Ipagdiwang ang Buwan ng Kasaysayan ng Kababaihan sa pamamagitan ng pagpapakasawa sa isang binge-watching session ng mga pelikulang Pilipino na patuloy na nagtatagumpay sa women empowerment.
Kaugnay: Palawakin ang Iyong Abot-tanaw Sa Mga Libreng Pagpapalabas ng Pelikula Sa Japanese Film Festival 2024
Tuwing Marso, Buwan ng Kasaysayan ng Kababaihan ay nagpapakita ng isang napakahalagang pagkakataon para sa pagmuni-muni. Kung humuhugot man ng inspirasyon mula sa mga pambihirang kababaihan sa iyong sariling buhay o pagtuklas ng empowerment sa pamamagitan ng mga karakter sa silver screen, ang esensya ay nasa walang hanggang pagkilos ng pagpapalawak ng mga abot-tanaw. Ngayong katapusan ng linggo, simulan ang mga pag-uusap sa kaunti ng pareho.
Samantalahin ang sandali upang ipagdiwang ang Buwan ng Kasaysayan ng Kababaihan kasama ang mga kababaihan sa iyong buhay sa pamamagitan ng labis na panonood ng mga pelikulang Pilipino na patuloy na nagtatagumpay sa pagpapalakas ng mga kababaihan. Sa ibaba, nag-curate kami ng mga pelikulang higit pa sa pagkukuwento; itinatampok nila ang mga hakbang na nagawa ng mga kababaihan sa buong kasaysayan, parehong on at off camera. Mag-scroll sa mga cinematic na likha na nagsisilbing isang nakakahimok na panimulang punto, na naghihikayat ng mas malalim na paggalugad ng walang limitasyong mga kuwento at pananaw na nag-aambag sa masaganang karanasan ng kababaihan sa buong mundo.
Bata, Bata Pa’no Ka Ginawa (1988)
Bagama’t ang pelikulang ito ay ipinalabas ilang dekada na ang nakalilipas, ang isyu ng pagpapalakas ng mga kababaihan sa Bata, Bata, Pa’no Ka Ginawa (1988) nananatiling may kaugnayan ngayon. Batay sa nobela na isinulat ng babaeng may-akda na si Lualhati Bautista, umiikot ang kuwento ni Lea sa buhay ng isang aktibista na humaharap sa mga hamon ng pagpapalaki sa kanyang mga anak bilang single mother habang nagtatrabaho sa isang women’s crisis center.
Inilalarawan ni Vilma Santosang pangunahing tauhan ay lumilitaw bilang isang malakas na simbolo ng katatagan, na nagtutulak sa barko sa isang mundo na madalas na nagpapataw ng ganito-at-iyan sa mga mapaghamong kumbensyonal na istruktura ng pamilya.
BuyBust (2018)
Sa isang cinematic na mundo kung saan ang mga kababaihan ay madalas na nai-typecast bilang kaunti pa kaysa sa eye candy sa mga action na pelikula, ang paglalarawan ng malalakas na FMC ay isang pambihirang hiyas. Pero, Anne Curtis walang takot na winasak ang mga stereotype at binaliktad ang kanyang papel BuyBust (2018).
Nagsisilbing isang masakit na komentaryo sa Pilipinas Digmaan laban sa Droga sa panahon ng administrasyong Duterte, si Anne ay nasa gitna ng entablado bilang isang puwersang dapat isaalang-alang, na nag-iisang humarap sa kaguluhan ng dugo, bala, at labanan sa mga slum area ng Maynila. Higit pa sa simpleng pagpapakita ng kanyang talento, ang kanyang pagganap ay isang matunog na patunay sa kapangyarihan at katatagan ng kababaihan. Ito ay isang paalala na ang mga kababaihan ay higit na may kakayahang gampanan ang mga tungkulin na nangangailangan ng determinasyon at pisikal na lakas, kapwa sa loob at labas ng screen.
Die Beautiful (2016)
Die Beautiful (2016) nagsasalaysay ng kwento ng isang babaeng trans na lumalabag sa mga pamantayan upang matupad ang kanyang dalawahang pangarap ng pagiging ina at pagpapakita ng kagandahan. Inilalarawan ni Paolo Ballesterosang salaysay ni Trisha ay sumasalamin sa mga pakikibaka ng mga babaeng trans sa buong mundo, na nakikipaglaban para sa pagtanggap sa gitna ng mga pagkiling sa pamilya at lipunan.
Ngayon, nang walang anumang mga spoiler, isa sa mga bagay na pinakagusto namin sa pelikulang ito ay kung gaano kaganda ang mga komunidad ng trans—lalo na sa isang lipunang nagpaparaya ngunit hindi palaging tinatanggap ang mga ito. Ligtas na sabihin na ang koponan sa likod ng pelikulang ito ay karapat-dapat na manalo ng lahat ng mga parangal na iyon, mula sa Ika-29 na Tokyo International Film Festival sa 40th Gawad Urian Awards.
Insiang (1976)
Insiang (1976) nagbibigay sa mga manonood ng malinaw na paglalarawan ng malupit na katotohanan ng buhay sa mababang lugar ng kahirapan. Sa simula ay ipinakilala bilang isang karaniwang mahiyain na batang babae, ang karakter ni Insiang (inilalarawan ni Hilda Koronel) ay lumaganap sa slum, kung saan ang kanyang sekswalidad ay nagiging sandata na ginagamit laban sa kanya. Gayunpaman, habang umuusad ang salaysay, sumasailalim si Insiang sa isang kahanga-hangang pagbabago tungo sa isang mas mature na indibidwal, na hinahamon ang kumbensyonal na estereotipo ng kasarian ng Filipina habang siya ay naghahanap ng paghihiganti.
Ang pelikula ay sumasalamin sa mga isyu sa lipunan—lalo na sa kahirapan at patriarchy—na nag-aalok ng matinding paggalugad sa mga hamon na kinakaharap ng pangunahing tauhan nito. Sa sunud-sunod na hirap na dinadanas niya, natutong gamitin ni Insiang ang minsang itinuturing na disadvantage. Kapansin-pansin, bilang unang pelikulang Pilipino na itinampok sa Cannes Film Festival noong 1978, kay Lino Brocka Ang obra maestra ay binibigyang-diin ang ideya na ang katapangan ng isang babae ay maaaring sumabay sa pagkababae.
Ka Oryang (2011)
Itinakda laban sa magulong backdrop ng Martial Law noong 1970s, Ka Oryang (2011) lumilitaw bilang isang nakakahimok na cinematic narrative na nagbibigay liwanag sa mahalagang papel na ginampanan ng kababaihan sa mga panahong ito ng madilim. Inilalarawan ni Alessandra de Rossibinibigyang-buhay niya ang karakter ng isang estudyante ng Unibersidad ng Pilipinas na nalantad sa mga rural immersion, na nagdaragdag ng lalim sa paggalugad ng mga isyung panlipunan sa panahon ng rehimeng Marcos.
Ang pelikula ay binihag ang mga manonood sa pamamagitan ng pagsisiyasat sa mga paghihirap na kinakaharap ng mga kababaihan na, malayo sa pagsunod sa mga tradisyonal na kaugalian, ay matapang na nagpoprotekta sa mga nakakulong ng militar. Hinahamon nito ang kumbensyonal na kahulugan ng kababaihan, ang paglaya mula sa stereotype ng pagkababae, at paglalantad ng hindi masasabing mga kuwento ng mga babaeng rebelde na lumalaban para sa ating bansa.
Liway (2018)
Sa nakakasakit ng pusong salaysay ng Liway (2018), hango sa mga totoong pangyayari, natagpuan ni Dakip ang kanyang sarili na bihag sa loob ng Camp Delgado—isang pansamantalang bilangguan na matatagpuan sa loob ng isang kampo ng militar para sa mga rebelde noong panahon ng diktadurang Marcos. Upang protektahan siya mula sa mga malupit na katotohanan ng kanilang pag-iral, Day (inilalarawan ni Glaiza de Castro), ang ina ni Dakip, ay naging hindi matitinag na tagapag-alaga ng kanyang kawalang-kasalanan, gamit ang mga kanta at kuwento ng isang enchantress na pinangalanang Liway.
Higit pa sa pagsisilbing isang mapang-akit na paglalarawan ng mga trauma at kwentong nagbigay-kahulugan sa dekada 70, ang pelikula ay nagliliwanag sa pambihirang lakas na ipinakita ng mga ina. Ang katatagan ni Day ay nagiging isang beacon ng pag-asa, na naglalarawan ng mga haba na gagawin ng mga ina upang itanim ang pakiramdam ng optimismo sa kanilang mga anak, kahit na sa pinakamadilim na panahon.
Sakaling Hindi Makarating (2016)
Sa isa pang pelikula na nagtatampok Alessandra de Rossiang kanyang karakter sa Sakaling Hindi Makarating (2016) sumusunod sa isang serye ng mga mahiwagang postkard sa paghahanap ng hindi kilalang tagahanga. Sa kanyang paglalakbay sa Zamboanga, Siquijor, at Batanes, nakatagpo siya ng magkakaibang cast ng mga karakter, bawat isa ay may kanya-kanyang kwento, pananaw, at layunin. Sa pamamagitan ng mga pagkakataong ito, inalam ni Alessandra ang kahulugan ng mga postkard at malalim na pinag-aralan ang mga tema ng pagkawala, paggaling, at emosyonal na paglago.
Kapag ang pagpapalakas ng kababaihan ay hindi tumitigil sa pag-unlad, ang pelikulang ito ay nag-iilaw sa aming walang hanggang pagsaliksik sa pagtuklas sa sarili. Itinatampok nito kung paanong walang mas makapangyarihan kaysa sa pagiging nariyan para sa ating sarili, habang tinatahak natin ang mga twist ng pag-ibig at pagkawala.
Magpatuloy sa Pagbabasa: 7 Mga Aklat Ng Babae Para sa Babae na Dapat Mong Tingnan Ngayong Buwan ng Kababaihan