Ang Grammy Malapit nang ilunsad ng Museum ang unang full-floor na K-pop exhibit nito bilang bahagi ng patuloy nitong inisyatiba upang tuklasin ang musika, kultura, teknolohiya, fandom, at negosyo sa likod ng Korean pop music.
Ang museo ay nakipagsosyo sa HYBE, ang South Korean entertainment company sa likod K-pop sensation BTS at hindi mabilang na iba pang internasyonal na gawain, at mga archivist nito, upang bigyan ang mga dadalo ng malalim na pagtingin sa roster ng kumpanya at ang mga paraan kung paano nila binago ang landscape ng K-pop.
Ang “HYBE: We Believe in Music, A Grammy Museum Exhibit” ay tumatakbo mula Agosto 2 hanggang Setyembre 15 sa museo sa downtown Los Angeles.
Ang mga artifact sa 4,000-square-foot exhibit ay hindi pa naipakita dati sa isang museo — maliban sa ilang BTS wardrobe at costume item. Ang mga piraso ay kumakatawan sa 78 K-pop star, na kilala bilang mga idolo, at may kasamang mga outfit na isinusuot sa mga kilalang concept photos at music video tulad ng BTS na “Yet to Come (The Most Beautiful Moment),” SEVENTEEN’s “Maestro,” TOMORROW X TOGETHER na “Sugar Rush Ride” at ang “Easy” ng Gen Z K-pop girl group na LE SSERAFIM.
Kakatawanin din ang mga junior group ng HYBE, na kilala bilang mga rookie team: BOYNEXTDOOR, TWS, &TEAM, ILLIT, at higit pa.
Tatlong aklat mula sa personal na koleksyon ng tagapagtatag ng Big Hit Entertainment na si Hitman Bang ang kasama: Korean-language na mga kopya ng “Demian: The Story of Boyhood” ni Hermann Hesse, na nagbigay inspirasyon sa 2016 album ng BTS, “Wings”; Ang “The Art of Loving” ni Erich Fromm, na nagbigay-alam sa kanilang “Love Yourself” series; at “Jung’s Map of the Soul” ni Murray Stein, na humahantong sa kanilang “Map of the Soul” na serye. Naging HYBE ang Big Hit Entertainment noong 2021.
“Ito ang magiging isa sa pinakamalaking exhibit na na-curate ng museo,” sinabi ng Pangulo at CEO ng Grammy Museum na si Michael Sticka sa The Associated Press. “Aagawin nila ang buong ikatlong palapag ng museo.”
Sinabi niya na ipinagdiriwang ng exhibit ang papel ng pangunahing kumpanya ng musika sa K-pop. “Ang Hybe sa partikular, ang kanilang epekto sa talagang mundo ng musika ay hindi mapag-aalinlanganan,” sabi niya.
“Ang layunin mula sa simula ay upang magbigay-liwanag sa pagbabago ng kumpanya, tulad ng sa arena ng teknolohiya, sa negosyo ng musika sa kabila ng mundo ng K-pop,” sabi ni Grammy Museum curator Kelsey Goelz.
Higit pa sa mga artifact, ang eksibit ay nangangako ng mga interactive na karanasan, tulad ng isang “random dance play” sa rotunda ng museo, kung saan ang mga dadalo ay maaaring kumanta at sumayaw sa musika mula sa Hybe acts, at isang Photoism booth, kung saan maaari silang mag-pose para sa mga larawan kasama ng kanilang mga paboritong act. . “Magkakaroon pa kami ng isang maliit na fan area kung saan maipapahayag ng mga tagahanga kung ano ang ibig sabihin ng K-pop sa kanila, kung paano nila ito ginawa at, tulad ng, mag-iwan ng kanilang marka sa eksibit,” sabi ni Goelz. “Ito ang pinakamalaki at pinakamalalim na K-pop exhibit na nagawa namin.”
Mayroon ding permanenteng interactive na “Mono to Immersive”, kung saan ang mga pagtatanghal ng Grammy ay hinahalo upang ipakita ang ebolusyon ng teknolohiya ng pagre-record, sabi ni Sticka. Sa pagkakataong ito, isinama nila ang 2022 Grammys na performance ng BTS ng kanilang hit na “Butter,” na magbibigay-daan sa mga dadalo na panoorin ang pagganap at maranasan kung ano ang magiging tunog kung pakinggan ito gamit ang 1920s na teknolohiya at iba pa, hanggang sa modernong araw. .
Sinabi ni HYBE COO na si Tae-Ho Kim na umaasa siyang ang eksibit ay makakaakit ng mga K-pop at HYBE superfan, ang mga interesado sa musika at nasasabik na matuto pa. Sinabi niya na ang kanyang kumpanya ay naglalayon na ipakilala ang HYBE sa mga bisita, pati na rin ipakita ang “paglalakbay na ginawa namin sa pandaigdigang industriya ng musika at sa pandaigdigang merkado.”
“Umaasa ako na ang eksibit na ito ay magiging isang magandang pagkakataon para sa aming mga rookie team – ang mga bagong koponan, mga bagong artist – na ipakilala sa mga tagahanga ng musikang Amerikano,” dagdag niya. “Ito ay maaaring maging isang napakagandang momentum para sa kanilang pagpasok sa American music market.”
