Paano makakatulong ang mga artistikong puwang sa amin na makipag -ayos sa aming distansya mula sa isang pandaigdigang banta sa klima, at ano ang ibig sabihin na ilipat ang indibidwal kapag naghahanap ng mga kongkretong solusyon? Ang mga nakagagalit na tanong na ito ay animate MGA ANAK NG UNOS.
Natapos noong nakaraang Abril 13, nahuli ni Rappler ang mga nangungunang mga numero na kasangkot sa paglikha nito, upang pag -usapan ang papel ng sining sa pagtugon sa pagbabago ng klima, at kung paano ang mga sinehan mismo ay nagsasagawa ng hamon na maging mas napapanatiling kapaligiran.
Ang pagtatanghal ay nagtatanghal ng dalawang bagong-bagong dula, sinabi ng isa sa pamamagitan ng lokal na mitolohiya, ang iba pa sa pamamagitan ng isang whiplash ng mga nabubuhay na katotohanan na nabali sa pamamagitan ng oras-kaibahan sa diskarte, ngunit kapwa nasaksak sa pagpipinta ng isang hindi kapani-paniwala ngunit hindi kapani-paniwalang kritikal, masidhing larawan ng krisis sa klima ngayon.
“Ito ay palaging isang pag -asa ng minahan upang makita ang mga gawa na humarap sa mga umuusbong na isyu ng mga Pilipino sa mga site ng katiyakan sa yugto ng Dulaang Up,” sabi ni Dulaang Up Artistic Director na si Issa Manalo Lopez, na unang nagtayo ng ideya sa senior director director na si José Estrella tatlong taon na ang nakakaraan.
“Ang isyung ito ay kagyat ngayon dahil nasa emergency na kami ng klima,” patuloy ni Lopez. “Sa darating na halalan, mahalaga sa aming pagbagay na pipiliin natin ang mga pinuno na nagpapasa ng mga patakaran na nagbabawas ng mga pambansang paglabas ng carbon at hinihiling para sa pananalapi ng klima bilang pagpapahayag ng mga bansa na may pinakamataas na paglabas.”
Lokal na mitolohiya
Ang unang pag -play sa bifurcated staging ay ang bibig “SA GITNA NG DIGMAN NG“Tungkol sa mga mitolohikal na nilalang na nag -hampas sa isang pakikitungo sa mga diyos upang makipagdigma laban sa mga tao dahil sa pag -abuso sa mundo.
Sa ilalim ng direksyon ni Estrella, ang pag -play ay isinulat ng Palanca Hall of Famer na si Joshua Lim kaya, na ang pag -plot ay mas guhit at mahigpit na nakalaan kaysa sa kilos na nauna nito, at nagbibigay ng isang tala ng pagkawasak sa palabas sa pamamagitan ng pop culture lexicon, na maaaring o hindi maaaring gumana para sa isang partikular na bahagi ng madla.
Ngunit sa kabila ng mga paniwala ng pagkakaugnay ng inter-species, ang mga “Digmaan” ay mas malalim na kahulugan sa pagsisiyasat nito kung paano ang karahasan ng estado at kadahilanan ng pag-encroachment ng corporate sa ating pakikibaka laban sa katiyakan sa kapaligiran.
Ang pag -play ay hinihimok din ng malakas na pagliko mula sa Raymond Aguilar, Tristan Bite, Kris Caaya, Jasper Cabra, Exequiel Camporedondo, Sheryll Villamor Ceasico, Kenneth Charles Famy, Belle Francisco, Lee Lim, Sarina Sasaki, Jigger Sementilla, Genalyn Suelto, at Ingrid.
Ito ay si Estrella na umabot sa huli noong nakaraang taon, na nagtanong kung ang playwright ay may anumang materyal na pagharap sa krisis sa klima. “Mayroon lamang akong isang konsepto at wala nang iba pa, kaya sinabi ko sa kanya na susubukan kong magsulat ng isang bagay, ngunit kung makahanap sila ng ibang gawain, dapat silang sumama doon,” kaya sinabi ni Rappler.
“Sa ikalawang linggo ng Disyembre,” kaya nagpatuloy, “nagkaroon kami ng pulong kay Anril Tiatco upang pormalin ang komisyon ng paglalaro na ito dahil hindi nila mahanap ang angkop na materyal. At pumayag akong gawin ang gawain.”
Sa buong panahon ng gestation ng materyal, gayunpaman, sa gayon ay nagkaroon ng isang pagkabalisa oras na sinusubukan na lumapit sa isang paksa na malawak na bilang krisis sa klima. “Ang aking paunang konsepto ay tungkol sa isang piling pangkat ng mga mitolohikal na nilalang ng Pilipinas na nag -aayos ng kanilang susunod na pambansang kombensyon, kung saan ang krisis sa klima ang magiging pangunahing agenda. Sinubukan kong ibuo ito, ngunit ito ay masyadong static,” aniya.
Ito, hanggang sa kanyang paglalakbay sa Enero sa La Union, kung saan nakatagpo niya ang proyekto ng Pitak, kung saan hiniram niya ang anyo ng pagsasaka ng permaculture na ginamit upang hubugin ang pag -play. Pagkatapos ay napagtanto niya na kailangan niyang muling ibalik ang kanyang maagang ideya, habang lumalayo sa ecofascism.
“Matapos mabuo ang materyal sa mga bagong elemento, sinabi ni Anril na basahin ito tulad ng isang ganap na bagong pag -play,” kaya sinabi. “Sa maraming paraan, ito ay.”
Kabilang sa mga elemento ang pag -motor sa pag -play ay ang napakaraming mga wika na sinasalita ng mga character, at sa gayon ay sinabi lamang na gumawa ito ng partikular na kahulugan na ibinigay ng likas na katangian ng materyal. “Ang pagkakaroon ng mga ito ay makipag -usap sa isang nakararami na tagalog na Pilipino ay hindi naramdaman ng tama. Sa itaas nito, naisip ko rin na ang mga nilalang ay hindi clueless na may pagiging moderno, kaya alam din nila ang Ingles, at ginamit ang mga kontemporaryong salita. Karaniwang nababagay sila sa mga oras.”
Kaya’t idinagdag, “Hindi ko inakala na ito ay laban sa kung sino sila dahil talagang walang paraan upang sabihin kung paano natin nakikita at idokumento ang mga mitolohikal na nilalang na ito ay eksaktong katulad ng kung paano pinaniniwalaan ng mga tao sa kanila ang daan -daang kung hindi libu -libong taon na ang nakalilipas.”
Nilikha, napapanatiling teatro
Para sa pangalawang pag-play, “Klima sa Crazies,” Lopez at co-director na si Tess Jamias na inilaan upang lumikha ng “isang multi-vocal na piraso na nagbibigay-daan sa isang pag-pila ng krisis sa klima” sa pamamagitan ng pag-iisip, isang pakikipagtulungan na proseso kung saan ang mga tagagawa ng teatro ay nagkakaroon ng isang pagganap ay sumasaklaw sa isang pre-umiiral na script.
Ang piraso ng mosaic na tulad ng teatro ni David Finnigan Mga eksena mula sa panahon ng klima Pagkatapos ay naging isang launch pad para sa pag-play, na pinamumunuan ng mga aktor na si Delphine Buencamino, Bong Cabrera, Herbie Go, at Ethan King.
Noong nakaraang taon, naabot ni Lopez sa Finnigan na humihiling na basahin ang kanyang mga dula sa krisis sa klima. Ang Australian playwright pagkatapos ay nagpadala kay Lopez ng kanyang pinakabagong gawain, na ibinahagi ng huli kay Jamias at Dramaturg Nikka de Torres.
“Ang aming paunang pag -agaw ay upang bumuo ng isang sensorial na pagganap ng dokumentaryo sa teatro sa Mebuyan (ang Bagobo Deity of Life and Death) at ang krisis sa klima,” sinabi ni Lopez kay Rappler. “Sinimulan namin ang aming mga pagpupulong noong Enero, pinagsama ang aming mga koponan, at nagsimulang mag -rehearsing noong Pebrero kasama ang aming mga mag -aaral.”
“Sa pag-iisip,” patuloy ni Lopez, “ang hamon ay upang makabuo ng materyal sa iyong mga paa, sa mga sesyon ng paglikha, at pagkatapos ay magkasama ang mga koponan mula rito. Walang isang may-akda, lahat sa aming koponan, mula sa mga aktor-aparato, dramaturgs, taga-disenyo, at kawani ng mag-aaral ay nag-ambag sa paglikha ng gawain.”
Ngunit ang nakaraan ang kilos ng paglilikha, isa pang hamon ay ang pagpapanatili ng proseso ng paggawa ng teatro. “Ang pagiging sustainable ay hindi kasiya -siya sapagkat pinapabagal nito ang mga proseso, nagdaragdag sa gastos, at ang mga sistema (kahit na pamamahala ng basura) ay hindi naibalik para sa mga napapanatiling kasanayan,” sabi ni Lopez. “Ito ay talagang isang wake-up call para sa amin, dahil nakikita natin na ang pangako sa pagpapanatili ay isang pangmatagalang proseso at halos hindi namin ginulo ang ibabaw.”
Ang resulta ay isang malalim na frenetic, maluwag na nakabalangkas na retelling ng nakaraan, kasalukuyan, at posibleng mga hinaharap na gumagalaw mula sa isang krisis sa madcap hanggang sa isa pa – mula sa matinding init hanggang sa pamamanhid ng malamig, mula sa polusyon ng plastik hanggang sa foray sa artipisyal na katalinuhan, mula sa mabilis na fashion hanggang sa mga pag -uugali sa pagkonsumo ng online. Kung ikaw ay isang tad na nalilito o hindi mapakali, mayroon kang dahilan upang maging.
Ang nagiging isang kakila-kilabot na tampok sa parehong mga pag-play, bagaman, ay ang disenyo ng kasuutan, salamat sa malaking bahagi sa unang beses na nakikipagtulungan ni Dulaang Up na si Carlos Siongco, na dati nang nagtrabaho sa Anghalang Pilipino’s Baleteisa pang nilikha na teatro na hindi lamang kabilang sa pinakamahusay na noong nakaraang taon ngunit pinukaw ang isang bihirang, nakamamanghang pagpapakita ng stagecraft.
Ang gawaing kasuutan ni Siongco ay nakataas ang twinbill hindi lamang sa mga tuntunin ng kulay at buhay na ito ay pumps sa bawat tela at repurposed na materyal, ngunit ang konteksto at pag-iisip na inilalagay sa bawat karakter, mula sa mga lokal na nilalang na mitolohiya sa “digmaan” hanggang sa pag-drag na tulad ng apela ng ina na likas na nagkatawang-tao, pinalamutian ng may kulay na cellophane at mga suso, sa “klima sa mga crazies.”
Ang mga detalye sa kasuutan ay alam din ng isang serye ng mga workshop sa napapanatiling disenyo para sa teatro na ang Dulaang Up na naayos sa ilalim ng tanggapan ng unibersidad para sa mga inisyatibo sa kultura at ang sining, sa tabi ng Cordillera Green Network’s Rochelle Bakisan, fashion designer maco custodio, pang -industriya na taga -disenyo na si Mitch Shivers, Fine Arts Propesor Mel Silvestre, at Production Designero Raffy Tesoro.
Sining at adbokasiya
Ngunit bukod sa dula na gumagana bilang isang sisidlan para sa pagpuna at pagmuni -muni, MGA ANAK NG UNOS Pinalawak din ang puwang nito sa mga pangkat ng adbokasiya na aktibong nakikisali sa mga kampanya tungkol sa krisis sa klima.
Kabilang sa mga ito ay ang Greenpeace Philippines, na nag-set up ng isang booth sa IBG-Kal Theatre ng Diliman, kung saan ginanap ang dula, upang mangalap ng suporta mula sa mga palabas na nagpapakita para sa “Courage For Climate” drive na naglalayong mangolekta ng hindi bababa sa 70,000 mga lagda sa buong bansa sa pagsisikap nitong hawakan ang mga kumpanya ng gasolina, ang pinakamalaking kontribusyon sa mga global na paglabas ng carbon, pananagutan para sa kanilang kumplikadong pag-emerg.
Ang kampanya ng lagda ay gagamitin din upang mai -back up ang mga Pilipino na nakikilahok sa mga kaso ng internasyonal na korte laban sa mga kumpanya ng fossil fuel at upang mag -lobby para sa House Bill 9609 o ang Klima Accountability (Clima) Act, na maaaring maging isang landmark na batas para sa responsibilidad ng klima ng korporasyon sa Timog Silangang Asya.
Ang pakikipagtulungan kay Dulaang Up, sinabi ng kampanya ng Greenpeace Philippines na si Jefferson Chua, unang nabuo sa isang pag -uusap sa Situationer tungkol sa krisis sa klima na ginanap noong Marso 18 sa campus ng Diliman. Nabanggit niya na ang pakikipagtulungan ay isang natural na extension lamang ng pagsisikap ng network ng kampanya na humingi ng hustisya sa klima.
“Ang isa sa mga mahirap na katangian ng krisis sa klima ay ang pakiramdam ng distansya at kalapitan mula sa mga agarang karanasan ng isang tao,” sinabi ni Chua kay Rappler. “Ito ay maaaring isang kakaibang pahayag na nagmula sa Pilipinas, na kung saan ay isa sa mga pinaka-peligro na mga bansa dahil sa pagbabago ng klima, ngunit ang katotohanan ay ang karamihan sa mga epekto na nadama sa mga peripheries at ang mga lalawigan ay hindi pa rin nakakakuha ng sapat na pagkakaiba-iba sa tanyag na kultura at inamin na mayaman-sentrik na mga haka-haka.”
Itinuro ni Chua kung paano ang mga artistikong puwang tulad ng factor ng teatro sa mga inisyatibo na nagtutulak para sa mga aksyon sa klima. “Sa isang tiyak na punto ng pagdurusa ay hindi maaaring maipaliwanag nang lubusan, na nagpapatibay din sa pakiramdam ng distansya at pinipigilan ang epektibong pagbuo ng empatiya. Mahalaga ang sining dahil maaari itong maipahayag kung ano ang hindi masasabi, at ang mga representasyon ng masining tungkol sa pagbabago ng klima ay talagang mahalaga dahil ang layunin nila ay tiyak na tulay ang distansya upang matulungan ang pagbuo ng empatiya.”
Idinagdag niya, “Ito ay isang mapaghamong ngunit ligtas na puwang upang tanungin ang mga sumusunod na katanungan: Ano ang aking pagiging kumplikado sa krisis sa klima? Sino ang tunay na may pananagutan dito? Maaari ba nating isipin ang isang mundo kung saan ang hustisya ay tinanggap?”
“Ang mga katanungang ito ay mahirap sagutin dahil mahirap silang isipin, dahil sa kung paano ang overarching at all-pervasive ang aming kasalukuyang mga sistema ay naging naimpluwensyahan ng malalim na mga kapangyarihan ng korporasyon-mga kumpanya ng langis at gas-at sa isang tiyak na antas ay na-repressed ang kritikal na pag-iisip.” – rappler.com
