REVIEW: Ang ‘One More Chance’ ay nananatiling tapat sa classic ng kulto
One More Chance, The Musical ay walang duda na isa sa mga pinakaaabangan na palabas ngayong taon. Kumuha ka ng dalawang bonafide na iconic na bagay—Ben&Ben at ang 2007 na pelikula Isa pang pagkakataon—at gumawa ng isang stage musical mula sa kanila. Sa papel, ito ay kapana-panabik at ang sigasig ng tagahanga ay sumasalamin dito sa mga tiket na halos naubos na kahit bago ang pagbubukas ng gabi.
Ngayon ang malaking tanong, nanatili ba itong tapat sa kultong klasikong pelikula at sa hit band? Ang resulta, para sa manunulat na ito, ay higit pa sa sapat na pagbagay na mas gumana bilang isang tapat Isa pang pagkakataon adaptasyon kaysa marahil sa isang Ben&Ben jukebox musical.
Sa direksyon ni Maribel Legarda (na nagdirek din ng hit Rak ng Aegis) na may direksyong pangmusika ni Myke Salomon (direktor din ng musika para sa Rak ng Aegis), ang inaasahan ay muli nila itong patumbahin palabas ng parke. Ito ay isang mahusay na produksyon sa pangkalahatan, ngunit ang pagbabago ng musika ng Ben&Ben upang umangkop sa hulma ng teatro ng musikal na Pilipino ay napinsala sa pagiging folk na bahagyang bumubuo sa natatanging kagandahan ng banda.
Sa kabilang banda, ang produksyon ay nangunguna bilang isang pagpupugay sa Isa pang pagkakataon. Iniangkop para sa entablado ni Michelle Ngu-Nario (na may dramaturgy ni J-mee Kantanyag), ang kuwentong lumilitaw sa entablado ay pareho. Isa pang pagkakataon tandaan mo, para sa mabuti o para sa masama. Kung anong ginawa Isa pang pagkakataon iconic ang “quotable quotes” nito, lahat ng ito ay naroroon at binibilang sa adaptasyong ito. Maging ang malawak na komedya nito—kasama ang mga corny jokes—ay pumunta sa entablado.
Kung kailangan mong paalalahanan, Isa pang pagkakataon karamihan ay kwento nina Popoy (Sam Concepcion) at Basha (Anna Luna), longtime young lovers in the middle of their busy and challenging young adult lives. Si Popoy ay gung ho tungkol sa kanilang pagbuo ng isang matagumpay na hinaharap na magkasama habang si Basha ay nahihirapan sa ilalim ng kanyang mga inaasahan. Nakikita namin na pareho silang hindi masyadong marunong makinig sa isa’t isa, madalas namagitan ang kanilang good-meaning Thursday barkada sa suporta at payo. Dahil sa panggigipit ni Popoy, nakipaghiwalay si Basha sa kanya at ang kwento ay higit sa lahat ay tungkol sa paglalayag nilang dalawa sa kani-kanilang buhay matapos maghiwalay at sa paglaki na kailangan nilang pagdaanan bago nila hindi maiwasang mahanap ang kanilang daan pabalik sa isa’t isa.
Ang Huwebes na barkada—kabilang sina Popoy at Basha—ay binago na ngayon upang ipakita ang mga batang millennial o mas matandang Gen Z-ers ngunit ang mga karakter na ito ay hindi gaanong nabago mula sa kanilang mga cinematic precursors at hindi rin nila kailangang maging tulad ng 17 taong gulang na pelikula ngayon ( ang screenplay nina Carmi Raymundo at Vanessa R. Valdez) ay humahawak nang maayos. Sa pagkakataong ito, gayunpaman, ang bawat miyembro ng barkada ay binibigyan ng kani-kanilang mga subplot na nilalayong ituro kina Popoy at Basha ang isang bagay na mahalaga tungkol sa kanilang sariling relasyon. Ang mga karakter nina JP (Jon Abella) at Anj (Via Antonio), sa partikular, ay binibigyan ng mga plot point na wala sa kanilang mga bersyon ng pelikula. Maging ang Tita Edit (Neomi Gonzales) ni Popoy at ang kanyang asawa (Raul Montesa) ay binigyan pa ng trabaho, sapat na para ibagsak ni Gonzales ang bahay kasama ang kanyang nakakatawang Korea-crazed ajumma character. Ang nakakalungkot, gayunpaman, ang pivotal character ni Tricia (Sheena Belarmino) ay hindi na nagiging fleshed tulad ng kanyang movie counterpart. She’s still mostly a love interest for Popoy to overcome on his way back to Basha.
Ang mga karagdagang subplot ay ginagawang mas mahaba ang palabas kaysa sa pinagmulang materyal nito. Bagama’t hindi nakakasawa, mararamdaman mo ang napakalaking 3 oras na haba ng palabas hanggang sa dulo ng ikalawang yugto, kahit na ang musikal ay sa wakas ay naghahatid ng mga pinakamalaking hit ng Ben&Ben tulad ng “Sa Susunod na Habang Buhay” at “Leaves.”
Bilang karagdagan sa pagiging totoo sa pinagmulang materyal, ang lakas ng adaptasyong ito ay ang mataas na charismatic na lead performance ni Sam Concepcion. Karaniwan mong nakikita siya sa entablado sa mga palabas sa storybook tulad ng Joseph the Dreamer o kahit Peter Pan para mapanood siya sa isang mas matanda na papel at i-proyekto ang je ne sais quoi that made John Lloyd Cruz the household heartthrob of the aughts is one of the show’s highlights. Para sa kanyang bahagi bilang Basha, naghatid si Anna Luna ng isang malakas na pagganap, na pinatibay ang kanyang reputasyon bilang isang maaasahang nangungunang babae. Namumukod-tangi rin si Sheena Belarmino, nagdadala ng vocal prowess at stage presence bilang Tricia sa kabila ng character na nananatiling atrasado.
Naglalaman ng naka-istilong pagtatanghal ng Legarda, ang palabas ay nagsasama ng ilang mga numero ng sayaw (choreography ni Michael Barry Que) pati na rin ang mas diretsong mga dramatikong eksena. Ang pag-aambag sa magic ng teatro ay isang turntable stage at isang car set piece na itinataboy ng cast mula sa upstage down sa ilang mga eksena (ang production designer ay si Bene Manaois). Ang hanay na disenyo ni Ohm David ay higit na nagtatampok ng mga projection bilang mga backdrop na tila mas masining kaysa makatotohanan. Ang mga kasuotan ni Carlo Villafuerte Pagunaling ay nakadagdag din sa ‘modernisasyon’ ng mga karakter na ito habang ginagawa ang lahat ng makakaya nito upang bigyang-pugay ang mga yumaong aughts fashions.
Ang isang hindi gaanong kanais-nais na pag-carryover mula sa pelikula ay ang lantad na mga placement ng produkto, ngayon ay isang karaniwang tropa sa mga produksyon ng PETA. Habang nilalaro ang mga halakhak na tila kinagigiliwan ng mga manonood, minsan sila ay nagtatatalon sa kanilang pagiging lantaran, na inaalis ang isa mula sa salaysay.
Isa nang runaway na tagumpay kung ang pagbebenta ng tiket ay anumang bagay na madadaanan, Isa pang pagkakataon ay sa huli ay isang matagumpay at tapat na adaptasyon ng isang pinagmumulan ng materyal na nakatayo sa pagsubok ng oras at karapat-dapat, mabuti, ng isa pang pagkakataon upang maabot ang mga bagong madla.
Mga tiket: Php 1,500.00 hanggang Php 3,000.00
Mga Petsa ng Palabas: Abril 12 hanggang Hunyo 30, 2024
Venue: PETA Theater
Tumatakbo ang oras: tinatayang 3 oras w/ 10 min intermission
Mga kredito: Maribel Legarda (Director), Michelle Ngu-Nario (Playwright at English Translation), Myke Salomon (Musical Director & Sound Designer), Michael Barry Que (Choreographer), J-mee Katanyag (Asst. Director & Dramaturg), Ohm David (Set Designer), Carlo Villafuerte Pagunaling (Costume Designer), David Esguerra (Lighting Designer), Bene Manaois (Production Designer)
Cast: Sam Concepcion, CJ Navato, Anna Luna, Nicole Omillo, Kiara Takahashi, Sheena Belarmino, Poppert Bernadas, Paji Arceo, Ada Tayao, Rica Laguardia, Via Antonio, Dippy Arceo, Jon Abella, Johnnie Moran, Jay Gonzaga, Jef Flores, Chez Cuenca , Coleen Paz, Matthew Barbers, JC Galano, Neomi Gonzales, Carla Guevara Laforteza, Raul Montesa, Floyd Tena, Hazel Maranan
kumpanya: Philippine Educational Theater Association