MANILA, Philippines – Mapayapang nakatago sa luntiang kabundukan ng South Cotabato, humigit-kumulang isang libong talampakan sa ibabaw ng antas ng dagat, ang Lake Sebu, kasama ang kalmado nitong tubig at matatayog na talon, ay nagbibigay sa mga bisita ng higit sa mga natural na atraksyon.

Araw-araw, ang mga umaga na puno ng ambon at namumulaklak na mga bulaklak ng lotus ay hudyat ng isang bagong araw para sa mga T’boli, ang orihinal na mga katutubong naninirahan sa Lake Sebu, upang mapanatili ang kanilang sagradong telang T’nalak—na kilala sa disenyo na may mga pattern na ipinakita sa mga pangitain. , kaya natanggap nila ang palayaw na “the Dream Weavers.”

Sa isang lugar kung saan nananatili ang isang pangmatagalang pamana sa bawat hinabing paglikha, ang Lake Sebu ay nagiging lupain din kung saan ang National Living Treasures, o GAMABA awardees, na ngayon ay may bilang na apat na iginagalang na indibidwal, ay nagpapanatili at nagdiwang ng matandang sining. Hindi sinasabi na ang kasaysayan, tiyaga, at katangian ng Lake Sebu ay nasasabi sa pamamagitan ng maraming ripples at interlaced na mga thread.

Ano ang GAMABA?

Pinaparangalan ng gobyerno ng Pilipinas ang isang indibidwal o grupo ng mga artista ng Gawad sa Manlilikha ng Bayan (GAMABA), o ang National Living Treasures Award, para sa kanilang mga kontribusyon sa pagpapanatili ng hindi nasasalat na pamana ng kultura ng bansa.

Gaya ng inilathala sa website ng Official Gazette of the Republic of the Philippines, ang opisyal na journal ng Pilipinas, Executive Order #236 ay nagsasaad na alinsunod sa Republic Act no.7355, o ang Manlilikha ng Bayan Act, “ang Gawad sa Manlilikha Ang Bayan ay iginagawad sa isang mamamayang Pilipino o grupo ng mga mamamayang Pilipino na nakikibahagi sa anumang tradisyonal na sining na natatanging Pilipino, na ang mga natatanging kasanayan ay umabot sa napakataas na antas ng kahusayang teknikal at sining at naipasa sa at malawakang ginagawa ng mga kasalukuyang henerasyon sa kanyang komunidad na may parehong antas ng teknikal at artistikong kakayahan.”

MGA AWARDEES. Ang mga organizer ng World Ikat Textiles Symposium ay nag-pose kasama ang mga bagong GAMABA awardees. Marky Ramone Go/Rappler

Mula nang ibigay ang unang GAMABA award noong 1993 sa unang batch ng mga tumanggap nito — Ginaw Bilog, miyembro ng Hanuno Mangyan community sa Mansalay, Oriental Mindoro, na pinarangalan sa kanyang dedikasyon sa pag-iingat ng script ng Mangyan; Masino Intaray, nagmula sa Brooke’s Point, Palawan, para sa kampeon sa pangangalaga ng tradisyonal na musika at panitikan ng Palawan; at Samaon Sulaiman ng Mamasapano, Maguindanao, na pinarangalan sa kanyang kahusayan sa pagtugtog ng katutubong instrumentong kutyapi — mayroon na ngayong kabuuang dalawampu’t limang GAMABA awardees, na may apat na nagmula sa Lake Sebu.

Mga ipinagmamalaking GAMABA ng Lake Sebu

Nakamit ng yumaong Lang Dulay (1928-2015) ang National Living Treasures na katangian kasama si Salinta Monon, isang Inabal weaver mula sa Tagabawa-Bagobo community sa Bansalan, Davao Del Sur. Si Dulay ang naging unang tao mula sa Lake Sebu na nakatanggap ng GAMABA award.

Itinuturing bilang isang kultural na tagadala ng tradisyonal na T’nalak na paghabi ng mga T’boli, isang tinina na tela na gawa sa pinong abaca fiber, si Lang Dulay ay unang nagsimula sa paghabi sa murang edad na 12 taong gulang.

Dahil nakagawa ng mahigit isang daang disenyo, marami sa mga ito ang nakakuha ng inspirasyon mula sa kanyang mga pangarap, nanatiling tapat si Dulay sa kanyang pamana sa pamamagitan ng eksklusibong paggamit ng mga tradisyonal na pattern. Sa tunay na diwa ng isang GAMABA honoree, itinatag ni Lang Dulay ang isang Manlilikha ng Bayan Center sa Lake Sebu—tinatawag na ngayon na Lang Dulay Weaving Center—upang ipasa ang kanyang craft at expertise sa mga susunod na henerasyon, kasama na ang kanyang mga apo.

SINING. Makikita mo ang pirma ni Lang Dulay sa dulo. Marky Ramone Go/Rappler

Matapos pumanaw si Lang Dulay noong 2015, nagtagumpay ang kanyang manugang na si Sebulan Dulay, na ngayon ay nasa edad 70 na maging bagong T’nalak master weaver. Si Sebulan Dulay, na isang manghahabi sa loob ng mahigit 60 taon, ay isa ring bihasang musikero, na gumaganap ng tradisyonal na musikang T’boli sa pamamagitan ng pagtugtog ng mga instrumento tulad ng ‘hegelung’ at ‘kulintang’ para sa mga bisita sa Lang Dulay Weaving Center kasama ang kanyang anak na si Charlie sa ang maliliit na tambol (Tnonggong), habang sinasabayan ng kanyang mga apo ang musika na may pagtatanghal ng sayaw na T’boli.

MGA HENERASYON. Ipinakita ni Charlie Dulay ang huling telang T’nalak na hinabi ng yumaong Lang Dulay. Marky Ramone Go/Rappler

Ang huli sa natapos na T’nalak na tela ng yumaong Lang Dulay ay nananatili sa pag-aari ng kanyang pamilya habang marami sa kanyang nabubuhay na mga gawa ay naka-display sa National Museum o sa mga kamay ng mga kolektor.

Siyam na tagapagdala ng kultura ang tumanggap ng National Living Treasures Award noong 2023, na triple ang dating mataas na tatlo sa mga taong 1993, 2000, 2004, at 2016. Tatlo sa mga bagong gawang GAMABA ay mula sa Lake Sebu; Barbara Ofong, Rosie Sula, at Bundos Fara.

PRIDE. Rosie Sula na nagpapakita ng suporta sa booth ng Mandaya weavers at sa weaving center ng kapwa GAMABA recipient na si Fu Yabing sa bazaar ng World Ikat Textiles Symposium sa Baguio. Marky Ramone Go/Rappler

Sa isang mahiwagang pangyayari, ang manunulat na ito, sa loob ng isang buwan, ay nakilala ang lahat ng tatlong GAMABA awardees mula sa Lake Sebu. Sa World Ikat Textiles Symposium sa Baguio noong December 3-6, nagkaroon ako ng pagkakataon na maging malapit at personal kay Barbara Ofong at Rosie Sula na nakapag-selfie ako sa kanila.

Kilala bilang WITS, ang World Ikat Textiles Symposium ay ginaganap taun-taon mula noong inaugural event nito noong 2016, na ginanap sa London. Nagsisilbi itong plataporma para isulong ang heritage craft ng ikat, isang lumang pamamaraan ng pagtitina na malawakang ginagamit sa Timog-silangang Asya at iba pang bahagi ng mundo upang magdisenyo ng mga tela at iba pang hinabing tela.

NAGPAPAKITA. Nagpapakita si Barbara Ofong ng isang tela na may collage ng 9 na magkakaibang pattern. Marky Ramone Go/Rappler

Dahil ang mga T’boli weavers ay hindi lamang maingat na sinusunod ang proseso ng ikat kundi tinatrato rin ito bilang isang espirituwal na gawain; sa pagdidisenyo ng mga pattern na karaniwan nilang nauugnay sa kanilang kapaligiran at mga kwento ng pamilya, isang nakakaantig na kilos na inimbitahan ng mga organizer ang kanilang mga master weavers at GAMABA recipients na sumama sa kanilang mga kapwa manghahabi mula sa Pilipinas at sa iba pang bahagi ng mundo.

Si Tita Rosie Sula, bilang magiliw na tawag sa kanya sa kanyang komunidad, ay isang walang sawang tagapagdala ng kultura at manggagawa na tumanggap ng GAMABA award para sa kanyang mga kasanayan sa kultura, na kinabibilangan ng pagiging T’boli chanter, musikero, makata, mananayaw, at kompositor. Sa mga cultural scholars at enthusiasts sa buong mundo, marahil ay kilala siya sa kanyang kahusayan sa pagbigkas ng “Tudbulul,” isang epikong T’boli chant.

Bagama’t hindi katulad ni Lang Dulay, si Sula ay hindi isang dalubhasang manghahabi, nananatili siyang matatag sa pagtataguyod para sa pangangalaga at pagtataguyod ng kulturang T’boli sa pamamagitan ng pagtatatag ng Libun Hulug Matul, o ang Tribal and Women Empowerment, na binubuo ng mga babaeng manghahabi at mga practitioner ng kultura mula sa kanyang komunidad sa Lake Sebu. Isa rin siyang aktibong tagapagturo, na tumulong sa pagtatatag ng School of Indigenous Knowledge and Traditions, sa Lake Sebu din.

Si Barbara Ofong, isang master na T’nalak weaver sa loob ng higit sa 50 taon, ay kinikilala sa paglikha ng higit sa 90 mga disenyo, bawat isa ay may sariling kuwento at kahalagahan. Gaya ng sinabi niya sa amin sa aming pangalawang pagkikita sa kanyang tahanan sa Lake Sebu ilang linggo pagkatapos ng ikat symposium sa Baguio, naghatid siya ng inspirasyon mula kay Fu Dalu, ang diyosa ng abaca ng T’boli, na gumagabay sa kanya sa kanyang mga panaginip na gumawa ng mga disenyo para sa kanyang hinabing mga likha.

SITDOWN. Manlilikha ng Bayan Barbara Ofong in her house in Lake Sebu. Marky Ramone Go/Rappler

“Nagsimula akong maghabi noong panahon ng Santa Cruz Mission,” sabi sa amin ni Ofong sa kanyang katutubong wikang Tboli at isinalin sa amin ng cultural worker na si Michael Yambok, na isa ring opisyal ng turismo ng Lake Sebu.

Nilinaw sa amin ni Yambok na ang Santa Cruz Mission, isang misyong Katoliko, ay dumating sa Lake Sebu noong 1960s—o halos 60 taon na ang nakararaan. Ayon sa may-akda na si Alvin Hower sa kanyang memoir na No Greater Service, na nagsasalaysay ng kanyang karanasan bilang social worker volunteer para sa Peace Corps sa Pilipinas, mayroon na lamang humigit-kumulang limang natitirang manghahabi ng telang T’nalak sa Lake Sebu noong ang Santa Cruz Mission. dumating. Hindi nagtagal, ang misyon ay nakipagtulungan sa mga lokal na kababaihan ng Lake Sebu upang muling buhayin ang noon ay namamatay na sining ng paghahabi ng T’nalak.

sining. Ang mga bisita ay namangha sa Ye Kumu na tela na hinabi ni Barbara Ofong. Ang disenyo ng Ye Kemu ay isang seremonyal na telang T’nalak na karaniwang isinusuot sa panahon ng mga kasalan. Marky Ramone Go/Rappler

“Hindi ko inaasahan na maparangalan ako ng GAMABA award sa pagiging weaver”, masaya niyang sabi sa amin. Sinabi rin sa amin ni Yambok na si Ofong ay isa ring boluntaryo sa School of Living Tradition sa Lake Sebu na itinatag ng T’boli cultural ambassador at indigenous artist na si Maria “Oyog” Todi noong 1990s. “At the same time, she (Ofong) also volunteers at School of Indigenous Knowledge And Traditions”.

Sa kalagitnaan ng Disyembre, nakasama ko ang ilang miyembro ng Tourism Promotions Board (TPB) ng Pilipinas nang magsagawa sila ng assessment sa status ng kanilang Community-Based Tourism program workshop na ginanap sa Lake Sebu noong nakaraang taon, sa isang pabalik na biyahe sa Lake Sebu.

GALLERY. Ilang metro ang layo mula sa Lang Dulay Weaving Center, maaaring bisitahin ang T’nalak Gallery na naglalaman ng ilang disenyo ng T’nalak na na-curate ni National Commission for Culture and the Arts (NCCA) Commissioner Reden Ulo. Marky Ramone Go/Rappler

This time, I got the chance to meet another of the town’s Gawad sa Manlilikha ng Bayan recipients, Bundos Fara. Si Fara ay isang master brass caster at isa sa ilang natitirang gumagawa ng T’boli metalcraft na tinatawag na Temwel.

PAGTITIPON. Ang manunulat na may awardee ng GAMABA na si Bundon Fara. Marky Ramone Go/Rappler

Ang mga taga-T’boli ay malawak na naniniwala na si Ginton, ang T’boli na Diyos ng gawaing metal, ay ipinagkaloob ang pribilehiyo ng pagiging dalubhasa sa sining ng paghahagis ng tanso sa ilang piling, kabilang sa kanila si Fara. Sa maraming taong karanasan, ang kanyang walang kaparis na kasiningan sa pagsasanib ng mga tradisyonal na disenyo sa mga kontemporaryong istilo ay nabago ang kanyang mga piraso ng metal sa mga item ng kolektor.

Nakasalubong namin si Fara sa kanyang maliit na tindahan sa Lake Sebu habang nagpapahinga mula sa pagtatrabaho sa kanyang naglalagablab na kaldero na nagpaputok ng apoy sa mga natutunaw na piraso ng bakal, tanso, at tansong materyales na karaniwan niyang ginagamit sa paggawa ng kanyang mga obra maestra.

May ngiti sa kanyang mukha, masigla siyang nakipag-interact at nagpakuha ng litrato kasama ang aming maliit na grupo habang ipinapakita ang ilan sa kanyang mga art piece gaya ng espada, singsing, medalyon, at iba pang tansong bagay.

Ang isa pang taga-Timog Cotabato na pinarangalan ng GAMABA ay ang yumaong si Yabing Masalon Dulo (1914–2021). Kilala siya bilang Fu Yabing dahil ang Fu ay isang T’boli word of endearment katulad ng lola sa Tagalog. Bagama’t hindi siya nagmula sa Lake Sebu, 1.5 oras lang ang layo ng kanyang bayan sa Polomonok.

Si Fu Yabing ay isa ring mahusay na manghahabi, na kilala sa pag-iingat sa tradisyonal na paghabi ng mabal tabih ikat ng katutubong komunidad ng Blaan. Halos isang dekada na ang nakalilipas, nang magsimula akong maglibot sa Pilipinas, ang aking kaalaman tungkol sa ating mga tradisyunal na sining at sining ay limitado sa pag-ukit ng kahoy at ilang mga likha ng paghabi mula sa rehiyon ng Cordillera.

MGA ICON. Ang mga organizer ng World Ikat Textiles Symposium ay nag-pose kasama ang mga bagong GAMABA awardees. Marky Ramone Go/Rappler

Nakikita kong kamangha-mangha na hindi lamang matuto nang higit pa tungkol sa pamana ng sining at sining ng Pilipinas; Nakikilala ko rin ang tungkol sa mga pagkakaiba tulad ng GAMABA, o ang National Living Treasures, at higit pa rito, tulad ng icing sa isang cake, nakikilala ko ang ilan sa kanila. Sa Lamitan, Basilan, ilang taon na ang nakararaan, nagkaroon ako ng pagkakataon na makilala ang isa pang recipient ng GAMABA, ang yumaong Yakan master na si Apuh Ambalang (1943-2022), at noong 2023, bago siya nagdiwang ng kanyang ika-100 kaarawan noong nakaraang taon, nakilala ko si Magdalena Gamayo , ang master inabel weaver mula sa Pinili, Ilocos Norte.

Sa isang matibay na pamana na nagsusulong sa kultura, makasaysayan at pamana ng rehiyon na itinayo noong maraming siglo na ang nakalilipas, ang Lake Sebu ay umuusbong bilang isa sa pinakakawili-wiling destinasyon para sa isang tao na tumuklas ng maraming bagong natutunan, tungkol sa mga T’boli, sa kanilang mga kaugalian at mga tradisyon. Ito rin ay isang mahusay na paraan upang matulungan ang mga T’boli na panatilihing buhay ang kanilang mga tradisyon sa pamamagitan ng pagbisita sa kanila at pagsuporta sa kanilang mga nilikha — at sa lupain ng Dream Weavers at National Living Treasures, ang kanila ay hindi katulad ng iba pang mga likha. – Rappler.com

Si Marky Ramone Go ay isang manunulat sa paglalakbay na nagsimulang idokumento ang kanyang mga paglalakbay sa kanyang website na Nomadic Experiences noong 2007.

Share.
Exit mobile version