Mga larawan sa kagandahang-loob ng artist
Ang pintor na si Jose Ramon “Joven” Ignacio ay isang naturalista sa kaibuturan. Hindi na niya kailangang mag-birding sa malalayong lugar o malalim sa kagubatan upang obserbahan ang mga flora sa kanilang pinakamaligaw at pinakamahusay na makuha ang kanyang mga nasasakupan. Ngunit sa kalikasan at sining siya ay palaging.
Para sa kanyang pinakabagong solong eksibisyon na “Mithi,” isang terminong Filipino para sa “pagnanasa,” sa ArtistSpace, Ayala Museum annex sa Makati Avenue at De La Rosa Street, Makati City, ipinakita niya kung paano niya binabantayan kung ano ang dapat gawin ng natural na kapaligiran. nag-aalok at nakatuklas ng maraming bagay.
“Hindi ako pumunta sa malayo upang obserbahan ang kalikasan, ang anumang hardin ay gagawin,” sabi niya. Bilang karagdagan, naghahanap siya ng mga sangguniang libro habang ang ilang mabubuting kaibigan ay nagpadala sa kanya ng mga larawan ng mga ibong Pilipino.
Isang beses, sinabi sa kanya ng isang kaibigan, “Joven, kakaiba ka.”
Tinanong niya, “Bakit?”
Ang sagot ay: “Kung bibigyan kita ng isang piraso ng dumi o bato, iisipin mo na ito ay isang gawa ng sining.”
Doon niya napagtanto na iba ang nakikita niya.
Siya ay nagtapos ng arkitektura ng Unibersidad ng Pilipinas na may mga post-graduate na pag-aaral sa tropikal na arkitektura sa Sheffield University sa England, na sinundan ng mga pag-aaral sa energy efficiency at sustainable na disenyo sa DeMontfort University sa Leicester at panghuli sa konserbasyon at pamamahala ng mga makasaysayang gusali sa Lund University sa Sweden.
Nagpinta siya matapos ma-stroke ang kanyang ama noong 1999 habang inaalagaan siya ng pamilya sa ospital. Sabi ni Ignacio, “Naging kasama ko ang pagguhit at pagpipinta habang inaalagaan ang kalagayan ng kalusugan ng aking ama.”
Ang sining sa kanya ay nananatiling “isang paraan ng therapy. Kapag nahaharap ako sa mga hamon sa trabaho at para sa iba pang mga personal na alalahanin, bumaling ako sa sining. Ito ay napaka-therapeutic. Ako ay kalmado at masaya kapag inilalagay ang mga panloob na emosyon sa isang canvas. Parang mas mabilis akong gumaling sa ganitong paraan.”
Natutunan ni Ignacio ang kanyang medium, watercolor painting, mula sa mga libro. Aniya, “Itinuro ko ang sarili ko nang matiyaga. Palagi kong hinahangaan ang mga watercolor ni Vicente Manansala at ang mga likhang sining ni Fernando Amorsolo at Ang Kiukok. Gusto ko rin ang mga gawa ni Audubon na pintor ng ibon. Idol ko sila. Maswerte tayo ngayon dahil binibigyan tayo ng pagkakataon ng social media na makita ang mga gawa ng maraming magagaling na artista sa buong mundo.”
Sa isa sa kanyang mga naunang palabas, ang “Amoroso,” ang nagulat sa manonood na ito ay ang kanyang eksperto sa paghawak ng tela sa paraan ng paghawak ni Araceli Dans sa pinong burda ng calado. Asked if she influenced him in any way, he answered, “I admire the way many Filipino artists focus on our heritage. Pinahihintulutan nila tayong kilalanin at balikan ang ating kultura: Dans, Antonio Malantic, Felipe Mayoya, Alfred Galura, Raul Patindol to name a few. Ang mga taong ito ang naging inspirasyon ko. Ibinabahagi namin ang mga karaniwang interes sa pagpapakita ng aming pamana ng Pilipinas, ang aming kultura na nakikita sa aming mga pintura.”
Sa “Mithi,” tumutok siya sa mga ibon at bulaklak ng Pilipinas. Sa kanyang tahimik na paraan, ipinakita niya ang kanyang alarma sa pagkawala ng kanilang mga natural na tirahan kaya sa isang paraan, ang kanyang eksibit ay ang kanyang kilos ng pangangalaga at pag-iingat.
Sabi ni Ignacio, “Feeling ko marami na tayong nagawa para sirain ang ating natural na kapaligiran. Naiinggit ako sa mga bansa at mga taong nagsisikap na pangalagaan ang kalikasan. Maaari ba nating i-undo ang pinsalang nalikha natin? Matagal na kaming nakatira sa mga konkretong gubat. Sana hindi pa huli ang lahat. Mag-effort tayo bago tayo gumawa ng mas maraming pinsala.”
Siya ay may altruistikong puso na tumibok para sa pagpapalaganap ng sining. Bahagi ng kikitain sa palabas na ito, na tatakbo mula Abril 2 hanggang 16, ay mapupunta sa Young Artists Development Program of Cultural Arts Events Organizer (CAEO). Aniya, “Isa sa layunin ng CAEO ay ilapit ang musika at sining sa mga kabataan. Kasama rin dito ang pagtuturo ng pagpipinta sa mga malalayong lugar sa mga hindi gaanong may pribilehiyo. Sana ay makatulong ako sa mga batang ulila. Sana ay samahan ako ng mga tao sa pagsisikap na ito.”
Noong nakaraan, bahagi siya ng mga art workshop para sa mga taong sumasailalim sa pagproseso para sa pag-abuso sa sangkap. Sa iba pang pagkakataon, tumulong din siya sa pagbibigay ng workshop sa mga bata sa mga rural na komunidad sa pamamagitan ng mga outreach project ng Enrique Zobel Foundation sa Calatagan Batangas at Fundacion Pacita Abad Foundation sa Batanes. Nagsagawa rin siya ng mga workshop, sa pakikipagtulungan sa mga kaibigan mula sa Pasig Arts Club.
Nang tanungin kung sino ang kanyang paboritong ibon at floral artist, binanggit kaagad ni Ignacio si Karen Sioson na inilarawan niya bilang “such a brilliant botanical artist.” Sa buong mundo, iniidolo niya sina Deepti Singh at Cathleen Cavanaugh-Savage. Nang makita niya ang lahat ng kanilang mga gawa sa social media, inamin niya na “nakakakuha kilig (excited).”
Para sa mga katanungan sa exhibit, makipag-ugnayan kay Joseph Uy sa 0920-954-0053 o mag-email sa kanya sa josephuy2004@yahoo.com.
