Biyernes. Binisita ni Indarapatra ang tila isang tanawing naliliwanagan ng buwan na pinalamutian ng alitaptap, hanggang sa ang mga insekto ay naging mga diwata na nakasuot ng puting damit na may alingawngaw ng Swan Lake. Palaki ng palaki ang moon projection hanggang sa lumitaw ang moon goddess, at sumama sa prinsipe para sa highlight ng gabi: ang kanilang pas de deux.
Nakalulungkot, hindi siya maaaring manatili, ngunit binago ang kahoy na manok ng prinsipe sa sarimanok, isang nilalang ng lupa at langit. Sinubukan ng mga mangangaso na patayin ito, ngunit napagtanto ni Indarapatra na ito ay ang kanyang eskultura na gawa sa kahoy na binago ng kanyang pag-ibig. Ang isang paglalakbay sa buwan ay nagtatakda ng huling eksena: isang puting kastilyo at katumbas na kasuotan ang nagbabago ng grupo habang ang entablado ay napuno ng magagandang mananayaw na nakasuot ng puting damit, ang mga kilay na pinalamutian ng mga tiara. Kung ang kanilang mga hakbang sa sayaw ay nagbibigay inspirasyon sa parehong paggamit ng awed breaths bilang kanilang mga damit.
Musika at Kilusan
Malaki ang kawalan ng impluwensya ng Maranao sa musika ni Paulo Zarate. Habang tunay na maganda sa ilang bahagi (ang piano melody sa pas de deux maaaring gawin kahit na ang pinakapagod na puso ay naniniwala sa tunay na pag-ibig), mayroon lamang isa o dalawang sayaw kung saan ang mga gong ay halos hindi katulad ng inaasahan. kulintang maririnig, at ang singkil ritmong ipinakita. Ang natitira ay tila mishmash ng Arab harmonic minor at Chinese pentatonic scale, o naka-score na parang para sa isang generic na pelikula sa Hollywood.
Kapansin-pansin ang pagbabago ni Zarate tuwing ikaapat na pag-uulit ng ritmikong ostinato sa singkil. Habang ang unang tatlong pattern ay naka-syncopated ayon sa tradisyon, ang ikaapat na rep ay iba. At halatang nagdulot ito ng kaguluhan sa mga mananayaw at kanilang mga kasama sa mga poste ng kawayan. Nadama ng isa na sinusubukan ng mga polemen ang kanilang makakaya upang isara ang mga poste ng kawayan nang malumanay hangga’t maaari, upang hindi magdulot ng pinsala sa marupok na mga daliri ng paa kapag humakbang ang mga mananayaw sa pagitan nila. en pointeat may kakulangan ng pag-synchronize sa bawat ikaapat na rep dahil hindi tumutugma ang pisikal na paggalaw ng mga pole sa ritmo ng musika.
Sa mga tuntunin ng koreograpia, habang ang mga mananayaw ay halos nag-eensayo ng mabuti (maliban sa problemadong Singkil kung saan ramdam ang kanilang kaba mula sa entablado), Sarimanok’Ang mga piraso ng ensemble ay sobrang simplistic. Kung ito man ay isang tanong ng pagbibigay-priyoridad sa kalinisan kaysa sa mga magarbong maniobra, o kung ang malaking bilang ng mga batang mananayaw sa entablado ay nangangailangan ng koreograpia na mas angkop sa kanilang hindi pa mature na pamamaraan, alam lang ng mga manonood na halos mahuhulaan natin kung anong galaw ang susunod na mangyayari. Tila ang diin ay ang pagpindot sa magagandang poses, na mahusay na kunan ng larawan. Ngunit kung titingnan sa kabuuan, ang mga sayaw ay kadalasang hindi natitinag at hindi nasisiyahan sa manonood na ito. Ang isang satisfying highlight ay hindi maikakaila ang buwanang sayaw nina Davo at Jaynario, kung saan ang mortal at diyosa ay nahulog sa isa’t isa (at ang mga manonood sa kanilang mahiwagang tandem).
Habang ang isang bagong orihinal na ballet na Pilipino ay palaging magandang balita, ang isa ay nagmula sa Sarimanok na may pakiramdam na ang impluwensya ng Maranao ay nasa ibabaw, na higit na nakatuon sa anyo kaysa sa nilalaman. Sa isang bansang kilala sa artistikong kayamanan nito, ang pinakabagong handog na ito ay nakalulungkot.
Mga tiket: P360 – P2,575
Mga Petsa ng Palabas: Hulyo 6-7, 2024 (3:00 PM / 8:00 PM)
Venue: Samsung Performing Arts Theater (Stage), Circuit Makati
Oras ng Pagtakbo: 110 minuto (kabilang ang 10 minutong intermission)
Mga kredito: Ronilo Jaynario (Artistic Director at Choreographer), Paulo Zarate (Composer at Music/Audio Tech Consultant), Therese Jaynario at Erica Jacinto (Rehearsal Mistresses), Michael Gregorio (Production Manager), Roldan Lozano (Technical Director at Lighting Designer), Julie Borromeo (Costume Design and Execution), Enrico Navarro and Fortunato Co (Animators, Special Effects and Creative Design), Ysabel Sabas (Stage Manager), Joseph Pimentel (Graphic Designer), Arni Montinola (Set Execution)
Cast: Matthew Davo / Jimmy Lumba (Rajah Indarapatra), Gabrielle Jaynario / Joanna Isabel Galeste (Moon Goddess), Eloisa Jessa Tangalin / Gladys Baybayan (Sarimanok), Justine Joseph Orande / Dominador Delmo (Rajah Sulayman), including Renee Antonie Aguilar, Sarah Filippa Belgica , Isabela Gabrielle Bellosillo, Sophie Bunquin, Isabela Caringal, Tory Gil Emilio Cortez, Margarette Espiritu, Julafer Fegarido, Adriana Guinto, Ian David Hormillosa, Dexter Igares, RJ Igares, Dustin Igares, Alessandra Jacinto, Kimberly Manguiatlovean, Marynce Cassidee McCoyn , Ace Christian Polias, Margarita Prado, Therese Riego, Eira Joanne Tangalin, Sophia Martina Tiangco, at Tracey Yoanna Toral
kumpanya: Philippine Ballet Theater